台北市立美術館

また好すきにさせる 深深的為你著迷 誰だれもが目めを奪うばわれていく 君きみは完璧かんぺきで究極きゅうきょくのアイドルあいどる 任何人的目光都將被你奪去 你就是完美且究極的偶像

以「小世界」（Small World）為主題，2023台北雙年展即日起至2024年3月24日於臺北市立美術館展出。

又再次來到了台北市立美術館（以下簡稱北美館），這是這個月的第二次造訪，打算把上一次沒有好好看完的展看完，所以特別選了有導覽的時段參觀。 - 展館很大，佔了整個北美館的二樓，裡面是莫蘭迪色調的展廳，依照作家每個時期去變換不同顏色。整個導覽的過程，覺得導覽員很細心，在他解說的過程我才知道

觀看和邊界這兩個主題，是可以統合起來做結的：藝術家展現自己在展覽中的權力。觀眾和藝術家何嘗不是《打獵》中競逐的兩者？觀眾的眼睛恣意地搜尋自己想看見的，藝術家拚命敘述自己想呈現的，當這兩者產生交集時，這個展覽便在觀眾心底印下一個赭紅的印記。

【一一重構：楊德昌】 臺灣電影導演楊德昌全球首次完整回顧展。 透過7個主題：「時代的童年」、「略有志氣的少年」、「城市探索者」、「多聲部複語師」、「活力喜劇家」、「生命沉思者」、「夢想實業家」，重組其創作之多元。 老實說，關於楊德昌導演的電影看得不多，最有印象的一部是改編60年代臺灣社會案件的

台北市立美術館，何德來回顧展 120冥辰~

《致布魯斯》在整個展覽中尤其是把焦點放在了自然的錯位，以及人與山林之間多變的動態，在水面平坦的搖晃中，攝影師（藝術家本人）隱匿了蹤跡，似乎等待著布魯斯、又或是任何一位觀眾，踏進這片迷濛的水波裡，隨閃爍的陽光，載浮載沉。

美或是純粹（或許加上詩意）在當代藝術即使不是負面的，也是一個近乎於無效的說詞。所以當我面對大衛．克拉耶伯（David Claerbout）在北美館的展覽「片刻冥想」，產生了美或是詩意的感受時，我覺得非常不安，好像回到了一個古老的審美體驗。

冰川是冷豔太陽則是暖色的對比，台北市立美術館的美術專題「未來身體：超自然雕塑」，旅人穿梭於馬路上，宛如千萬種問號相接世紀時空，最終孕育出相對論的關係。 一位旅人問沒有標示的地點怎麼報、詢問，雕塑作品的相對論做出發點、觀察，替「未來身體」的社會記憶，相互重疊出影、物影的時空情境，以作品寫照出客體關係。