多年前因為封面那張名作,買下這本 Robert Doisneau攝影集,當時只是一遍一遍地翻看照片。又到了 Robert Doisneau(1912.4.14-1994)冥誕,又把書拿出來,順便略讀文字說明,感受不同。附一篇2012寫的短文如下。
Doisneau 擅長呈現日常生活,即 “ordinary gestures of ordinary people in ordinary situations”. 然而,照片的美並非偶然,事件發生還要有美的背景,他的秘密是耐心(His secret was patience: “waiting for the miracle.”)。他會選擇適當的backgrounds, 然後耐心等待適當的事物和畫面出現。在此觀點下,巴黎有如一個大戲院:“Paris is a theatre where you book your seat by wasting time. And I’m still waiting. ”二次大戰後,Doisneau 拍了很多勞工階級,也繼續拍常民生活,在照片中呈現了詩意和幽默。
對於幽默,他本人自有見解:「幽默是謙遜的形式,是在一眨眼之間,不描述而謹慎觸及事件的方式,幽默是我們能躲藏的庇護之地……」是不是很有意思?
昨天才聽說,關於封面這張名作,在Doisneau 晚年時,坦承是付費請兩位小演員配合演出的。據說,國際上早有「紀實攝影」已死的議論。
本書中也提到,Doisneau 樂於邀請常民進入他設計的場景配合拍攝,也從不諱言另一幅名作 “Black and White Cafe”有經過安排。
從選擇背景、靜待令人驚喜的畫面,到設定安排,Doisneau 不變的是熱情和深度吧,他說,”One should take a photo only when one feels full of love for one’s fellow-man.” 在熱情之外,照片的深度更豐富了觀者的感受,成就曠世鉅作。對我而言,多年後再看這本攝影集,最有趣的是,每張照片都充滿故事性。定格的一瞬,老婦人正抬手倒水,與男人擁舞的女人正對著遠處拋飛吻…… 那些畫面之後,會有什麼樣的故事呢? 令人充滿期待和想像的一個世界。