延延聊電影｜《神人之家》｜超凡又平實的家庭影像｜院線電影
閱讀時間約 3 分鐘
母親翻開了塵封許久的相簿，當年結婚時的側拍已是她有記憶以來保存的最後一組照片，與高挺帥氣的父親相比，她嬌小的身軀堅毅地扛起了整個家，如今的她，想在孩子們面臨父母親的死別之前，拍下自己的最後身影，成為告別式上供人懷念的印象。這個心願促成了電影開場的那通電話「阿良啊……」，母親的耳提面命喚醒了導演身為人子的親情意識，他決定返鄉進行拍攝，儘管母親在鏡頭前有些肢體僵硬，但更難紀錄的是他那好賭成癮的父親，總是望著導演兒子，打破了攝影師與被攝者之間的不可觸關係。然而，這台攝影機竟連接起父子間隱而不宣的情感，推動導演帶領父母親前往相館進行棚拍，夫妻倆因著「賭博」爭執了多年，看似埋怨而「不牽手」的彆扭舉動，反倒烘托出他們並肩而立的家人之愛，於是，全家人聚在筆電前看著父母的合影仔細挑選，就是這溫暖而動人的時刻，讓本片在神明面前展示了最真誠的家庭面貌，一個台灣「有神亦無神」的信仰之家。
「你覺得神明有幫過我們家嗎？」
阿良向著從小就受到神明指示的哥哥提問，迎來的自然是無解的答案。家中樓頂放置的數尊神像，由母親每日習慣地爬上下樓供養祭拜，哥哥中學時就能聽見神明的話語，如此特殊的體質引來了不少街坊鄰居成為信眾，哥哥則是負責開示並給予他們祝福，但是這份天賜的幸運並未降落在哥哥身上，賣不了多少的鳳梨、種不成的番茄田，小姪子還為了爸爸事業失敗而灰心落淚，更因此不再相信神明，想著如果祂們真的存在，就不會讓父親受到這種苦了。哥哥依舊繼續做著他的小番茄夢，沒想到這次竟栽種成功，還賣到了不少的好價錢，「30、30、37、45……」好似父親簽大家樂時那般竊喜，看著有如神助的哥哥耐心地繼續摘採小番茄，我們仍無法找到神明存在的直接證據？但對哥哥而言，至少這些辛苦又不快樂的日子，都已成了快樂的美好記憶。
《神人之家》種入了家庭難以切割的因果，結實出蕃紅色富含情感的果肉，映照出的光澤（攝影）更是亮眼，放入口中能夠嚐盡多少的滋味，是終將別離的酸楚？還是會心一笑的鮮甜？端看你我生命經歷與之重疊的程度，不可否認的是《神人之家》正是台灣無數家庭的真實情景，誠如導演拍攝本片的初心，對於父親想問又不敢問的矛盾心理，怕這次不問會糾結一輩子，因此才打破沈默開了口：「你為何要一直簽（賭博）呢？」，「攝影機」成了他們吐露真心的最佳媒介，讓他們必須誠實面對鏡中那個可憎的自我，才不會為此抱憾終生，於是，阿良帶著母親搭上了海線的火車，目的地是要見她從未看過的海，窗外的海天一線對母親來說仍不夠真實，直到她踏上了沙灘，才望洋興嘆地讚美著：「看海的感覺真好」，這份悸動不只打動了攝影機前的兒子（導演），也感動了銀幕前的觀眾，電影結尾這對母子走向了「過不去」的邊界，也是多少台灣家庭心靈的藩籬，慶幸著盧家人已然跨過了那道牆，在相信著神明保佑的這片土地上繼續祈福著，因為「你已不再是一個人了」。
(今年最好看的國片就這部了☺️）
延伸聽歌： #蕭煌奇 《#爸仔囝 》
為什麼會看到廣告
留言0
查看全部
本篇參與的主題活動
作為近年為數不多參加金馬競賽的港產電影，《幻愛》以如夢似幻的畫面及配樂描述精神病患者的情愛妄想，是部充滿新意的佳作。本片將屯門拍得像美不勝收的日系電影，甚至男女主角在現實生活發展成情侶關係，都在香港當地蔚為話題。如同台灣近期適逢歐美大片取消的狀況，本片靠著口碑獲得不少香港觀眾進戲院支持。港幣600
台灣電影《孤味》描寫著一個靠賣蝦捲養大女兒的單親媽媽的家庭故事，林秀英獨自撫養三個女兒，各個事業有成。但就在自己七十歲生日當天林秀英接到了一個噩耗，自己那離家多年的丈夫去世了，並且身邊陪著的是另一個女人，這時從丈夫離開的原因、宗教信仰、還有各式各樣的問題，都隨著這天揭開傷疤。
這一切就是來自傳統的反響與回聲，是理性無法理解的生命層次，也是對於超自然的模糊想像與種族情結的側寫。整部電影的影像敘事後勁十足，講述人神之間的超自然關係、種族之間的複雜情結、邊陲地帶的對立衝突。人心與神性，哪一個是令人不寒而慄催命符? 如何才找到一家之主阿昌
堤：於我是典故。那種拼接，眷戀，預感，顧盼游移。那種目睹，銘刻，追寫，時態逡巡。那種失不償得的向心情感，轉瞬而逝的和煦之光，回眸而哀，望路而傷。於我是本格。
兩人的愛，讓健一結下不只一份緣，更協助他走進一個家，慢慢的，其中的緣，竟也成了他的根，如同一座燈塔，引領迷航的他，總是找到回家的路。背景中不斷落雨的港都，更是一往情深的悲傷，因此，那些落下的水，不只是雨，更是心裡的淚，還有那些不能表露的脆弱，樸實靜謐，卻又擲地有聲。
