我的譜很少這麼「花」的
嗯…學生時代上長笛課的時候，很習慣老師講了什麼重點（還有很多是升降記號忘記、f/p等等），我就拿起鉛筆往譜上畫下去，某天被老師說，停，不要再畫了。他說：你如果什麼都怕忘記就在譜上多畫記號，那麼你下次永遠都不會記得/注意，只會一直看譜上的記號，你要學習會主動注意譜的所有記號。於是他讓我不要再繼續畫麼多記號在譜上。從此以後我的譜都變得很乾淨。長笛多數都是呼吸記號。小提琴就是上下弓，以及特殊變換指法。
老師講了要注意的重點，我回來會另外寫下來做筆記。可是這巴哈…真的沒辦法。除了鉛筆畫了一堆之外，另外貼上去的便條貼，是因為筆記沒辦法記到那麼細…必須貼在譜上提醒自己…因為細節太多了啊啊啊啊（抱頭）。
Carl Flesh音階 F 大調三度音部分，轉換弦的時候要兩條弦同時一起拉到。
下次先換G 大調。
Bach Sonata 1 Adagio
1. 和弦重音要放在低音兩條弦，bow needs to dig in more，弓速慢。但是高音兩條弦不可以有重音，要more legato，轉換時順順的帶過去感覺？
2. 第一個Chord 高音G，不要太突然就p。第一樂句最後一個Chord要漸弱。
3. 64分音符有點太趕。
4. Chord後有單獨延長的音，要聽到更多。
5. 降的不夠降，Eb, Bb
6. 最重要的問題是，這次每個音會有個Swell。如一拍兩個音，我兩個音符都會各自出現漸強-漸弱。no no no no no。這個在現場改的好困擾，改不過來。
7. 每個Chord做的都一樣，第一拍重音、Chord下去，於是phrasing變太短，所以音樂沒有前進的感覺。
8. 呼吸注意，算拍子。
難怪，我巴哈錄音錄起來，怎麼聽都覺得不像巴哈。明明音都在，除了Chord音準之外，至少前半部分拍子都算準。怎麼會聽起來就很怪。但是老師說的第七點我倒是自己有聽出來。聽起來就是刷Chord -樂句、刷Chord-樂句，一小段一小段的。
受傷了…
這次Etude跳過下次再說，因為...左手可能練太多關節發炎了。老師說對啊，練到手痠了就要停下來，不能想著好像再一點、再一點就可以準了，於是就繼續拉 → 完全是我當時心裡想的。果然一放假太開心，每天一次兩小時都在奮鬥音階和高把位，真的不行。
音階八度音最高把位的幾個音，我這周也都直接跳過不練。Etude在家也是拉過一次就算了。因為要暫且不要練那麼久。所以老師下次出的音階也是專找個沒那麼高把位的G大調。若不行就暫且擱著不練…。
