韋瓦第
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上次海苔醬在這篇【當媽這件事】育兒好物：圖畫書繪本-赫威．托雷《小黃點》系列分享過自己跟小孩都很愛的小黃點系列童書。如果是有聲繪本的推薦，就一定要來介紹這套法國《帕可好愛音樂》系列，這也是許多爸媽非常推薦，而且大人小孩都很喜歡的音樂繪本！海苔醬也從原本一本一本買，後來直接買套書，一次搜集完成（笑）！
所謂「小品」音樂，通常是指在8分鐘以內、演奏時間較短的樂曲，本文將依照創作的年代，介紹十五首知名的「提琴樂器」經典小品，包括：四季-春、D大調卡農、流浪者之歌、莫札特第13號小夜曲、孟德爾頌小提琴協奏曲、帕格尼尼隨想曲及鐘聲、巴哈大提琴及管弦組曲、柴可夫斯基-旋律、萬福瑪麗亞、嘉禾舞曲、小步舞曲等。
發文者
2025/01/06Claydee
感謝您的閱讀與聆聽，這篇是針對弦樂器的小品樂曲做介紹，為了讓樂曲可以老少咸宜、大家都聽的有感，所以我篩選了大家常常會聽到的樂曲來做介紹，另外還有15首就放在即將推出的下集，一樣都精彩好聽喔！
音樂會是晚上7點半開始。
這天也剛好是正式公差前的gap，在主辦單位安排的飯店check in後，先去吃了朋友推薦的Texas Chicken，接著就搭捷運往City Hall，打算邊散步(路經Raffles Hotel、St Andrew's Cathedral)往Victoria Hall前進
2024/11/29-12/4適逢再次到新加坡出差，還記得2月底出差時是正好遇到美國甜心泰勒絲演唱會及水藍指揮+Bomsori小提琴的日子，但那時候行程太趕時間湊不上+我對泰勒絲沒什麼興趣，所以2場音樂相關演出都作罷，不過後來和同事去了很有趣的Night Safari，也是大開眼界。
(雖然住的飯
話說我某年的導師班上有四個小娃，真的超愛說話。
嗓門大，卻還是那種童聲的音頻，接近女高音，音量也超大，隔著三間教室、三層樓都可以聽到他們的嚷嚷。
他們四位，無時不刻不說話，嘰嘰喳喳，什麼時間都可以說個不停，任何話題都可以接下去，無俚頭的接下去，沒完沒了。
如果不是老師板起臉出聲制止的話，我猜想
本文將解釋標題音樂與絕對音樂的內涵與差異，接著介紹古典樂的派別與時期，瞭解各時期的音樂風格與當時的代表作曲家，並賞析：韋瓦第、巴哈、海頓、貝多芬、聖桑、布拉姆斯、舒曼、羅西尼、夏布里耶、佛漢·威廉斯、史特拉汶斯基等人的作品，讓我們在聽古典樂時，可以更清楚的知曉樂曲當時創作的時代背景及曲式意涵。
2024/09/11
閱讀這篇好順暢沒太多繁雜需刻意記憶的術語，再次複習不知讀了幾回的樂派又更清晰了，謝謝馬克先生導聆分享！翻看舊時聽課筆記"浪漫時期"裡記下這句「把我的故事告訴人家還有錢賺」覺得有趣，說理性時期音樂家自己的感覺不重要，演奏者地位沒像貝多芬之後那樣受聆聽者敬重，可想見"海頓爸爸"偶爾得來一首"驚愕"整整聽歌的人^^。
在見怪不怪的現代聽史特拉汶斯基的"春之際"，想像百年前觀眾無法接受期望中的完美被破壞的內心躁動...。閱聽時，想起現代編舞家碧娜鮑許(Pina Bausch, 1940-2009)的作品"春之際"(Le Sacre du printemps, 1975)，除了在舞蹈動作上改革，祭祀內容提供觀者對文明發展的反思，也為慣於日常的我們帶來新思考，如YT影片中說藝術作品本身好壞可能不是最重要，而是內容引起的思考與反思。原來在1913年那場舞劇後衍生400多個版本的"春之際"舞作，這樣破格的音樂，敢於挑戰與實踐的創新精神，為許多編舞家帶來了靈感，也真是音樂的魔力~🌟！
編舞家的試金石《春之祭》｜https://youtu.be/hhG_otAJX-4?si=H4N63YAqlYbW0WBj｜(9:30)Pina Bausch版
發文者
2024/09/11YH.CC
感謝您的閱讀，基礎篇寫完後，接著我就會從巴洛克開始，往下一一介紹各個樂派的時代背景、樂曲特色及代表作曲家及其作品，預計至少可以寫個40篇，希望可以讓大家對古典樂會更有感覺，也藉此機會我可以重新再看一次這兩本書，並把多首經典樂曲多聽幾遍，雖然在方格子寫這些文章是「把古典樂的故事告訴人家但沒有錢賺😁」，但寫下這些心得，也算是讓自己經歷了一趟精彩的古典音樂之旅!
