被高估的藝術

更新 發佈閱讀 4 分鐘
大意:人類是一種頭蓋黑布的動物,而為我們蓋上黑布的人,正是自己。

前幾天我看了一部電影解說,是一部關於韓國社會層面的電影,名叫:寄生下流。這是一部收穫萬千好評的電影,即便單單看了解說也能回味再三,但也正因為它拿下了無數榮譽,讓我看完陷入了久久沉思,一股強烈的哀傷襲捲心頭,濃縮成了一個字─「悲」。

它讓我想起了一個內心深處的問題:什麼是藝術?

現在的藝術領域共有九種:繪畫、雕刻、音樂、詩歌文學、舞蹈、戲劇、電影、電子遊戲(近年才加入藝術領域當中)。

而我自己就屬於其中的文學領域。

為什麼說這部電影讓我深陷悲傷?

自電影問世以來有無數經典作品,能夠發人省思。也因為這些優秀的導演及演員,我們能看見世界各地的不同面貌。但是看完之後呢?

人改變了嗎?抑或者,世界改變了嗎?

我認為─沒有,完全沒有,在我非0及1的主觀意識中,完全沒有。

試問,每一位去看過電影的人有什麼改變?假設一場電影有200個座位,在客滿的狀態下,看完電影後有所改變的人有幾個?再狠心一點地問就是,能堅持改變的人有幾個?

這些寥寥無幾就像是往一片汪洋中滴下一滴墨水一樣,不消片刻就消失無蹤了。

拍出精彩作品的導演、獲獎的明星,他們有可能一直向影片中一樣嗎?他們真的能理解底層人民的垂死掙扎嗎?對此,我不知道、真的不知道。

我能明白,他們在電影中扮演著一個角色,當脫離角色之後就會回到自己,但對此我覺得很矛盾,就好像虛假與真實交錯,玩著曖昧不清的遊戲一樣。他們和角色有著同一張臉,但卻過著完全不一樣的生活?

我絕對沒有貶低為了藝術犧牲奉獻的所有人。我無法明白的是─為什麼被賦予高尚精神的藝術,卻無法改變世界分毫?

傑出優秀的導演及演員因一部大作獲獎無數,但那些象徵電影精神中的底層人民、社會問題,有隨著作品獲獎而有所改變嗎?

對此,我只能得出一個真相─藝術被高估了。

在西方,有恢宏偉大的聖彼得大教堂;在東方,有自五胡十六國就開鑿的敦煌石窟。

這些都是宗教藝術頂尖的精神象徵,對,它們是象徵,也只能是象徵。搭上宗教列車的藝術乘客們,在人們無盡的讚嘆與擁護之中,到達人類難以觸及的高度。

今天每一個走進象徵人類藝術頂點的人,在那一瞬間都會被其精神所震撼,但大多數人在震撼之後,就是遺忘。取而代之的是拍照打卡,在社群網站上告訴朋友們:你們看,我來到一個藝術天堂。

對,去是去了,但沒有任何改變。

現代人把藝術推上了高大的殿堂,賦予它各種的美麗修容,彷彿只要沾染上藝術氣息就能與眾不同。但事實上藝術也僅僅只是一個名詞,任何人都能重新定義其價值,在這個道德淪喪的世代中,藝術在金錢面前簡直不堪一擊。

當我重新思索一遍之後,我對藝術有了全新的定義。

曾經我也將自己的作品視為藝術,但往後就不一樣了。那一件名為藝術的外衣悄然化為齏粉隨風散去,那些極致與偏執正是我的意識。每一件藝術品都是其創造者的個人意識,無需過多猜想與連結。

