岸井雪乃

有說拳擊片是影展長勝類型，環顧古今中外各大電影大獎的確如是——可能因為拳拳到肉的場面，容易看到演員的付出與功架？再配上單對單賽制，特別適合創作各式各樣「奮鬥」的故事。別說歐美，單是日本近年已經有數之不盡的拳擊片，儘管未能贏得票房，部份仍然成功贏得影評人的歡心。剛好最近有兩部日本拳擊片於香港登場…

荒廢了方格子好一段時間，趁有時間來更新一下……

我們每個人，多少都在社會中失語。面對誤會無法澄清、面對工作上司夾擊只能吞下去、面對感情難以解釋：在現代政經體系只在乎地位權勢金錢，但許多人們還是想要一個沒有利益衝突的所在，一個自己能夠好好做喜歡的事情、有人互相完成目標的地方。

我們的生活正如惠子上擂台一般，而回到生活中，惠子也和我們一樣沒什麼兩樣地平凡。但我們都可以選擇的是，在面對如此苦難的挑戰中，和惠子第一場比賽一樣，狠狠地給對手一下上鉤拳 — 不論輸贏，那一拳都是你存在的證明，對折磨你的生活的一下反擊。

《惠子不能輸》影像刻意保持懷舊顆粒雜訊與泛黃色調，甚至片中穿插的街景還殘留過往的時代痕跡，與片尾強調著時間與地景：「歷程」的意義，無非反映著當代社會各種輕輕掠過的「表面」，而那種可能無人重視、乏人問津的默默耕耘，如同電影英文片名：微小又緩慢的堅持有什麼意義？ 劇

三宅唱導演的新作《惠子不能輸》（ケイコ 目を澄ませて，2022）靈感取自於小笠原惠子的自傳《絕不能輸！》。電影不強調「聾」的感官缺失，讓觀者能將聾人看成與聽人平等的、真正的「人」，而非僅關注其生理障礙，並讓障礙成為群體的借代。這便是電影的首要目的──它要我們看見，在聽障拳擊手之前，惠子先是個「人」。

昨日看完《惠子不能輸》，立即想到的句子是羅曼羅蘭的「世上只有一種英雄主義，就是在認清生活真相以後，依然熱愛生活。」（雖然我自己認為這句話真的滿假文青滿做作的） 和原作回憶錄不同的是，故事的時空背景被改成了疫情發生（電影拍攝時）的當下，也因此這樣的指涉更適用於銀幕目前的每個人。在觀看電影的過程，可以

回顧三宅唱導演的電影之路，他就像是一個不按牌理出牌、反覆無常的叛逆男子。作為一個作者型導演，三宅唱的電影裡沒有一貫的「命題」，而是在各式題材與類型中，留下各種像是「到此一遊」的簽名。越是難走的路越是要挑戰，而他的目的地只有一個──拍出別人沒有拍過的作品。

⚠️劇透拳擊手出拳的力道越扎實，得到的反饋越強烈，失聰的惠子只能藉由眼睛，細細感受世界帶來的震動與喧囂，如此才有真正活著的踏實感，《惠子不能輸》在動靜之間，凝視著主角惠子面對生活與自己的困境，敘事很平靜、內斂，卻又充滿爆發力，惠子的...

《惠子不能輸》在靜定中展現影像打動人心的力道，貫徹怕痛也要揮拳的人物精神，觀賞過程好似翻閱一本仔細記下生活細節的訓練日記，從練拳的組數到跑步的公里數，以及女主角冷面下欲抒發的心情，為了會長的糗事發笑，也為了拳鬥館即將關門感到憤慨，觀眾從而認識了惠子最真實的想法，喜愛她那誠實又坦率的性格，心情隨之起舞