「價值」不菲
閱讀時間約 1 分鐘
最近在幫忙做一個展覧會，展品都是一些國家頂尖級的作家的作品，價值不菲。
正式上班前老闆還說，這些東西幾乎沒有人買，大概會很無聊，所以我也帶著一個準備發呆的心情上班。
挺意外的是，來的客人比我想像中的多，沒有到真的很閒。很多客人雖然不打算買，但還是會過來欣賞一番。
本來以為整個展期都不會賣得到幾件作品，可是沒到幾天，就賣了好幾件，我真的挺驚訝的。畢竟它們不是一雙球鞋的價錢，是一百雙的價錢呢！原來這年頭還真有這麼多有錢人，我除了慨嘆自己渺小也沒甚麼話可以說了。
然而其中一位客人因改天才來提貨，所以展品繼續放在展廳讓更多人可以觀看。奇怪的是，這系列的風格與其他展品迥異，很多來看的人本來都不怎麼關心的。可當展品貼上了「已售」標籤後，那些經過的人反而停下了腳步，多看了幾眼。還說「這幅最漂亮的被買了」這樣的話。
我真的很好奇，到底是作品本身很亮眼，還是貼上了「已售」後，它的「價值」才出現呢？
有多少人是真心覺得它漂亮？又有多少人是跟著覺得它漂亮？
2會員
24內容數
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
前天有人跟我說，可能是名氣不夠所以大家不願意花錢。他說，名氣沒有大到可以收費。
我對此感到疑惑，何謂「足夠可以收費的名氣？」又或者是「名氣的門檻有一定標準嗎？」
我想，這就是藝術產業的悲歌。
梵谷生前畫都賣不出去，但他死後他的作品產值飆升，物以稀為貴。他的確出名了，但他死了。
那些藝術品不是
不管怎麼說，在臺灣好像藝術產業的價值很低...
正因為永遠免費比較好，所以好像沒有價值一樣。 但是，那是個人的努力和天賦，為什麼這麼沒有價值呢？ 我不知道。
作品成為付費模式的話，很多人會想“為什麼讓我付錢?”
而不是“真的很棒的作品，想付費支持”😶😶
我厭倦了這種文化習俗，因為只會減少
在金裕鎮的《其實你可以再賣貴一點》一書中，作者提出，當價格差不多時，消費者往往需要一些特別的標準來做決定,比如獲獎經歷、非凡手路或用心研究的成果等。然而,大多數人往往把精力放在衛生、努力、技術、美觀這些小事上，期待著總有一天能被消費者認可和選擇。但事實是，這種寄望在「靠努力終會被大家看到」的想法，大
亞洲藝術市場的年度盛會--巴塞爾香港藝博會熱鬧開鑼。此番台灣畫廊不但創紀錄的十家獲邀展出，而且畫廊協會十數家同野也群赴觀摩。業者的看展與酬酢照幾乎洗版我的臉書。看來台灣藝術業者春風得意、收穫滿滿了。
讀繪本其實能有好幾層樂趣。
可以從欣賞每本繪本的不同畫風開始，翻開不同繪本就像造訪不同的美術館，好像來到了藝術學院累積美感。當然，也可以單純享受閱讀繪本故事的樂趣，更深入一點還可以思考故事背後的寓意。
台北國際書展觀展心得
台北國際書展真的是個很特別的地方，對第一次觀展的我那是一個不可思議的組合
本次的人數據新聞所說有超過55萬人次，而且參展門票可以完全折抵書籍購物內容，真的很棒，我覺得很推動消費者購買，也有很多作者活動的參與和新書發表，自己已經過了能拿文化幣消費的年紀，但依然覺得很有收穫
前些年台灣常有國際級的藝術展演活動。
通常我不太去擠這些大師的展覽，因為我很不喜歡和一大群人擠著，然後花很多時間排隊，又被人群匆匆推擠著前進只能快速流覽那些作品，若我真的對那一位大師有興趣，我寧可出國時到他專屬的美術館很從容的靜靜觀賞真蹟，否則我乾脆就在家裏閱讀印製得非常精美清晰的專刊或複製畫。
創作者的價值與價格
這是一個值得討論的話題。大家都知道價值跟價格不同，但大家都常傾向於討論作品與部落格的價值，反而很少去認真計算自己的部落格跟作品的價格是多少。以文創的角度來說這是很危險的，因為這樣就很容易高估自己的作品價格，反而對自己造成傷害。現在用文創工作室的角度來看這個問題。
