獨夜無伴守燈下 春風對面吹...」，這首由鄧雨賢所作，從日治時期便流傳至今的台灣民謠《望春風》，想必旋律一響，大家都能有所感觸。而這一首個，從來就不只是個過時的時代經典，而是隨著時代演進，同樣的歌名，卻衍生出不一樣的旋律與意義。
望春風手稿
古倫美亞留聲機特約店招牌
當我們望春風，我們在望什麼？
從第一首《望春風》被唱起，就注定了這首歌與台灣歷史流變密不可分的命運。《當我們望春風》特展以《望春風》作為核心，述說著自1933年《望春風》錄音為唱片後，90多年來的演變。從唱片、電影到雜誌、小說等，望春風在台灣史上，遠遠不是單純的一首歌而已，從這首歌的傳唱、演出、內涵與應用，可以聽到創作者、歌者、聽眾的互動，乃至整體社會文化的豐富脈動。
走完一圈展場，也走過一段音樂史
當我們《望春風》，我們在望什麼？有人望的是原曲傳唱中的緣分；有人望的是對故鄉的思念；有人望的是軍國大捷的期盼；有人望的則是反共愛國的情懷；也有人望的，是殷殷期盼的民主自由。這首歌隨著大時代流變，被賦予了不同的意義，被不同的人用不同的方式傳唱，甚至出現在不一樣的載體，讓人大感訝異。
說實在，在此之前我只覺得《望春風》是一首傳唱很久的經典老老歌，但沒想到走進台灣歷史博物館環狀的展場內，才發現《望春風》更是時代的最佳見證，跟著時序走到近代，一個個《望春風》相關的展品與歌曲，反映出了政治氛圍、社會文化、藝術流行。
望春風相關衍生作品
跟著一首歌曲穿越時空
《當我們望春風》展覽最酷的，莫過於蒐集了至少80種望春風的錄音版本，配合歌詞依照年代呈現，讓觀眾找尋自己的「春風」。
以AI方式，湊合三位不同時代的經典歌手—純純、文夏、紀露霞，輪番唱出《望春風》
從最初始的純純到後來的鄧麗君、鳳飛飛，再到近代的陶喆、周杰倫，不論年紀為何，好像都能在這場展覽找到最適合自己的《望春風》。除了走到不同年代展區，頭頂的音響會自動響起當時代表性《望春風》版本，在展區中央，更以AI方式，湊合三位不同時代的經典歌手—純純、文夏、紀露霞，輪番唱出《望春風》，他們當紅時並未有錄影畫面，重現寶島歌王歌后演唱的風華樣貌。透過最新科技，讓傳統復刻，完美甚至超越性的呈現於觀眾眼前。身為台灣人，不可不知台灣史。
認識台灣史的方法有很多，我想這場展覽，就是一個能輕鬆趣味又深刻認識的方式，透過一首首不同的《望春風》，我們聽見的，不只是那個時代經典，更是一個個世代的故事。
展場內互動裝置可以聽見不同年代歌手的望春風
展覽名稱：當我們望春風：臺灣流行音樂90年特展
展覽時間：即日起至2024/1/1，週二至週日 09:00 - 17:00，週一休館
展覽地點：國立臺灣歷史博物館（台南市安南區長和路一段250號）
