觀影筆記－電影《可可夜總會》－真正的流傳和記得，是『愛』

電影《可可夜總會》是皮克斯在2017推出的動畫，由《玩具總動員》系列導演Lee Unkrich 、Adrian Molina聯合執導，全新原創故事。以熱鬧的墨西哥節慶亡靈節為故事背景，描繪出了燦爛有趣的亡者世界，不帶有任何的恐懼色彩，只有對亡者的愛和敬意。

本片榮獲第75屆金球獎最佳動畫長片，90屆奧斯卡最佳動畫長片、最佳歌曲。

《可可夜總會》故事描述小男孩Miguel生在一個墨西哥製鞋家族Riveras，他對音樂和吉他十分有興趣，夢想有天能和最有名的巨星一樣發光發亮，只可惜家族有個代代相傳的禁忌，就是家族成員禁止一切與音樂有關的人事物，他的夢想遭到家人反對。直到有天他誤闖「亡靈世界」，Miguel變成了只能被亡靈看見的「活死人」，他必須在亡靈節結束前找到在亡靈世界的祖先家人，才能回到活人的世界。透過Miguel的冒險故事，發現他的家庭有段不為人知的過去。

這場冒險之旅，不僅顛覆了Miguel的世界，也讓他對音樂的熱情和家族的堅持有了一次和解。

《可可夜總會》以亡靈節作為背景架構，用劇情來表現亡靈節的核心概念，完美貼合亡靈節的精髓。

亡靈節是早在15世紀的阿茲特克帝國就有的傳統，當時居住在墨西哥中部谷地的原住民們，習慣在玉米成熟的秋天，以長期的慶典活動祭奠亡靈；16世紀，西班牙征服了這塊區域，天主教的節日隨之傳入，如：「諸聖節（11月1日 All Saints' Day）」與「萬靈節（11月2日 All Souls' Day）」。這兩個節日混和了原民的傳統，融合而成我們所知為期兩天的「墨西哥亡靈節（西班牙語 Día de los Muertos，意為 Day of the Dead）」。

亡靈節，是認為靈魂不滅的墨西哥人，迎接已故親友回家團聚的日子。一年一度的大事，必須熱烈狂歡、歌頌死亡。像是打扮成骷髏的樣子遊街，或是在供桌上擺放逝者的照片、亡靈麵包、萬壽菊等，點上蠟燭作為指引回來的路，甚至跑到墓園彈吉他唱歌……，都是獨具特色的慶祝方式。

聯合國教科文組織（UNESCO），於2008年將亡靈節列入在人類無形文化資產清單中。

劇中的萬壽菊花瓣、家族靈壇、紙雕、骷髏…這些背景，都很貼切的彰顯出亡靈節特色。亡靈節真正的意義在於：死去的人依然活在群體的記憶和精神當中。因此亡靈節雖然與中元節、盂蘭盆節類似，有著亡靈回到人間的概念。但比起追憶死者，亡靈節更注重於生的意義。

在墨西哥，人們對於「死亡」是非常樂觀的，他們認為人的「死亡」是個全新的開始，而不是生命的結束，是對於死亡的釋懷，也是對於生命的致敬。

電影中所建構的死亡世界，如同亡靈節的歡樂氛圍，色彩繽紛溫馨。在電影中出現亡者走上的橋由萬壽菊所組成，一條如夢似幻的美麗長橋，據說萬壽菊是象徵著太陽光芒，將會指引亡者到達正確的道路上，栩栩如生地表達電影的背景意象。

《可可夜總會》中亡靈世界是依靠記憶在運作，人生走到盡頭並不是真正的死亡，被遺忘才是死亡的終點。

劇中小男孩Miguel一開始覺得家族是個羈絆，是個詛咒，在祖先的供桌前說：「我不在乎我死後會不會有人記得我，我的照片會不會擺在供桌上。」不願成為自己作為家族的一份子。

坦白說，第一次看到這片段時，並不覺得有什麼，祖先們我真的不完全認識，更遑論與他們相處過，家庭、家人對我而言，感覺羈絆的時候多於甜蜜，所以並不覺得死後沒人記得，照片不在供桌上是件很悲慘的事（我並非達對亡靈節文化的不敬，或是抹滅祖先與家人的重要性，只是單純陳述感覺）。

幾年後再看這部電影時，我想思索的是：「什麼是真正的離開和消逝？什麼是真正的流傳和記得？」

對於關係，我淡漠的時候居多，一直到外甥出生，才開始有付出『愛』的感覺，在這個過程中，感受到自己付出，還有外甥回應給我的『愛』；有一天這個孩子會走出去體驗自己的生命，經過時間推移，我會衰老死亡，而在他和我之間連結的，除了記憶，還有『愛』。

突然有些明白，或許我不會記得好幾代前的祖先，也不可能看見很多在我之後的後代，但是透過每一代與每一代之間連結的『愛』，如此感受到祖先們的支持與世代間的傳承。真正的流傳和記得，是『愛』；真正的離開和消逝，是家族的創傷，與『愛』分離。

在《可可夜總會》中，Miguel曾曾祖母被音樂家的曾曾祖父拋棄，代表了一個心碎的故事，導致不被家族接受的曾曾祖父快要被親人遺忘，將沒有人會記得他，而這個創傷的傷痛讓家族不知道怎麼處理，家族成員選擇逃避、否認，甚至禁止，這個事件讓家族停滯在過去。但事件沒有真正獲得解決，反而成為日後每位家人心中的陰影。

Miguel承襲了曾曾祖父的音樂才能與勇氣，踏出與家人抗爭的旅程後，促使家人面對家族的創傷，開啟了與傷痛和解的機會。電影中最後不再歌唱的曾曾祖母與曾曾祖父，再次於舞台上合作，象徵關係的修復，與過往的和解。當Miguel對CoCo唱出曾曾祖父寫給她的歌曲「Remember me」時，為家族找回了遺失的音樂，修補了缺了一角的照片，療育家族的裂痕與不圓滿。

《可可夜總會》將「死亡」作為此片的核心，很少有一部動畫片能如此正視「死亡」的議題。即使片中內容與「死亡」有著密不可分的關係，但並未呈現消極及寡歡的氣氛，從開頭透過亡靈節特有的剪紙，片中出現的骷髏、蠟燭、萬壽菊…等等串聯整部電影，我很喜歡電影中鮮豔的色調，許多幕選用藍紫色系搭上明亮的橘黃，與清明節的風格迥異。

透過《可可夜總會》可以觀察並思索：我們是否因為過往成長經歷，而對孩子多所控制？Miguel不放棄「夢想」的精神，能否觸動已經成人的我們，重新找回內心的勇氣？在「夢想」的衝撞過程中，無法理解家人的孩子，能否重新探尋『愛』與「家庭」的關係？

也許現實的世界，並無法像電影中有個大家皆圓滿的結局，願我們都能朝著從有條件的控制到無條件的『愛』前進，如同電影中曾曾祖母說：「你有我的祝福，沒有條件」，而這是最美、最動人的答案。

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