我想相信愛是重要的：《柴貓、夢的浮艇與德魯伊》

　　包裝成所謂電玩小說，應該是行銷抓準的關鍵字，綜觀全篇除了〈雲蹤〉一篇以電玩為主幹敘述，其餘作品更多像是某種後現代的拼貼，將各類型元素鑲嵌進敘述之中，各色名詞駁雜，像是關乎公路電影的討論、魔獸世界中德魯伊的會心幽默、日本代謝派的建築模型，電玩自然也是當中戲弄的一種擺飾。

　　依據援引內容差異，不同品牌、物件、領域，文本可以予人各種不同調性，在本書中，它營造出一種近乎散文的恬淡質地。每塊物事是一角色的遺落切片，透過物件開始喁喁細語先前記憶，有種參與遊戲支線任務的斷裂感。

　　若是主角，你會操縱他直到遊戲結局，陪他嘗過許多或激烈或憂傷的橋段，但玩家參與的支線任務，大多僅能知曉這位NPC的某段經歷，通常可能是要你尋回什麼東西，他會緩緩述說，這東西對他來說有什麼意義。在閱讀各篇章如〈子城〉、〈柴貓、夢的浮艇與德魯伊〉，亦常有這種伴君數里，聊天聊得好好的突然說我有事要走了的突兀離去感。　　

　　自然可以接受，不一定要將故事中的所有障礙解除，可以淡然記述「我」與送貨員男子的種種情愫、然後最後什麼實質關係都沒建立，一切都宛然不曾存在般走到結尾，試圖創制一場大夢初醒的恍然。但短篇小說的結尾應該怎麼收束，才使讀者眼裡漫有餘韻而非就這樣嗎的困惑？是斷在何處都讓人繾綣著迷？還是你必須完成某個文本底下的任務，最後句點才能夠無疑義的功成身退？

　　以〈子城〉為例，在女主角連串懷疑與丈夫的性生活是否美滿、與舊友出軌、懷疑自己懷上是他人的孩子、然後向同性戀好友探求肛交技術之後故事便到結尾。我們走入這位準媽媽的內心話語，一如展讀其日記，所謂小說敘事散文化，讀者以第一人稱接受到泰半瑣碎的資訊，同性戀好友對丈夫的意淫啦、新竹的豆腐岩旅行、校外教學大崎崠登山云者，種種資訊敷勻了小說的近人面容，但也無可避免的帶來模糊，讀者無法聚焦於那個小說應該具有的核心，最終結尾只能是遭到剪斷的琴弦，無力垂首而無從反饋於主題。

　　或許你也可以說，一如推薦序吳明益所言這是帶著誠意的思考作品，他裸裎自身，拆卸掉大部分得以隱瞞變形的機關，以逼近自身生活的距離去端出一個個原型（或許就是他的朋友們或作者自身），然後完整闡述他所觀所感。若要論，這也是作品中最大的魅力來源，如〈雲蹤〉詳細解說了〈雲蹤奇俠傳〉的設計內容，那些影響遊戲走向的選擇最終以某種形式回歸至他的親姊之上，以記憶為憑依，人們在自身懷念的物件上竟早已宛然昭顯未來命運，構思相對完整且迷人。或有些篇章訴說了一些巧言警句，或許劇情設定並不太吸引我，但那些話語卻意外真誠的刻在掩卷之後，譬若〈道路規劃〉中將道路比喻成表達愛的途徑與方式，「如果你一開始就把一個人的內心道路想錯了，你永遠抵達不了你想去的地方」。諸如此類，會在流暢閱讀時駐足數秒思索，於我而言是種樂趣。

　　然亦有無法理解之處，男同性戀是書中另一塊主題，描述場景大部分非常直接進入性愛場面，略過從平日友好、曖昧試探等皆斷，不確定這是不是異於異性戀的另一種規則，有意雙方的結合速度略快於異性戀？還是僅只書寫上的方便與虛構？很多時候，我無法理解角色群中相互傳遞的話語中有沒有愛？還是這種愛是隸屬於另一種典範之下，需要掀開主流陰陽調和的鐵幕才能領略？對比於篇首詩人吳芬所言：「我一直理解『愛』是世界上最美好的事情之一……且無論現實、遊戲、同性戀或者異性戀。」，這則推薦更像一則諷刺，發覺我無法透過不同媒介理解愛的事實，或許正是這次閱讀所發現的不足之處。