《歡樂谷》以無處不在的幽默與搞笑，建構了一個奇幻卻真實感十足的世界，談「正確」的價值、階級意識的瓦解、欲望造成的變化，以及「自我選擇」的重要。
我很愛這部電影，不只是因為它以奇幻手法包裝，用親切又溫暖的口吻，講了一個每個時代都會被挑戰或質疑的情境，由小至大的讓觀眾看見困境的存在與突破；《歡樂谷》最讓我感動的，是它美化了世界的醜惡：我甚至會沈浸在主角姐弟倆一步一步為歡樂谷帶來色彩的力量中，他們如此溫柔、如此堅定，且毫不退縮。
以下小雷。
例如男主角大衛在漢堡店的說書大會，那一雙雙閃著求知渴望的眼睛啊，清澈的不可思議；大衛的母親變成彩色後不敢以真面目示人，大衛仔細又輕柔的為她著妝，因為他打從心底明白異於常人會有的軟弱；大衛的女朋友瑪格麗遞給他一顆蘋果，象徵內心欲望的揭露；女主角珍妮佛愛上看書後，戴上了眼鏡，彷彿生命的全新可能就此展開。
真實世界怎麼可能容「改變」如此輕易發生。烏托邦派的人始終相信安排好的一切，會讓想像中的集體利益最大化，他們認為人民的自我意識並不重要，重要的是社會有沒有在「正確」的軌道上運轉。
可是，所有以幸福為名實施的控制，都無法讓人幸福。真正幸福的社會，永遠無法保證人人幸福，但每個生活於此的人兒，都能有「選擇」的權利，都能努力活得像自己。
《歡樂谷》的改變令人動容。例如大衛不再限縮自己的世界，鼓起勇氣站了出來；珍妮佛不再沈迷於眼前虛幻的表象，開始充實自己，朝目標前進。
在以前的歡樂谷，人們像木偶，過著四平八穩的生活：投籃永遠會中、書籍只有書皮沒有文字、爸爸回家一定能吃到熱騰騰的晚餐、漢堡店老闆只會按慣常步驟開店。
有了色彩的歡樂谷，人們開始一點一滴的認識這個世界、理解自己內心的所思所想，然後學著重新找到個體的價值。
讓我印象最深刻的，是大衛母親的改變。電影很直接地描述女性的欲望，卻又以燃燒的火焰意象化了慾火，呈現出赤裸與詩意同時並存的美感。
《歡樂谷》以色彩區分彼此，是相當成功的影像語言，鮮明又生動，對比到電影中這部影集設定的年代為1958年，彷彿與當年維吉尼亞州的深愛夫妻對抗種族隔離遙遙呼應。
深愛夫妻是一對妻子為黑人、丈夫為白人的愛侶，他們的婚姻不被當時的法律允許，法院說，黑人不是人，沒有享有平等自由的權利，上帝將不同種族的人放置在不同土地上，就是希望不同種族的人不要通婚。法院同意暫緩執行刑罰，但深愛夫妻二人必須離開維吉尼亞州，二十五年內不得回來。
深愛夫妻的故事沒有幸福結局。那是個以皮膚顏色區別彼此的年代，前人們用盡了全力爭取真正的自由與平等，我們才一步一步走到今天。
我覺得，這是《歡樂谷》這部電影最大的意義：提醒我們記得歷史，因為人們習慣重蹈覆轍、讓痛苦輪迴。幸福沒有標準答案。幸福是自由的追尋。
