深夜霧濛濛的大雪裡，鐵道旁的路燈放著幽微的光暈，神秘的帶來了一種距離感，鏡頭隨著列車尾端駛離了該處，火光也變得越來越渺小，憂傷的情緒也跟著被綿延拉長，冷冽而克制的景框裡卻富含了詩意，這樣的情景呼應了女主角勞拉「想要逃離」的心境。「逃亡，你要深知的不是逃去哪裡，而是逃離哪裡？」筆者之所以如此深愛這一幕，因著它賦予了旁觀者抽離的美感，看著勞拉「丟失」了錄影機的崩潰，心思也一起被掏空，遠去逐漸發散的光點正是「錄影機」影像內模糊的記憶，也是她渴望加入那種生活的一部分，愛人住的公寓、派對裡的笑聲、房間掛的圖畫以及談吐間的詩句，都是她想定居下來的樂園，事實上，當她與愛人道別，獨自踏上此行的這一刻，愛的美夢早已不復存在，聽著電話另一端愛人逐漸冷淡的回應，體認到的「寂寞」成了高掛天邊的星星，自己則如流星被拋飛到宇宙的暗處，彷彿乘上了不知去向的飛船隨處漂流，才意識到車廂裡的那人也同樣寂寞，兩盞燈足以照亮擁擠狹窄的空間，擁抱著、輕吻著，彼此緊貼的溫度就已然足夠。
兩人找到了他們此刻的「方向」，目的地並非他們下車的終點站「摩曼斯克」，而是研究考古學的女主角想壯遊觀覽的「岩畫」，「岩畫」代表著追尋歷史的根源，理解人類最原始的想法念頭，進而體認到自身存在的意義，是對「未來」的嚮往與寄託，想從中得到知識或是體認的慾望，這份「慾望/渴望」隨著在親眼見證後跟著遠去，一如兩人最後選擇的「去向」。
特別喜愛列車停靠在名為「彼得羅札沃茨克」的中繼站，那一晚，洛哈邀請勞拉乘上車去到小鎮裡某位年長女性的家，竟被勞拉調侃說是他的媽媽（諷刺他是媽寶），沒想到自己與這名女性長者談天，成了整部作品（這趟旅程）成立的關鍵，她將生命經驗傳授給勞拉，每個女性其實都有自己代表的動物（我猜測勞拉代表動物是貓（貓貼紙）），教導她「信任內在」的重要性，「敬妳內在的動物！」高聲慶祝她所背負的價值，即使宿醉頭痛睡了一夜，仍記得自己擁有最寶貴的紅色頭髮，三個人就算只有敞開內心「一部分」的觸碰，所共鳴出的情感依然是美好的，能讓他們忘卻孤單。
《邂逅在六號車廂》觸動到我內心深處被雪掩蓋的角落，替勞拉在這趟旅程中的轉變感到欣慰，看似老套的「心靈成長」主題，實則賦予當代女性走入暖陽下的「重生」，認真看待一段戀情的逝去，從中獲取再次踏出步伐的能量，她自然明白其中的道理，緊抓著錄影機的自己，僅是抓住了念念不忘的執念，「我只是懷念她看我的樣子！」她成熟地接受了自己的不智之舉，對於洛哈的善意產生了轉移性的依戀，將他熟睡的側臉細膩地描繪下來，洛哈在酒酣耳熱下害羞退縮了，無法回應她的心意只能不告而別，幸好，洛哈回來赴約完成了勞拉的心願，畢竟「你永遠不知道命運會怎麼安排。」說的是他們感情的起點亦是終點，我們也看不清遠景海岸處壯觀的壁畫，正如我們對男女主角演員是否建立足夠深刻的情感的疑問，看見的是不願成為《鐵達尼號》沈入水中的戀人，不再相信能打破貧富階級差異的幻想，不再陷入那樣沈重苦澀的別離情緒，而是聽著歡快的歌曲在笑臉中告別，「海斯特維圖（髒話）」成為了永難忘懷的那句「我愛你」。
🎶延伸聽歌： #林慧萍 《#列車 》