創作者的價值
我想知道為什麼總是亞洲人在講價。有時候我真的覺得很掉臉。為什麼亞洲人進來店裡總是不打招呼？為什麼亞洲人總是在貪小便宜？作為店主，創作者，如果你是有禮貌，真心喜歡我的作品，我會自動自覺給你discount，但是偏偏有很多亞洲人，一走進店裡就說any discount?就是因為你這樣問，你的discou
嘿，大家新年快樂~ 新年大家都在做什麼呢？
跨年夜的我趕工製作某個外包設計案，在工作告一段落時趕上倒數。
然後和兩個小孩過了一個忙亂的元旦。在深夜時刻，看到朋友傳來的解籤網站，興致勃勃熬夜體驗了一下，覺得非常好玩，或許有人玩過了，但還是想寫上來分享紀錄一下~
前天有人跟我說，可能是名氣不夠所以大家不願意花錢。他說，名氣沒有大到可以收費。
我對此感到疑惑，何謂「足夠可以收費的名氣？」又或者是「名氣的門檻有一定標準嗎？」
我想，這就是藝術產業的悲歌。
梵谷生前畫都賣不出去，但他死後他的作品產值飆升，物以稀為貴。他的確出名了，但他死了。
那些藝術品不是
不管怎麼說，在臺灣好像藝術產業的價值很低...
正因為永遠免費比較好，所以好像沒有價值一樣。 但是，那是個人的努力和天賦，為什麼這麼沒有價值呢？ 我不知道。
作品成為付費模式的話，很多人會想“為什麼讓我付錢?”
而不是“真的很棒的作品，想付費支持”😶😶
我厭倦了這種文化習俗，因為只會減少
在金裕鎮的《其實你可以再賣貴一點》一書中，作者提出，當價格差不多時，消費者往往需要一些特別的標準來做決定,比如獲獎經歷、非凡手路或用心研究的成果等。然而,大多數人往往把精力放在衛生、努力、技術、美觀這些小事上，期待著總有一天能被消費者認可和選擇。但事實是，這種寄望在「靠努力終會被大家看到」的想法，大
亞洲藝術市場的年度盛會--巴塞爾香港藝博會熱鬧開鑼。此番台灣畫廊不但創紀錄的十家獲邀展出，而且畫廊協會十數家同野也群赴觀摩。業者的看展與酬酢照幾乎洗版我的臉書。看來台灣藝術業者春風得意、收穫滿滿了。
讀繪本其實能有好幾層樂趣。
可以從欣賞每本繪本的不同畫風開始，翻開不同繪本就像造訪不同的美術館，好像來到了藝術學院累積美感。當然，也可以單純享受閱讀繪本故事的樂趣，更深入一點還可以思考故事背後的寓意。
台北國際書展觀展心得
台北國際書展真的是個很特別的地方，對第一次觀展的我那是一個不可思議的組合
本次的人數據新聞所說有超過55萬人次，而且參展門票可以完全折抵書籍購物內容，真的很棒，我覺得很推動消費者購買，也有很多作者活動的參與和新書發表，自己已經過了能拿文化幣消費的年紀，但依然覺得很有收穫
前些年台灣常有國際級的藝術展演活動。
通常我不太去擠這些大師的展覽，因為我很不喜歡和一大群人擠著，然後花很多時間排隊，又被人群匆匆推擠著前進只能快速流覽那些作品，若我真的對那一位大師有興趣，我寧可出國時到他專屬的美術館很從容的靜靜觀賞真蹟，否則我乾脆就在家裏閱讀印製得非常精美清晰的專刊或複製畫。
創作者的價值與價格
這是一個值得討論的話題。大家都知道價值跟價格不同，但大家都常傾向於討論作品與部落格的價值，反而很少去認真計算自己的部落格跟作品的價格是多少。以文創的角度來說這是很危險的，因為這樣就很容易高估自己的作品價格，反而對自己造成傷害。現在用文創工作室的角度來看這個問題。
創作者的價值
我想知道為什麼總是亞洲人在講價。有時候我真的覺得很掉臉。為什麼亞洲人進來店裡總是不打招呼？為什麼亞洲人總是在貪小便宜？作為店主，創作者，如果你是有禮貌，真心喜歡我的作品，我會自動自覺給你discount，但是偏偏有很多亞洲人，一走進店裡就說any discount?就是因為你這樣問，你的discou