初戀之所以刻骨銘心，不是因為像史詩電影一樣偉大，而是因為那時的我們對愛還一無所知。直到那個人出現，教會了我們什麼是愛，或愛不是什麼。
他或許沒能跟我們繼續走下去，但我們卻帶著他給予的愛，繼續往前進，長出了屬於自己的愛情觀與世界觀，難以否認，全部都與那個「刻在你心底的名字」有關。
作為近年為數不多參加金馬競賽的港產電影，《幻愛》以如夢似幻的畫面及配樂描述精神病患者的情愛妄想，是部充滿新意的佳作。本片將屯門拍得像美不勝收的日系電影，甚至男女主角在現實生活發展成情侶關係，都在香港當地蔚為話題。如同台灣近期適逢歐美大片取消的狀況，本片靠著口碑獲得不少香港觀眾進戲院支持。港幣600
台灣電影《孤味》描寫著一個靠賣蝦捲養大女兒的單親媽媽的家庭故事，林秀英獨自撫養三個女兒，各個事業有成。但就在自己七十歲生日當天林秀英接到了一個噩耗，自己那離家多年的丈夫去世了，並且身邊陪著的是另一個女人，這時從丈夫離開的原因、宗教信仰、還有各式各樣的問題，都隨著這天揭開傷疤。
這一切就是來自傳統的反響與回聲，是理性無法理解的生命層次，也是對於超自然的模糊想像與種族情結的側寫。整部電影的影像敘事後勁十足，講述人神之間的超自然關係、種族之間的複雜情結、邊陲地帶的對立衝突。人心與神性，哪一個是令人不寒而慄催命符? 如何才找到一家之主阿昌
堤：於我是典故。那種拼接，眷戀，預感，顧盼游移。那種目睹，銘刻，追寫，時態逡巡。那種失不償得的向心情感，轉瞬而逝的和煦之光，回眸而哀，望路而傷。於我是本格。
兩人的愛，讓健一結下不只一份緣，更協助他走進一個家，慢慢的，其中的緣，竟也成了他的根，如同一座燈塔，引領迷航的他，總是找到回家的路。背景中不斷落雨的港都，更是一往情深的悲傷，因此，那些落下的水，不只是雨，更是心裡的淚，還有那些不能表露的脆弱，樸實靜謐，卻又擲地有聲。
初戀之所以刻骨銘心，不是因為像史詩電影一樣偉大，而是因為那時的我們對愛還一無所知。直到那個人出現，教會了我們什麼是愛，或愛不是什麼。
他或許沒能跟我們繼續走下去，但我們卻帶著他給予的愛，繼續往前進，長出了屬於自己的愛情觀與世界觀，難以否認，全部都與那個「刻在你心底的名字」有關。
你可能也想看
Google News 追蹤
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題，等你踹共啦！還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔！馬上來參加本次的活動吧！
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
越南現象級親情作品，
另一方面也可以看做一部越南觀光宣導片，
有趣也讓人反思孝順的意義。
https://dyonepodcast.soci.vip/
夢見我在一個拍片的會場中，有一位老男人來到片場，說要來找他的女兒。
我問他的女兒是誰，此時正好有幾個 濃妝打扮很時髦的女生出來，對這老人講話很不客氣，問他為什麼來到這裡。那老男人說「我是來看妳們啊！」
感覺他們像是家人。爸爸想要找女兒，可是女兒很不高興看到爸爸，講話 口氣很不好。
我在旁邊看著
辣辣帶一眾回家，是一間觀音廟，回到家這四個孩子上香了。看到師父對他說：父親，我們回來了。師父問：邪惡的父親究竟說了什麼？甜甜說：邪惡的父親，假設第五色是明性，就是救苦救難的次生慈了，他偷偷對我說。師父問：邪惡的父親有說他要去殉道嗎？酸酸說：沒有。苦苦也搖搖頭。
辣辣回到房中，寫下日記，他知道人們可
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
《神人之家》是2022年公開上映的台灣紀錄片，由盧盈良執導，以導演自身家庭為故事背景，講述了他與他家人之間的故事。（取自維基百科）
展覽介紹📽️
導演盧盈良是一位嘉義人，從高職開始對電影非常有興趣，因此獨自來到台北生活。當家人用bbcall聯絡他時才發現他是真的下定決心離開。
2
「回家之後-紀錄片故事特展」是在府中15 3-5樓的特展。展覽中，講述的是三部台灣的紀錄片《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，三個都是和家人有關的故事，都是把導演自己和家人的生活拍下來的故事。我覺得很特別，很少看過這樣的紀錄片，甚至我來之前都不知道有人會把自己生活拍成電影，今天只有看到預