藝術就是意識,再無其他。

留言
avatar-img
Alex Lin的沙龍
3會員
64內容數
你是否曾經想過,自己生活中所有的理所應當,其實都來自於你的主觀意識。
Alex Lin的沙龍的其他內容
2025/03/29
大意:我們都不曾理解時間。   本來是要討論一個在農曆年想出的想法,叫做「易經的秘密」,但其中牽扯到時間的概念,我認為還是先談談我自己對時間的看法,下一篇再討論關於我對易經的看法。   什麼叫時間?這裡我們不談論光速不變、不談論時間膨脹、更不用說狹義相對論中的同時性。   在大多數人的腦
2025/03/29
大意:我們都不曾理解時間。   本來是要討論一個在農曆年想出的想法,叫做「易經的秘密」,但其中牽扯到時間的概念,我認為還是先談談我自己對時間的看法,下一篇再討論關於我對易經的看法。   什麼叫時間?這裡我們不談論光速不變、不談論時間膨脹、更不用說狹義相對論中的同時性。   在大多數人的腦
2025/03/04
大意:這兩者必須兼容並存。   這個題目是我看電影《奧本海默》時想到的。劇中當美國得知德國科學家發現核裂變時,奧本海默堅稱不可能,但同事立刻在隔壁實驗室搞出核裂變,讓奧本海默徹底傻眼。   身為實驗物理學家的同事,勞倫斯笑道:「Theory will take you only so far
2025/03/04
大意:這兩者必須兼容並存。   這個題目是我看電影《奧本海默》時想到的。劇中當美國得知德國科學家發現核裂變時,奧本海默堅稱不可能,但同事立刻在隔壁實驗室搞出核裂變,讓奧本海默徹底傻眼。   身為實驗物理學家的同事,勞倫斯笑道:「Theory will take you only so far
2024/09/13
大意:唯有自私,才能獲得專注;唯有專注,才能理解自私。
2024/09/13
大意:唯有自私,才能獲得專注;唯有專注,才能理解自私。
看更多
你可能也想看
Thumbnail
在 vocus 與你一起探索內容、發掘靈感的路上,我們又將啟動新的冒險——vocus App 正式推出! 現在起,你可以在 iOS App Store 下載全新上架的 vocus App。 無論是在通勤路上、日常空檔,或一天結束後的放鬆時刻,都能自在沈浸在內容宇宙中。
Thumbnail
在 vocus 與你一起探索內容、發掘靈感的路上,我們又將啟動新的冒險——vocus App 正式推出! 現在起,你可以在 iOS App Store 下載全新上架的 vocus App。 無論是在通勤路上、日常空檔,或一天結束後的放鬆時刻,都能自在沈浸在內容宇宙中。
Thumbnail
vocus 慶祝推出 App,舉辦 2026 全站慶。推出精選內容與數位商品折扣,訂單免費與紅包抽獎、新註冊會員專屬活動、Boba Boost 贊助抽紅包,以及全站徵文,並邀請你一起來回顧過去的一年, vocus 與創作者共同留下了哪些精彩創作。
Thumbnail
vocus 慶祝推出 App,舉辦 2026 全站慶。推出精選內容與數位商品折扣,訂單免費與紅包抽獎、新註冊會員專屬活動、Boba Boost 贊助抽紅包,以及全站徵文,並邀請你一起來回顧過去的一年, vocus 與創作者共同留下了哪些精彩創作。
Thumbnail
當您一旦愛上了精品,您就很難再將就庸俗。 給自己一個超越世俗的觀想,您在等畫、畫也在等您。 藝術指人們通過創作,表達自己內心的想法並以此來傳遞美感從而達到身心靈之昇華。 也因此無法讓人感到身心靈之昇華者,在此皆不稱之為藝術。 而人們之藝術創作最常見為視覺與聽覺,但身為萬物之靈的人類在
Thumbnail
當您一旦愛上了精品,您就很難再將就庸俗。 給自己一個超越世俗的觀想,您在等畫、畫也在等您。 藝術指人們通過創作,表達自己內心的想法並以此來傳遞美感從而達到身心靈之昇華。 也因此無法讓人感到身心靈之昇華者,在此皆不稱之為藝術。 而人們之藝術創作最常見為視覺與聽覺,但身為萬物之靈的人類在
Thumbnail
本來默默看完後沒想特別分享的,可轉念一想這本書真的太好看了,不分享不行!原本以為是一個教別人電影評論的書籍,沒想到妥妥的是一個電影史的歷史書。
Thumbnail
本來默默看完後沒想特別分享的,可轉念一想這本書真的太好看了,不分享不行!原本以為是一個教別人電影評論的書籍,沒想到妥妥的是一個電影史的歷史書。
Thumbnail
大意:人類是一種頭蓋黑布的動物,而為我們蓋上黑布的人,正是自己。 ※ 前幾天我看了一部電影解說,是一部關於韓國社會層面的電影,名叫:寄生下流。這是一部收穫萬千好評的電影,即便單單看了解說也能回味再三,但也正因為它拿下了無數榮譽,讓我看完陷入了久久沉思,一股強烈的哀傷襲捲心頭,濃縮成了一個字─「悲」。
Thumbnail
