樂理
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計算音程（Interval）是音樂理論的基礎，主要由兩個部分構成：數字大小（Numeric Size）與性質（Quality）。
身為樂理初心者的我，在看和弦簡譜的時候，時不時就會看到這樣的符號： A°7
一個小圓圈？ 那是什麼？沒人跟我說過會遇到這麼神秘的符號啊！
上網一陣搜尋後，才知道原來這個小圓圈叫做「減和弦」，而且其實它挺實用的！
這篇文就來分享什麼是減和弦，以及它可以替歌曲增添怎麼樣的色彩。
第一次聽到「副屬和弦」（Secondary Dominants）的概念時，樂理菜鳥的我完全被搞得暈頭轉向，難以消化。
什麼「你要接的和弦它的屬和弦」，這簡直是什麼繞口令，我又是什麼時候會需要用它？
這篇我用我自己的理解方式來好好整理一下，揭開副屬和弦的神秘面紗。
本篇文章介紹一個快速記憶與推導三和弦的方法，只需記住7個基礎和弦，便能快速找出大部分的三和弦。文章以鋼琴為例，詳細解釋如何透過這7個和弦，以及大、小、減三和絃之間的轉換關係，幫擺脫死記硬背，有效率地理解並應用和絃。
如果說旋律是我們想訴說的故事，那麼「終止式」就是樂曲裡的標點符號。
如同在文章裡使用不同的標點符號，可以給人不同的感覺，即使是同樣一段旋律，只要使用了不同的終止式，帶給聽眾的感覺可以截然不同。它將決定音樂是要繼續前進、稍作休息、另啟新篇章，還是完美降落。
BPM(速度）：
60 BPM 慢速
90 BPM 中速
128 BPM 快/舞曲
170 BPM 極快/鼓打貝斯
KEY(調性）：
C Major 明亮
A Minor 悲傷
Pentatonic Scale 五聲音階/東方感
Production(製作）：
Lo-
上一篇介紹了大和弦的變化型，這次就來整理分享一下小和弦的一些知識。
本篇會著重介紹什麼是小11和弦，以及可以如何使用它。
作曲時最最最常被用到的和弦，應該非大三和弦莫屬了
只要稍微學過一點音樂，一定就聽過Do-Mi-Sol (C和弦)這個最基本的大三和弦
但每次都用C和弦總是有點無聊，
這篇就來整理一下大三和弦可以怎麼變化，讓音樂聽起來更具多元性。
從完全終止式的和諧噩夢中醒來，沢的世界從此只能以音高而非語意理解。聽不懂問候，也無法表達痛苦，現實變成一本他讀不懂歌詞的樂譜。面對體制化的語言斷裂，他能否在廢墟中找到屬於自己的共鳴？
我想試著用不同的方式來詮釋音樂。有別於科班的樂理系統、證書制度，我想從最基本的兩件事作為起點：「聽」、「說」。希望能揭開它神秘的面紗，讓每一位讀者、每一對耳朵，都能按部就班前進，越來越享受音樂所給予我們的快樂。