——活久見會被大師打臉系列之二・韋家輝
You either die a hero or you live long enough to see yourself become the villain.
你不是當英雄而死，就是活著看自己變成壞人。
— — Harvey Dent（Aaron Eckhart飾）《蝙蝠俠 — 黑夜之神》
自從網絡世界當道，誰都可以自稱「忠粉」，用大量文字建構「忠粉」地位，亦用同樣兼同量的文字向他們認為成為了「壞人」的「英雄」擲石頭，並指責他們背叛了信念。只是何謂「信念的背叛」？早前引發「影評大戰」的《神探大戰》，忠粉的指責竟然是「背叛信念」？等同作品父母的韋家輝（身兼編導二職）究竟「背叛」了什麼？
（左）《神探》2007年（右）《神探大戰》2022年
十三年磨出影評大戰？！
韋家輝久休復出執導的《神探大戰》口碑兩極——從爆破特技、配音「甩口」等製作層面的缺失，上升到韋家輝為了迎合中國市場及投資商（英皇電影），「居然拍出這種垃圾」，劇本噁爛「堅決向惡俗品味說不」；甚至涉嫌抹黑「妖魔化」抗爭者（指劇情的「神探」受害者家屬組織被Big Boss洗腦），認為向主旋律屈服而「不知所謂」？！有趣的是，網上「鬥快」開罵的皆自稱「忠粉」 ，最起碼「曾經」很愛韋家輝舊戲，例如「當年有多愛《神探》及《大時代》，所以對《神探大戰》『失望頂透』」「愛之深責之切」「當年寫出神作，今日拍出垃圾」，不斷逐個細節用《神探》去攻擊《神探大戰》有何不濟，彷彿「新不如舊」就是「忠粉」肆意批評的最大理由。
最重要一點，是韋家輝於宣傳訪問上自稱已改信基督教，完全推翻被奉為「談因果論業報」的經典《大隻佬》（甚至指戲中「孫果」的造型受耶穌基督影響），令很多因為《大隻佬》相信佛家業報說的「忠粉」更不能接受！
《大隻佬》的孫果造型，韋家輝聲稱受到耶穌基督影響。
坦白說，比起庵野秀明，自認較有資格點評韋家輝，因為從《大時代》、《馬場大亨》開始，到銀河映像一系列電影，實時地跟他一路走來，雖然未夠忠誠（因為沒有把所有「經典」看完），亦沒有在網上世界用文字把他封神（倒是把《大時代》當成大學論文功課的參考文本）；不過對韋生多年來的風格總算熟悉，例如：「去到盡」的人設及情節，講宿命談因果，（用劇情）折磨所有人（從主角、配角到觀眾）…說句老實話，《神探大戰》並未過份偏離上述的韋氏風格，身兼編劇導演的韋家輝仍然是老模樣，這次電影未盡如人意，比起「回塘」，更貼切是「眼高手低」「力不從心」。
從電視到電影，最愛「自我推翻」
撇開完全擁護（被稱為「盲撐」）的聲音，首先談一下韋家輝定時自我推翻，顛覆前作，「向忠粉打臉」的歷史：
（左）《大時代》1992年（右）《世紀之戰》2000年
1992年《大時代》，方展博（劉青雲）與「殺父仇人」丁蟹（鄭少秋），到2000年《世紀之戰》竟然變成父子？！猶記得《世紀之戰》剛播出時一樣被「忠粉」狂罵，「神化、脫離現實」「荒謬」「狗尾續貂」「韋家輝回塘」的批評，跟《神探大戰》的負評異曲同工。
（左）《單身男女》2011年（右）《單身男女2》2013年
