提姆波頓的片一直以來都有一種亮晃晃的童趣、暖馨+creepy的感覺。
色調+音樂+劇情+氛圍總有種可愛感和暖暖活力。
本片的道理雖是亙古不變的老道理，但其中許多特色與組合元素相當地有趣味，如：各有所長的人們互助合作、跌宕起伏的劇情造成的結果、不同人物的特色(霍特是正義樂觀但苦命的男人、馬戲團老闆是嗜財如命但其實熱血心腸、麥可基頓不知是否在影射川普、伊娃葛林一開始即以蛇蠍美女之姿出場但其實是個暖女)、小飛象學會飛的種種過程、扣人心弦緊張刺激的橋段、家庭元素、人與動物之間的連結、小飛象與母親之情，其中最令我覺得驚奇的是-----提姆波頓以動物(小飛象)的視覺感受來呈現一種很新的觀感。小飛象上場看到馬戲團吹的泡泡，有那種小孩子的特殊視感，人的小孩會這樣眾所皆知，但用動物呈現足見新奇，那也帶給我很奇異的感覺，所以---創意仍是十足重要。
其中很酷的一點是，人人都知道人人所思，那其中的危急之間想辦法、與勢力的對抗、活在當下等都很酷。
其中的情感都是很真摯的，每個人都要想辦法生存與進步，所以他們是以進步跟互助的方法對待彼此，那是一種行進的活力感。
其中成就緊張劇情的關鍵是---情感與危機，比如
1.母象為了保護小飛象不受嘲笑而傷人--->被抓去要宰了-->後來的一堆行進
2.霍特參加過戰爭失去左手--->回馬戲團生存--->知人間苦但樂觀正義--->為了保護小飛象而有了後面一堆故事
這些元素混在一起，足供豐富飽滿的飽實樂趣；提姆不再重複多所著墨在之前已經許多片講到爛的資本主義黑暗面，反倒提供了他新穎但原味(不那麼creepy)的暖暖生命感；小飛象不是突然得到無限寶石就無敵了，那種藉由人生經歷慢慢獲得能力的堆疊感才正是吸引人之處
其中有個可體現提姆具生之力創意的特色是，原本小飛象上場的宣傳是”Dear Baby umbo”，被撞了一下D掉下來了，跑到umbo的前面，變成了小飛象的名字Dumbo，umbo的意思是鼓膜臍，因為小飛象的耳朵特大，所以宣傳他是用鼓膜臍這個字眼；D掉下來了變成Dumbo，來看戲的人本來就是要大笑，這下子更樂了，不停地笑著:”Dumbo、Dumbo(應該是笨蛋的意思)”，這也跟小飛象從被嘲笑但完全不以為意卻成就傳奇的特色成了呼應。
有趣的是，提姆描寫小人物發生的酷勁故事，例如霍特只是個殘兵，但在馬戲團這麼提供嘲笑與老實說不入流的地方亦步亦趨(但他是因為情感與正義)地成就了這麼正義的事與---小飛象這個傳奇，其他的團員也雖都是老實說不入流的職人，但他們溫暖跟正直的特質也幫助了小飛象與其母；霍特之女的科學夢也用在幫助小飛象身上，那種小孩子運用所學與努力思考如何融入自身成為能力的聰明頭腦實令人激動，那也與其父憨直正義思考方式都是一直線的頭腦形成有趣的對比。這些都是努力融入世界、求生存、謙遜與懷抱美好未來夢想的人們令人激動與熱愛之處。
開頭霍特之女的科學夢與霍特身為騎師和在馬戲團求生存的習慣之間的衝突，正是許多廣大人民的家庭寫照，用在台灣可能是，開機車行的父親要求有美術夢的兒子繼承家業，這些都是家庭裡最難解的衝突；家庭跟夢想永遠都是人生的課題，老實說人生也應該只有這兩個課題。
最近自己體悟的一點是，人是群居動物，若是沉浸在孤獨裡太久，人會生病的，這也用在這片裡，人都需要同伴，同伴讓你心安，也可以互助；最後的結局也跟整片做了最完整的呼應。
