新北市紀錄片線上影展

只許一念之差，小林導演進入大叔們既私密又開放的個人空間，無論是鄰近路邊的幾張椅凳、供人復健的診療所、居民聚散的當地廟宇，都是他們怨嘆人生、喜作自己的老派場所，讓所有心肝底的不爽快，都朝著新時代的潮流迎面幹去。

黃開璟說紀錄片的魅力也正是在於「站在鏡頭後面，你可以放下原有的觀點，重新去看待一些事物，幫助你去拓展自己的視野，去聽見別人的聲音」。正如同她在 Cling 和小畢的婚姻中，省思自己在過去那段感情中的不成熟之處。黃開璟導演也透露，目前《幸福無公式》的長片版正在剪輯中，大家可以好好期待這部片的上映。

「就像是跳探戈。不要太過接近、也不要離得太遠，要在適切的距離。」陪伴成為紀錄片核心的目的，而影片則更像是交朋友的過程中，剛好得到的產物。從最一開始的訪談到後面更深度的認識，成為無聲的陪伴角色，讓被攝者可以自然而然地說出心裡的話，也絕對不去糾正或提醒對方是不是說了什麼不妥的內容。

對新北市紀錄片獎來說，黃胤毓並不算是新人，17、19年分別以《綠色牢籠》與《神之高原》獲獎。17年參賽時，正處於《綠色牢籠》跟拍中期，基本的剪接素材都具備了，但導演想在片中以類劇情片的方式重現歷史，卻苦於遲遲籌不到經費。「對我們製作長片而言，這樣的補助還是很需要的，有點像是中間加入的活水。」導演笑說

「新北市紀錄片獎有一個重點，就是參加這個徵件活動，不代表導演必須交出自己作品的版權，所以新北市紀錄片獎始終是以『扶植創作者』為出發點，舉辦多年來也秉持初衷，我認為這個精神非常可貴。」曾擔任大小紀錄片徵件活動之評審，已是資深紀錄片導演的黃嘉俊，肯定彼時 2012 年首屆新北市紀錄片獎的專業與美意。

《老鷹之手》是賴麗君「嘉義三部曲」的第二部。不同於《神戲》是關注新住民與傳統戲曲，這次她將觀眾帶回她懷念的八〇年代牛斗山。牛斗山盛產蓮藕，在過去完全靠人力的時代，藕農必須徒手將蓮藕挖出，長久下來導致手指彎曲變形成了「老鷹手」。

今年，《釀電影》與新北市紀錄片獎合作，先是在六月以 3 篇文章介紹了 10 部線上影展選片，接著本月將刊出 5 篇專訪，邀請 5 位導演深入分享他們曾獲獎的心得、紀錄片對他們的意義，各自的選材、心路以及關懷。

成為跨性別者、香港人、唐氏症患者與離群索居的老人，並非他們所願意的，但是不得不如此。佛瑞斯所認為的「被冒犯的世代」，並不是一種世代特徵或是個人的選擇累積而成，而是成為創傷的主體，成為某個少數的、被剝削的族群──成為受害者，是在當今恐怖事件、性暴力、物理病變、價值崩解的世界裡，保護自己的唯一方式。

在全球資本主義的流動下，個人身份邊界在不斷改變的同時，也被編織進全球化秩序中。在《拉馬與拉拉》中，我們跟著這一家人重新適應在台的新生活，也彷彿親身經歷新住民被社會邊緣化的困境；《以啟山林》和《遙遠之地》則是講述了一則則緬甸華僑回國打拼的故事，其中也牽涉他們的國族認同以及不斷被傳頌的「中國夢」。

我們共享相似的文化價值，卻因為相異的家庭背景而有所分別。尤其，女兒在傳統的家族記載中幾乎被隱形，然而本文所書寫的三部新北紀錄片獎優選作品正來自三個女兒的視角，她們都同樣看著自己曾經一同經歷，卻不甚熟悉的家族往事。立足於今日的視角，回望過往的家庭秘語，理解自身家庭的同時，逐漸拼湊出屬於自己的模樣。