2011年《單身男女》，程子欣（高圓圓）周旋於「賤男」張申然（古天樂）與「暖男」方啟宏（吳彥祖），最後選擇了符合世俗價值觀的「暖男」；沒想到兩年後的《單身男女2》，卻來個大反轉 ——在沒有抹黑原本的「暖男」之下，讓觀眾發現「賤男」原是痴情男，女主角對他念念不忘，到最後甚至改變選擇，向為第一輯結局感到心甜滿足的觀眾打臉！
回到《神探大戰》的話題，值得詬病的地方不少，由演員、劇本細節到製作總會細數出大大小小的問題，尤其廣東話對白全程配音兼「甩口」，對香港觀眾來說更是不能饒恕的嚴重失誤。可是看完後沉澱了幾日（尤其看過多篇負評後），忽然省起：當年《世紀之戰》不是一樣嗎？同樣開播時被「忠粉」「心疼地」狠批為「狗尾續貂」的黑歷史，事隔數年後卻被極可能是同一群「忠粉」認證「創意、眼界超越《大時代》」，算是某種「自打臉」。
結合社會進程的細思極恐
名字同樣有「戰」的《神探大戰》（！）有沒有被平反的機會呢？「不問過去現在將來」，只爭朝夕（點擊率）的「忠粉」KOL當然不會在乎，但如果真心曾經被韋家輝舊作觸動過的朋友，也許不會像「鬥快出文」的KOL一樣，連半點「疑點利益」都不肯給他們。當然未至於另一類「盲撐」的「忠粉」，硬要說成「製作水平已經很好」，但劇本某些設定，的確細思極恐。
相信有一定年紀的香港朋友，都聽說過「徐步高案」（aka「魔警案」），現實比戲劇更曲折離奇的設定與情節，自然被挪用為影視作品題材，本文提到的《神探》及《神探大戰》亦以此「借題發揮」，但有否發現兩部電影對「魔警案」的詮釋角度完全相反？
《神探大戰》預告截圖
《神探》提到「魔警殺同袍」是因為心魔作崇，人性軟弱自然會生出多個人格，「心中有鬼」才會殺人，現場只有『殺人』與『被殺』；《神探大戰》卻是現場有第四個人（『殺人者』與兩名死者），有幕後主腦，當年負責調查的人「好有問題」？假設『殺人者』家屬原本接受「心中有鬼」的說法，十多年後的現在卻被告知「他沒有殺人，只是被陷害」，此時應該相信誰？信仰崩潰之後，誰被誰洗腦？
我們年少時，世界趨向樂觀，越戰結束，地球一體化，相信和平、友愛、諒解。近十年來，氣氛愈來愈相反，美國總統大選，特朗普自稱代表上帝一方，拜登也自稱代表上帝一方，真理落在哪方呢？可能雙方都謊言。那還只是選舉而已，遑論明刀明槍打仗了。
——韋家輝【如沐春風】遇見神 韋家輝 余家強（信報2022–7–16）
身處越來越混沌的世道，也許「生於安樂」的我們與創作者都被世界打臉了——觀眾不一定被電影水準惹毛，而是無力回應失序的現實所以不爽，就像《神探大戰》「跳掣」般出現的尼采名句「與怪物戰鬥，小心自己成為怪物」，看電影時只覺得煩厭，完場後再細心思考，卻能點頭稱是。
作為一部成功引起「影評大戰」的電影，《神探大戰》驟眼看甚具韓劇色彩：以社會奇案為基礎（韓國曾經有「公訴時效」，令未能緝捕真兇的奇案更添詭異色彩），主角以鍥而不捨的精神查案，更觸碰到社會上層「不能亂碰」的核心（其實《梨泰院Class》亦被指與《大時代》相似），從而引發更多衝突…也許把如此有意思的概念拍成連續劇會更好看，更能讓觀眾沉澱下來思考，不會亂被KOL帶風向干擾？
只是所謂「電影是導演的，電視劇是編劇的」，就電視劇來說韋家輝的確可以「封神」，轉向電影發展很合理，堅持以導演為主亦可以理解，只是他作為編劇的才情遠比導演強，下次或者專心只做一個崗位，也許效果會更好？
