仿作 vs. 原作：當音色被測量，結果是？
本篇為《The Strad》雜誌 2021 年 11 月號文章"Making copies: Sounds like a match?"之摘要譯介。
讓我們隨著製琴師 Sam Zygmuntowicz 的思路，一起看看「仿製琴（exact copy）與原作的音色相似度」可以如何討論吧！
實驗目的
Zygmuntowicz 採用他 2009 年在物理學家 George Bissinger 實驗室執行的 「Strad 3D」計畫 所獲得的數據為基礎，進行三把名琴的仿製。他希望透過這次的研究與製作過程，回答以下三個問題：
- 聲學分析是否能有效加深我們的理解？
- 新的「仿古琴」能否捕捉到原作的特徵？
- 這些探究是否有助於製作出更好的樂器？
Strad 3D 計畫：透過 3D 雷射震動掃描（3D laser vibration scanning）、CT 掃描（CT scanning） 和 聲學分析（sound analysis） 三種方式，檢視 史特拉底瓦里 1715 年 Titian、1734 年 Willemotte，以及瓜奈里 1735 年 Plowden 三把名琴的細節。
仿製從觀看開始！
Zygmuntowicz 首先觀察並記錄三把名琴的外觀特徵，例如：背板的全長、琴角與鑲線特色，以及面板拱形結構的高度與延展方式。
接著，他提出了一個重要的思考：我們應該完全複製現今所見的琴，還是根據個人偏好或木材的特性做調整？ 答案是——應根據每一次的製作需求而調整。
例如，透過CT 掃描，我們可以得知木材的密度與腔體內低音樑的長度。然而，由於很難找到與原作完全相同的木材，他選擇在仿製時根據木材密度的差異適當減少背板厚度；此外，低音樑的長度也依據他的製琴經驗調整為比原作更長的版本。
音色測試從視覺化開始，建立詞彙共識！
為了比較原作與仿作的音色，Zygmuntowicz 透過頻譜分析將聲音視覺化，並建立了自己對 低頻、中頻、高頻 的描述系統，以便更精準地討論音色特性 :
- 低頻（約 200Hz ～ 600Hz）: 通常與豐厚、溫暖的音色感受有關。
- 中頻（約 800Hz ～ 1,200Hz）: 類似聲音的「香料」，可依據個人喜好增添風味。震幅較低 的琴，聲音通常較 柔和、平滑；震幅較高 的琴，則容易被形容為 鋒利或狂野。
- 高頻（約 1,800Hz ～ 4,000Hz）: 通常與 明亮、有力 的聲音表現相關。
在分析頻譜後，Zygmuntowicz 將上述的詮釋詞彙與演奏家對原作的聲音描述進行對比，以找出音色上的趨勢與關聯性。
實驗結果
聲學分析是否能有效加深我們的理解？
確實有助於釐清影響音色的因素。本次實驗中，三把琴在頻譜上的最大差異，或許來自於面板拱形結構的影響。
新的「仿古琴」能否捕捉到原作的特徵？
從頻譜分析來看，仿製琴在趨勢上與原作相似。但我們也不能忽略，製作過程中製琴師所做的各種決策，最終都流露出製作者的思考與個人風格。
這些探究是否有助於製作出更好的樂器？
Zygmuntowicz 提醒我們，要先思考這裡的「好」是什麼？相較於難以客觀判斷的「好」音色，他認為，能夠更深入理解提琴結構與音色之間的關聯性，將有助於製琴師探索與想像更多可能性！
原文請參見：Zygmuntowicz, S. (2021, November). Making copies: Sounds like a match? The Strad, 132(1588), 42-47.
