John Zorn一拿起麥克風，就對著台下說：「我們不歡迎這些來拍照的人，我們只為了聽音樂的人演奏。在你還沒滾之前，我們不會開始演出。就是你，他媽的滾。」在幾個人悻悻然離去後，Zorn盤腿而坐，指揮起小提琴、大提琴以及低音大提琴的三重奏組合。時而猶太音樂、時而暴虐自由即興，聽眾如癡如醉，折服於Zorn的音樂世界中。
自由即興在美國，奠基於由薩克斯風手Ornette Coleman、John Coltrane、Anthony Braxton、鋼琴手Cecil Taylor、大樂團領導者Sun Ra等自由爵士樂手建立的傳統。在歐洲，則依循當代古典樂的步伐，以薩克斯風手Peter Brötzmann、Evan Parker、吉他手Derek Bailey、鋼琴手Fred Van Hove等領導潮流。
進入70年代，受到融合爵士樂的電氣化影響，開始有音樂家嘗試將放克、搖滾的元素與自由即興鍵結在一起。其中，曾直言聽不懂Ornette Coleman在幹嘛、甚至鄙視Ornette Coleman的小號手Miles Davis，卻在後來「換個時代就換個腦袋」，先在其第二個五重奏的專輯採用Coleman的技法（註1），又在轉向融合爵士後於專輯《Bitches Brew》實驗大編制的集體自由即興。
而他的融合子弟中，Wayne Shorter與Joe Zawinul在隨後單飛成立的Weather Report樂團的早期三張專輯（註2），以及Herbie Hancock單飛成立的Mwandishi樂團，都將這樣的自由概念與融合爵士的電氣化相結合。雖然後來包括Miles的這幾位音樂家都在市場考量以及興趣轉移下，轉往節奏強烈、強調律動反覆的路線前進，但卻是以電子樂器實踐自由精神的範例，並在1976年回頭影響Ornette Coleman成立他納入電貝斯與雙電吉他的融合自由即興樂團Prime Time。
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