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
2023年3月，我在參與為期六天的「金馬影展青少年電影課」時，有幸觀賞了盧盈良導演的作品《神人之家》，也聽到導演本人的分享。雖然無法完整記得觀後的感受，但我記得我非常喜歡，也給出四顆星的評價（滿分5顆星）。時隔近一年，2024年2月，這次在府中15《回家之後》紀錄片故事特展中，又再一次遇到了這部
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是
這部電影故事講述了女兒家家用一生的執拗固執，想逃離家卻又不得不回家的故事。透過觀眾的自身經歷跟角色所陳述的行為，不論是被父母催促著婚事、照顧父母的辛勞、失去親人的感受等等的，只要重疊度越高就會越加的感同身受。
徵的就是你 🫵 超ㄅㄧㄤˋ 獎品搭配超瞎趴的四大主題，等你踹共啦！還有機會獲得經典的「偉士牌樂高」喔！馬上來參加本次的活動吧！
隨著理財資訊的普及，越來越多台灣人不再將資產侷限於台股，而是將視野拓展到國際市場。特別是美國市場，其豐富的理財選擇，讓不少人開始思考將資金配置於海外市場的可能性。
然而，要參與美國市場並不只是盲目跟隨標的這麼簡單，而是需要策略和方式，尤其對新手而言，除了選股以外還會遇到語言、開戶流程、Ap
越南現象級親情作品，
另一方面也可以看做一部越南觀光宣導片，
有趣也讓人反思孝順的意義。
https://dyonepodcast.soci.vip/
夢見我在一個拍片的會場中，有一位老男人來到片場，說要來找他的女兒。
我問他的女兒是誰，此時正好有幾個 濃妝打扮很時髦的女生出來，對這老人講話很不客氣，問他為什麼來到這裡。那老男人說「我是來看妳們啊！」
感覺他們像是家人。爸爸想要找女兒，可是女兒很不高興看到爸爸，講話 口氣很不好。
我在旁邊看著
辣辣帶一眾回家，是一間觀音廟，回到家這四個孩子上香了。看到師父對他說：父親，我們回來了。師父問：邪惡的父親究竟說了什麼？甜甜說：邪惡的父親，假設第五色是明性，就是救苦救難的次生慈了，他偷偷對我說。師父問：邪惡的父親有說他要去殉道嗎？酸酸說：沒有。苦苦也搖搖頭。
辣辣回到房中，寫下日記，他知道人們可
回家之後-紀錄片故事特展中，總共有三部紀錄片，《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，而這三步就是從三個不同的角度出發，神人之家是我，日常對話是她，給阿媽的一封信是你，而我選擇介紹的是日常對話。
導演兒時，身為同性戀者的母親因受不了父親長期家暴，便帶著導演與妹妹到處躲藏，以逃離持刀父親的搜
《神人之家》是2022年公開上映的台灣紀錄片，由盧盈良執導，以導演自身家庭為故事背景，講述了他與他家人之間的故事。（取自維基百科）
展覽介紹📽️
導演盧盈良是一位嘉義人，從高職開始對電影非常有興趣，因此獨自來到台北生活。當家人用bbcall聯絡他時才發現他是真的下定決心離開。
2
「回家之後-紀錄片故事特展」是在府中15 3-5樓的特展。展覽中，講述的是三部台灣的紀錄片《神人之家》、《日常對話》、《給阿媽的一封信》，三個都是和家人有關的故事，都是把導演自己和家人的生活拍下來的故事。我覺得很特別，很少看過這樣的紀錄片，甚至我來之前都不知道有人會把自己生活拍成電影，今天只有看到預
故事描述著一個紀錄片導演，回到家鄉，拍攝自己的家人，和家人的互動，他的角度是從「我」的第一人稱視角開始，對他來說拍攝家人，也是重新認識的一個過程。
2023年3月，我在參與為期六天的「金馬影展青少年電影課」時，有幸觀賞了盧盈良導演的作品《神人之家》，也聽到導演本人的分享。雖然無法完整記得觀後的感受，但我記得我非常喜歡，也給出四顆星的評價（滿分5顆星）。時隔近一年，2024年2月，這次在府中15《回家之後》紀錄片故事特展中，又再一次遇到了這部
面對家人，我們通常用第一人稱視角來描述彼此的關係，像是我的媽媽、我的爸爸、我的兄弟姐妹等，強調歸屬性和親暱感，只有家人才會這樣說的這麼自然。
這部紀錄片的導演就是以自己的家庭為拍攝對象所以會帶入第一人稱來拍攝，因為他們也有家庭和家人，所以很難保持客觀的角度拍攝。
個人感想：
因為導演本身是
這部電影故事講述了女兒家家用一生的執拗固執，想逃離家卻又不得不回家的故事。透過觀眾的自身經歷跟角色所陳述的行為，不論是被父母催促著婚事、照顧父母的辛勞、失去親人的感受等等的，只要重疊度越高就會越加的感同身受。