大意:人類是一種頭蓋黑布的動物,而為我們蓋上黑布的人,正是自己。 ※ 前幾天我看了一部電影解說,是一部關於韓國社會層面的電影,名叫:寄生下流。這是一部收穫萬千好評的電影,即便單單看了解說也能回味再三,但也正因為它拿下了無數榮譽,讓我看完陷入了久久沉思,一股強烈的哀傷襲捲心頭,濃縮成了一個字─「悲」。
Thumbnail
撰文:魯汶的袋熊先生 3.3 藝術的困惑 幾百年後,一個東方人對自己的文明做出了質問。 在《此生:肉生覺醒》裡,蔣勳對死亡做出了反思:「儒家文化的影響,使華人的世界,極其避忌死亡。死亡的場域,沒有生者的圖像,沒有生者的容顏姿態,只有非常抽象的文字。
Thumbnail
撰文:魯汶的袋熊先生 3.3 藝術的困惑 幾百年後,一個東方人對自己的文明做出了質問。 在《此生:肉生覺醒》裡,蔣勳對死亡做出了反思:「儒家文化的影響,使華人的世界,極其避忌死亡。死亡的場域,沒有生者的圖像,沒有生者的容顏姿態,只有非常抽象的文字。
Thumbnail
其實我可以理解大家想看懂藝術的心情,但絕大多數,是無法一言以蔽之,儘管有語音導覽、專人解說或是藝術品旁邊的小板板,似乎都還是不足以讓你透徹一件作品背後的想法。 其實有時候,我自認,藝術家也不知道是從哪想出的靈感,而是在一筆一畫之間有了感悟,用心去畫、去創作。 那到底要怎麼看待藝術?
Thumbnail
其實我可以理解大家想看懂藝術的心情,但絕大多數,是無法一言以蔽之,儘管有語音導覽、專人解說或是藝術品旁邊的小板板,似乎都還是不足以讓你透徹一件作品背後的想法。 其實有時候,我自認,藝術家也不知道是從哪想出的靈感,而是在一筆一畫之間有了感悟,用心去畫、去創作。 那到底要怎麼看待藝術?
Thumbnail
我是上大學修了教育學分,才接觸到「#社會學」。 一學期的課雖然很匆促,但至少最重要的觀念從此烙印在腦海中: 「你所擁有的,比你想像中擁有的還多。」 我們的社會資本,我們的文化資本,我們的家庭資本--「#階級」也許逐漸隱形,但脫離學校後最明顯的就是「財富」所帶來的影響力,縱使教育就是要讓人有機會跳脫
Thumbnail
我是上大學修了教育學分,才接觸到「#社會學」。 一學期的課雖然很匆促,但至少最重要的觀念從此烙印在腦海中: 「你所擁有的,比你想像中擁有的還多。」 我們的社會資本,我們的文化資本,我們的家庭資本--「#階級」也許逐漸隱形,但脫離學校後最明顯的就是「財富」所帶來的影響力,縱使教育就是要讓人有機會跳脫
Thumbnail
我有個很要好的朋友,他常帶我去看藝術品展覽和拍賣。這也跟他自己從事相關工作有關。每次其實我都有點意興闌珊,因為我都覺得那些有些無趣。好幾次我都跟他抱怨,但每次他都笑笑地回我說:「多去看就知道了。」對於這句話我不是很能理解,但我還是常常跟他去那些場所走馬看花,算做是一種附庸風雅吧。
Thumbnail
我有個很要好的朋友,他常帶我去看藝術品展覽和拍賣。這也跟他自己從事相關工作有關。每次其實我都有點意興闌珊,因為我都覺得那些有些無趣。好幾次我都跟他抱怨,但每次他都笑笑地回我說:「多去看就知道了。」對於這句話我不是很能理解,但我還是常常跟他去那些場所走馬看花,算做是一種附庸風雅吧。
Thumbnail
若說藝術是要打開人的感知,那麼《貓》這齣音樂劇創造了一種我們對藝術型式的新視野。它讓我們知道一部「劇」的故事不再是重點,反而利用片段式的描述,營造了豐富的音樂和歌舞元素,享受感官刺激的體驗。
Thumbnail
若說藝術是要打開人的感知,那麼《貓》這齣音樂劇創造了一種我們對藝術型式的新視野。它讓我們知道一部「劇」的故事不再是重點,反而利用片段式的描述,營造了豐富的音樂和歌舞元素,享受感官刺激的體驗。
Thumbnail
《追殺導演》藉黑色電影的謎團與強烈風格,敘述藝術家腦中那無法拿捏、無法放下的混亂思緒及情感,當中相輔相成的迷樣視覺與詩意敘事,帶來身如其境的迷茫體會和強烈不滿,究竟我們該為了生活放棄藝術,還是該為了藝術捨去生活?
Thumbnail
《追殺導演》藉黑色電影的謎團與強烈風格,敘述藝術家腦中那無法拿捏、無法放下的混亂思緒及情感,當中相輔相成的迷樣視覺與詩意敘事,帶來身如其境的迷茫體會和強烈不滿,究竟我們該為了生活放棄藝術,還是該為了藝術捨去生活?
Thumbnail
2000年代是藝評人崛興的年代,藝評人在藝術市場、藝術趨勢上發揮「學術」或「品味」的影響性。直到2010年代,具批評觀點或改變慣例的展覽研究,更是成為批判性「理論」的「實踐」方案。藝術批評不再只是後設性的作品闡釋者,其反守為攻的自主性愈來愈強。藝評從唯心論進入唯物論,已然暴露出藝評的政治性與複雜性。
Thumbnail
2000年代是藝評人崛興的年代,藝評人在藝術市場、藝術趨勢上發揮「學術」或「品味」的影響性。直到2010年代,具批評觀點或改變慣例的展覽研究,更是成為批判性「理論」的「實踐」方案。藝術批評不再只是後設性的作品闡釋者,其反守為攻的自主性愈來愈強。藝評從唯心論進入唯物論,已然暴露出藝評的政治性與複雜性。
追蹤感興趣的內容從 Google News 追蹤更多 vocus 的最新精選內容追蹤 Google News