羅智成

本文泛談羅智成早期詩集中，建構一位理想傾聽者，以訴說作自我探索的作品特徵。

有「詩壇教皇」之稱的羅智成與現任林榮三文化基金會執行長的作家蔡素芬，都在近日推出了各自的新詩集。兩本詩集關懷方向雖然不大相同，但都不約而同選擇了後設的角度與近於長詩的書寫方式，在創作意識與完整度上都值得矚目。

羅智成一向善於以形式塑造詩質。在無目錄的編排下，讀者只能一頁一頁細讀編碼與詩題。在書角快速翻掀之下，另有一層更上位的抽象概念。如此層層疊覆的星系，賦能所有文字，是以詩的意象與意念不僅單首內自轉，也圍繞著眾詩題公轉。 「整整一個世紀／我關在黑暗的書房／聆聽沈重節制的樂曲／為停滯不前的生命／尋

家中書多成災，我若忍不住動手整理，先生往往不太高興，埋怨我把他的書打亂了。關於書，他自有獨特、專屬的脈絡，分類全然唯心，未必符合常理。凡人如我無從瞭解某些神秘的連結，不明白甲書和乙書骨子裡其實是姊妹。這兩本詩集：羅智成《光之書》和楊澤的《彷彿在君父的城邦》便是其中一組。   多年前，先生至台南求

「無論快樂或者悲傷 　要修補一個成年人 　就得讓他徹徹底底 　完成一次他未完成的童年…」

《小王子》、《追憶似水年華》、《紅樓夢》、《孔乙己》、《世界文明史》、《希臘的黃金時代》、《浮士德》……眾多的經典書籍在羅智成的詩集《夢中書店》中形成了複雜而龐大的潛文本系統；在這些錯綜複雜的軸線當中，羅智成不只「閱讀」這些書籍，更透過詩句與之「對話」。除了以上各種不同文化脈絡下的知名著作，羅智成還

被稱為「教皇」的羅智成從第一本詩集《畫冊》開始，便持續不斷挑戰自我的詩藝，在近年《問津─時間的支流》、《荒涼糖果店》等「故事雲」系列詩集中，動輒千行的長詩更屢獲臺灣文學獎的肯定。甫結束趨勢教育基金會的詩劇《光年》，羅智成更聲勢浩大地推出了自己的詩選集《個人之島》，收錄包含三種不同的詩風貌。

除了舞台上原有的斜坡與布幕，和演出者互動的具體物件也成為觀者關注的焦點：紙箱、花灑、鋁梯、書捆，種種與生活切身相關的意象在詩劇／詩句中，被賦予開展為各式隱喻的可能──透過肢體展演，無數紙箱的空間形成一種「疊加狀態」，演員可以選擇隱身或現形，讓實際的視覺畫面和詩句朗讀的聽覺聲音相互照映。

每個詩人多少都會有所謂「早期」、「少作」，在羅智成的例子就是集結他師大附中時期作品的第一本詩集《畫冊》（1973）。這本詩集羅似乎沒有再版的意思了，所以對於詩迷來說已經是傳說中的夢幻逸本，我以下會提到的也都是從別人的論文裡看來的。

在龍騰版高中國文課本第四冊收錄羅智成〈尋找部落〉一文，身為羅智成粉絲的我，為偶像爆肝讀了些論文、作了些講義，以下簡介我在課堂上呈現給學生們的羅智成介紹。