2018年時，我當時在電影發行公司，做過一部電影《山的那一邊》。這是一部關於原住民的喜劇片，是由王道南導演拍攝，這也是王導的第一部電影長片作品。 王道南導演是一位非常資深的電影人，電影拍攝中的職務：製片助理、製片、場記、表演指導、副導演、執行導演、導演等，他幾乎都做過，所以對於電影拍攝瞭若指掌，影視經驗非常豐富。 當時要宣傳國片，做了許多的宣傳活動，除了基本的預告、花絮、特映會、首映會之外，還做了部落放映、合唱團街頭快閃、部落笑話影片、校園巡迴講座、虛擬Line機器人等，當時宣傳的很用力，也玩得很快樂，可真的是為了國片，不遺餘力。 「部落放映」當時我一個人，帶著投影機、投影幕、喇叭、筆電，就上山去播電影了@筆者 有幸與王導，一同參與了「校園巡迴」的宣傳講座。導演分享了他所做過的許多職務，但是最常被別人找的職務，卻是「表演指導」。 其實在導演還沒拍攝《山的那一邊》時，就已經認識了導演，導演每次來到我們公司開會，都讓人覺得這位大叔說話風趣，講到激動處，時不時都會睜大著眼，在聊天的過程中，話與話之間，舉手投足都感覺的到，導演身體的每一顆細胞，都在表演。 當時的宣傳有大場有小場，大場的大到四百多人，小場的小到十幾人都有，每一場活動，與其說是宣傳影片，倒不如說是讓導演有個舞台，可以向學生們傳達，他對於表演的熱情與定義。 莊敬高職表演藝術科有400位學生，充滿著青春的氣息@筆者 看了一場、兩場之後，大致上可以看出導演演講的架構，會表演的人，不需要簡報，一個小時有一個小時的版本，兩個小時有兩個小時的版本。每一次他都會告訴大家一些拍攝的觀念。 像是影片中，兩個人在對話的時候，鏡頭都是要在同一側邊拍攝，才不會在觀看播放時，看起來鏡位怪怪的；導演還會邀請同學一起上台演對手戲，通常都是演出當時最紅的韓劇，丟一些簡單的肥皂劇台詞，但是演對手戲的同學，往往接不住導演的戲，而常常笑場。而導演即使不用台詞，也可以用一百種方式，接下同學的每一句話。真的是一本，活的表演書。 表演有一個觀念很重要。如果你覺得劇本裡的表演是真的，他就會變成真的。 因為同學沒有接受過表演的訓練，所以不會有角色轉換的概念，覺得平常自己不會說這樣的話，或是這根本不是自己的性格。然而表演本身，就不是自己。是一趟旅程，是體驗一位虛構人物的人生。 王道南導演和女同學演對手戲，女同學感到害羞@筆者 在旁觀看的我，學到了很多。我真的很佩服導演，在沒有簡報，沒有講稿，不知道同學的組成，有大有小場的情況下，用過往的表演經驗，接下一趟旅程的人生狀況劇。 往往剛進教室的同學，都會坐在很後面，時不時滑著自己的手機，做自己的事。但是通常演講完後，大家都會被導演的演講給吸引，甚至會很想跟導演做朋友，這就是表演所帶給一個人的能量。 與其說是導演演講吸引人，倒不如說是這場演講，就是一場表演。表演如果認真的話，台下的觀眾，也會跟著認真起來，當連結到每一位同學的眼球時，表演本身就帶來了個人魅力，讓人無法自拔。 上課前大家都分散的很開，下課後往往會聚集在導演身旁@筆者 我很幸運，在旁邊聽免費的演講，也很開心能在私底下和導演聊天。導演開朗的個性，爽朗的笑聲，都讓人的生命充滿著希望。 我也好一陣子沒和導演見面了，時不時看到他在社群網站發文發問，都還會想像著他發文發問時，手指間充滿熱情的感覺。他是一位沒有距離，無時無刻都在分享與學習，令人充滿親切感的長輩。