史特拉汶斯基的"春之祭"在我30幾年前聽的時候，就覺得現代樂派之於古典或浪漫樂派，就像是重金屬樂之於搖滾樂，同出一門但又開創出新的風格，由於我是按照書裡的順序聽下來的，所以是先從"巴洛克到古典"、"浪漫樂派"、"國民樂派"、"歌劇、歌曲、華爾滋"依序看和聽(也買了不少錄音帶)，最後才看(聽)這本"現代樂派"，那時候聽了他的三大芭蕾舞劇的樂曲"火鳥"、"春之祭"、"彼得洛希卡"後雖然沒有像當時的觀眾躁動(因為當時沒有網路根本也看不到舞蹈)，但也確實讓我發自內心的佩服。其實古典樂從德布西(國民樂派)開始已經漸漸有現代樂派的雛型了，您若聽"牧神的午後"就會有這種感覺，在現代樂派裡，樂器本身(尤其是敲擊樂器)已經不只是優美旋律的發聲器而已，也可以從過去的描寫實物、實體、文學，變成讓人體會到色彩、想像、心情(像聽"春之祭"的音樂還可以讓人暴躁，從另一方面來說也算是蠻成功的)，所以德布西在聽了"火鳥"後大大讚美，兩人之後也成為好友(2人相差20歲)，成為音樂界惺惺相惜的代表(因為當時還是有很多音樂家一直對史特拉汶斯基的音樂作出嚴厲的批評)。
德布西-牧神的午後序曲後來成為瓦斯拉夫·尼金斯基(也是"春之祭"的編舞)所編排的芭蕾舞劇《牧神午後》，也成為後來江賢二創作的藝術作品，藝術有時候在某個連動下就會有新火花產生🎉真有趣!
https://www.youtube.com/watch?v=8UAYCubihlc
https://www.youtube.com/watch?v=aM3Gz_Cotq0
https://www.shoppingdesign.com.tw/post/view/9732?
https://www.youtube.com/watch?v=k_AutuGM47c
Vivaldi, The four seasons
講到四季，最耳熟能詳(因為也常常被當廣告配樂)的就是紅髮主教韋瓦第的小提琴協奏曲四季系列，分為春夏秋冬，結構引用維基百科的註解如下:
E大調第一協奏曲，Op. 8，RV 269，《春》（La primavera）
快板（Allegro）、廣板
本文介紹12首被KPOP女團歌曲所取樣的古典樂，包括⟨四季-春⟩、〈拉德茨基進行曲〉、〈D大調帕海貝爾卡農〉、〈勇士的進場進行曲〉、〈給愛麗絲〉、〈G弦上的詠嘆調〉、〈鐘聲〉、〈卡門-哈巴內拉舞曲〉、〈藍色狂想曲〉等，在此不做介紹及賞析，就只給您「聽歌賞樂🎧」的純音樂欣賞。
韋瓦第所有音樂極為性感，譜寫於青年時代的《佛莉亞狂舞曲》尤其如此，十九段變奏無一不切入肌理，有時深刻見骨。作為血肉之軀的人必然有肉身的慾望，作為精神主體的人必然有心靈的渴求，兩種情緒在音樂中交纏，彷彿交媾的人體，沉淪之後渴求抽離，但總在最後一刻戀戀不捨。
我收藏的第一張錄音－韋瓦第的《四季》小提琴協奏曲。
