〈台北〉速寫台北，12週年聯展：人人都可以速寫！

時間拉回幾年前，和媽媽在新竹舊城區逛著，發現原為日據時代新竹市役所的新竹美術館似乎可以進去參觀。我們互看一眼，抱著走過路過千萬不要錯過的歐巴桑精神，一臉傻愣愣闖進臉書社團「速寫台灣」的作品展。顧展人員熱情介紹社團理念，為我和媽媽開啟了新世界，才知道原來世界上有這麼一群人，以城市為據點紀錄當下，他們的畫筆隨性寫意、浪漫自由，自稱Urban Sketcher。

Urban Sketchers 發源自西雅圖， 其精神宣言如下：
1.我們在戶內戶外寫生，捕捉我們直接的觀察。
2.我們的圖畫敘述我們的周遭，我們居住和旅遊的地方。
3.我們的圖畫是時間和地點的記錄。
4.我們忠實於我們目擊的情景。
5.我們不拘任何器材，我們珍惜個人的風格。
6.我們互相互扶持，一起作畫。
7.我們在線上分享作品。
8.我們展現這個世界，一次一幅畫。

速寫台北12週年主視覺海報，來源：速寫台北臉書社團

各個城市也都有自己的速寫社團，我加了三個社團：Urban Sketcher台灣、台北、首爾，主要想說我和這些地方比較有連結。加入社團幾年來，我一直潛水欣賞大家在社團po的畫作，倒不是沒有動筆畫過，但就只是醜醜的原子筆或鉛筆線稿而已，覺得這種東西無法拿出來展示。這次看到速寫台北舉辦12年展，為期三週的展期，每週末都有精采的現場分享會，便約了歐娜和媽媽一起參加，好不容易橋出時間，已經是整個展期倒數第二天的2月3日。

來到最繁華的信義區，我和媽媽戲稱，久居異地的我已經很久沒進城了。這次展覽場地在唯藝術文創空間展出，一樓左側展示了海外畫家的作品，其中以枯枝做的畫筆揮灑寫意的作品令我印象深刻；而媽媽發現有兩幅畫取了同角度同地點的景，各以自己的觀察和筆法展現出不同風格，這也是速寫趣味之處。

Jerry Orange老師：畫時代的眼淚

分享活動位於地下室，從樓梯下去別有洞天。可以看出這裡原是L型的繪畫教室，壁上佈置著畫友的畫。參與活動的人數比想像中還多，時間還沒到，Jerry Orange老師已經急著開始進行今天的課程了。我們好不容易找到座位入座，準備聽本日第一場分享會。

被稱為橘大的Jerry Orange老師直接在畫布上示範怎麼畫速寫的景色，他先從樹開始畫起，光影要怎麼用線條表現；同樣是樹，遠近位置的樹該如何堆疊畫面；建築物和樹不同，要注意消失點；水也有遠近，這該怎麼畫；上色的時候要注意光線從哪來，哪些地方留白、哪些地方塗灰，讓之成為視線的重點……

橘大老師親自示範，總結出四個重點如下：

• 物分大中小
• 色有黑白灰
• 景要遠中近
• 視線往前推

橘大老師接著分享他在疫情時期參與postcard challenge 100的活動，一天要畫一張明信片不間斷。從開始畫到後來，歷經題材耗竭、挑戰技法成功的得意洋洋到後來的謙遜，橘大老師以幽默口吻聊著每張明信片用畫面陳述的故事，這個當下他在想什麼，他又如何用畫筆表達出他想說的事情，有些故事帶著詼諧，有些故事則讓人感動，呈現出一名漢子（我覺得這個詞好適合橘大）與細膩心思的反差萌。

橘大認為使用漢字的中華文化圈應該能容易理解畫就像文章的比喻。我們總是先認識字，再由文字組成句子，由句子組成文章；速寫也是一樣，從小東西開始練習，再慢慢帶入景、帶入意象，不用在意自己畫的好不好，就像文章人人可寫，速寫也是人人可畫，更重要的是今天的我比昨天的我再進步一小點就好了。

「只要記得『比下有餘』，就好了。」橘大老師說。

歐娜事後跟我說，她已經變成橘大粉絲，立刻加入粉絲頁追蹤。而橘大說他的編輯有來到現場盯場，這不就代表橘大以後會出書嗎？我默默將此資訊記下，以後要來拜讀大作。

橘枳老師：用速寫留下旅行的記憶

中間休息過後，第二場是橘枳老師的分享會，現場已經擠到必須站著，幸好冷氣開得夠強。歐娜知道人很多，事先佔了一個位子給我媽坐，繼之前帶阿公去日本的經驗，我又浮現我以有這個貼心朋友為榮的念頭。

