【文化快遞 06｜城市裡，知識的場所】

前陣子以有個工作是以一間獨立書店為場景，錄製台北國際書展線上沙龍的訪談影片。這讓我聯想到在防疫期間，獨立書店們的運作如何？是否更加辛苦？於是觸動我久違再訪在公館的一間書店——〈薄霧書店〉。

被我稱為南哥的書店主人蔡南昇，最早被我理解的身份是視覺設計師，某種程度來說算是同業，我們相同的還包括在學期間都是主修工業設計，卻因為自己的興趣走上另一條設計之路。〈薄霧書店〉其實是原本南哥工作室空間的延伸，因為面積不小，所以他將自己多年的雜誌收藏分門別類，加上持續收集的新雜誌，成為一個收費制的閱讀空間，雖然名為「書店」其實並不賣書，或許用「圖書館」會更容易理解，不過，「書店」也許能帶來更多的想像空間。

南哥是以設計為主業，因此不難想像〈薄霧書店〉裡的雜誌選類多緊扣設計為主，並且與日本文化有很強的連結，基於對於雜誌的狂熱，有些出刊30多年的雜誌他竟擁有1/3的過刊數量相當驚人，讓我相當崇敬。或許很多人認為過期雜誌就缺乏生命，但對我來說，過刊雜誌更是紀錄了某一個時期的潮流、風格與美學等，也足以稱之為風格史料十分珍貴。如果從這一點來說，〈薄霧書店〉的「圖書館」成分佔比又大了一些，流行一點的說法就是一種時空膠囊的概念。

不過這間書店除提供人們閱讀雜誌的空間外，還積極舉辦活動，曾一年舉辦超過百場講座、工作坊等，頻次之高完全不亞於大書店，因此小書店的活動力與社群吸引力從此可見，而實體活動也總能藉由一波一波的創意企劃與編輯手法，帶來新的人流。因此當人們討論實體書式微，或是人們越來越不讀書這樣的論調時，我會認為那是以舊標準去評斷衍生的新秩序。因為在過去作為資訊與知識載體的實體書或雜誌，現在雖更多是以網路或是電子形式為載體，縱使載體改變，但人們需要知識、追求新資訊的渴望並不停歇。以〈薄霧〉來說，它就是一個知識的場所，知識的載體可以是實體書，也可以是講座或工作坊，而這些都有賴實體空間讓雙向交流可以無縫且直接地呈現，相當美好。

話說回來，疫情必然影響各行各業，書店亦不例外，只不過疫情提前告訴我們，未來不變的事就是不斷改變，而且會更加頻繁，只要擁抱核心價值，以知識的場所來說，它是永遠會被需要的。

◎薄霧書店 100台北市中正區羅斯福路三段302號3F
https://www.facebook.com/mistybookstore

◎和南哥聊天 聽廣播