如果編輯有訣竅，我也想知道啊：一位圈外編輯的半自傳

註：原文刊載於個人部落格【畫科普：植物繪圖與科學傳播】

這本書就跟作者一樣，下標跟開頭都還算中規中矩，但過不了多久就照著作者本人的意志想說什麼就說什麼了呢 (稱讚意味)。

集叛逆、新潮、不按牌理出牌於一身的《圈外編輯》，很難想像它出自於一位年屆六十的編輯大叔，自畢業以來從沒有「就業」過，憑著翻譯、採訪、攝影和著書，自始至終待在出版業的「第一線」當先鋒士兵。稍為用常識推理，接近退休年齡且辦雜誌大賣的編輯，不願待在辦公室吹冷氣，也不願坐辦公室指揮年輕人，這種情況本身就很奇葩。

本書由都築響一口述，責任編輯整理完成，八個章節 (或問題) 都是出版從業者的大哉問，而都築先生以自己豐富的經驗和人生哲學回應，全書充滿了滿滿的「政治不正確」，但讀起來卻意外貼近世間常理，對現在—未來趨勢的觀察，也相當新銳。對「自媒體」、「新媒體」相關工作者來說，非常具有啟發性；光是【別看讀者，觀照自己】和【網路搜尋是種毒品】兩個篇章涉及的內容，就與現今許多關注點閱率和流量的KOL有關。

一方面想分享這本書打動我的地方，另一方面也希望得知此書的人能親自翻閱，折衷之下，我會從書中挑選三個印象深刻的小段落，加上自己的視角和詮釋，做為此書的回饋。

在設計師行業逐漸抬頭的時代，大聲嚷嚷著排版應該照撰稿人的意思，盡可能塞進所有資訊，可能會受到臉書上無數設計師的撻伐。不過，作者發出這種言論，背後原因是為了盡可能增加雜誌專欄內容的「濃度」，讓讀者在有限的篇幅內取得更多資訊；如果讀者對雜誌的內容感到強烈的興趣，那麼犧牲任何文字和圖片都令人感到可惜，這樣的狀況下，編輯怎麼捨得把版面的任何區域留白，成就外包設計師所謂的「設計」呢？

這是個很有趣的反向思考，一般而言，雜誌或刊物會設法設計得精美易讀吸引目光，好讓 (潛在) 讀者駐足停留，耐下性子觀看內容。但此處想傳達的意思卻發人深省：文章闡述的內容太有趣了，而且報導相當珍貴，為了這些資訊，我願意捨棄一部份的「設計感」。雖然設計師與編輯有被推向二元對立的疑慮，不過，依照作者的本意，反倒像是在說，就是因為這些設計師具有專業，所以有辦法在保留內容的前提下製作出美麗的版面吧。

儘管他出過許多書、辦過攝影展，別人可能以作家、攝影家甚至藝術家來稱呼他，但每當有人問起他的頭銜時，做者多半以「編輯」自稱。畢竟，他做的一切都是以採訪為目的，比起所謂的美醜，報導的內容和圖文是否貼近現實才是目的，當報導原汁原味的傳達了受訪者想表達的想法，這篇報導才算優秀。

這本書傳達了一個強烈的觀念：人們憑什麼以主觀認定的「美／醜」、「上流／下流」去決定一件藝術被曝光的機會呢？

精心客製化打造的矽膠娃娃不是嘔心瀝血的產品嗎？我們憑什麼將其貼上「色情」的標籤避諱談論？
死刑犯生前最後的創作不能出版嗎？因為他／她犯了彌天大錯，所以失去了用藝術發聲的權利？
平民陳舊的住宅不能被當作專刊報導嗎？因為現實生活不符合世俗崇拜的「完美生活」？

諸如以上種種，被藝術家及評論家認為端不上檯面、稱不上是藝術的東西，在作者的價值觀裡，一樣有被曝光的必要—盡可能向他人揭示不同於主流意見的選項

這是代結語的最後一個段落，也是後勁最強的一段話。奉前線工作者為圭臬的他，孜孜矻矻尋找被忽視的藝術作品，報導專家學者所不願意承認的俚俗／新銳潮流；從出版社打工仔到獨立編輯，一路上單打獨鬥，不媚俗不從眾的風格，最終成為都築先生自己形容的「圈外編輯」。

然而，正是長年以來磨練出的敏銳度，讓他在嗅聞到網路媒體的未來趨勢時，能快速跨足。當然，停留在紙媒撰寫日益減少的專欄無法過活也是重要的原因，不過能在潮流轉換的時代，把握機會再度立於不敗之地，除了運氣外，更重要的還是適應大環境的能力了。

全心投入於採訪編輯工作，甚至慶幸自己能參與這個資訊零時差、百家爭鳴的世代，完成以往受限於技術而無法嘗試的報導方式。即便一大把年紀還是過著每週被截稿日追殺的生活，作者仍然甘之如飴，拚盡全力撰寫出讓讀者大呼過癮的電子雜誌內容。

身為日本的傳奇編輯，總有人訪問他編輯的訣竅，但都築先生不只一次在書中提及，他並沒有專門向誰學過什麼，也沒有辦法教別人什麼事，只是用外行的方式，去做專家不願意 (或不屑) 做卻又應該做的事情。用外行的方式拍照、用外行的方式接觸建築、用外行的方式摸索新媒體。雖然在他的觀念中沒有「編輯術」存在，但卻可以真真切切感受到他對編輯工作的熱情和執行力。

這本書能讓人回過頭省思自己真正追求的事物，掙脫世俗價值與點閱流量後，什麼樣的知識是自己發自內心渴望的？又有什麼樣的作品禁得起時間的淬鍊和掏洗呢？

書名：《圈外編輯》
作者：都築響一
譯者：黃鴻硯
頁數：251
出版社：城邦文化-臉譜出版社
ISBN-13：978-986-235-681-4