相對橘大注重「速寫精神」的分享，橘枳老師的分享主題是旅行與速寫，更強調留下畫家本人存在於該環境場域的紀錄。橘枳老師表示，對她來說，旅行速寫分成兩種，一種是旅行先於速寫，她會更重視旅行這個目的，會以當下體驗優先；另一種是速寫先於旅行，也就是說她出發的目的就是為了速寫。橘枳老師帶了幾本過去幾年的旅行速寫本，也帶了平常的隨身速寫本，呈現自律又隨性的紀錄風格。

橘枳老師展示去日本、馬來西亞的旅行本，從行前的行李準備，機上風景，異國食物和特色建築物都成為筆下風景。橘枳老師說她喜歡寫字，會刻意留下寫字空間，有時也會貼上車票、特色簡介和印章，整個畫面因不同素材而豐富，也因為保留了旅人當下存在於那個時空的痕跡，成為獨一無二的旅行紀錄。橘枳老師也提到，一開始總是充滿幹勁，當下認真畫線稿，當晚再找時間上色。只是旅行進行到後面難免會累，便越來越簡潔，常常畫不完一本冊子。不過她也強調不要給自己壓力，不要覺得沒有完成就不能進行下一個構圖。速寫從來不是求精細工整，而是「紀錄」本身。

除了做旅行速寫本，橘枳老師還會自己畫明信片，其中一個理由是因為市售明信片不一定自己喜歡。有時候只是想收集郵戳，以圖代文，寫個地址再貼郵票就可以寄出了；把自己的速寫明信片寄給朋友，也是一份獨一無二的禮物（歐娜附耳悄聲說她想起我的冰島明信片，不過我不會速寫……）。

橘枳老師接下來拿出一張檳城風景照，立刻現場示範她是如何建構建築物線條、處理畫面色彩。橘枳老師的功力真的可謂「速寫」，無須鉛筆打稿，只用手指在畫面上比劃，就可以在腦海留下「殘影」。畫筆在紙上飛舞，沒有多久，建築物出現了，門窗和天台出現了，機車和燈籠也畫好了。

「汽車要畫嗎？」策展人邱老師問。

「我正在考慮。」橘枳老師說。

過沒多久，汽車有了，招牌的字寫好了，連顏色都在大家起閧下一口氣完成，前後只花了半小時左右，真的好厲害啊！

只要有心，人人都可以速寫

兩場分享都有抽獎，據說聯展活動的參加人數比預期還多，抽獎券都已經叫了第二批。沒有化妝一身隨性的歐娜沒想到兩場都抽中獎，一個是橘大親筆畫的「筆下有魚（諧音比下有餘）」，一個是橘枳的速寫明信片（共四張），只得素顏入鏡。我和媽媽什麼都沒抽中，學習用速寫者的角度去看城市，跟著沉浸在以畫會友的快樂之中，也讓我們此行收獲滿滿。

橘大老師鼓勵大家輕鬆畫，橘枳老師則教大家怎麼畫。我想起之前曾經搜索過速寫課，之所以沒有付諸行動，主要是不想被綁住時間，也不想在自己不知道會不會持之以恆的時候花大錢投資畫具。如今聽完分享會後，橘大老師的「比下有餘」鼓勵到我，他說他一開始畫的時候，一幅畫可以畫五個小時。如果不是從中感到樂趣，怎麼可能畫上五個小時呢？想必是因為畫畫的當下比成果更有趣，而成就感又讓他想持續。

而橘枳老師不吝分享她選擇的畫筆品牌，因為消耗得快、隨身攜帶有遺失風險，畫具主要走經濟實惠路線。我想起爸爸有陣子對素描很有興趣，但是他畫一畫遇上瓶頸（就我看來是耐心不夠），堅持要買專業畫筆才要繼續練習，我當時說了句狠話：「畫不好的問題不是工具，而是人。」橘枳老師從學生時期畫到現在，能在短短時間畫出一幅速寫，靠的也不是高級畫具，而是持續不斷的練習。

「反正只要有紙跟筆就可以畫了。」我跟歐娜說。

我默默把「速寫」加進我的bucket list裡，決定今年開始塗塗寫寫，試著發展出自己的速寫風格。也許哪一天，我也可以自信地畫出自己的觀察，紀錄我存在的當下。