深愛的丈夫意外死亡後，發現他不是他，他是誰？自己有愛錯人嗎？改編自日本芥川賞作家平野啟一郎同名小說的《那個男人》，透過追查一個死者謎般身份，探究人的存在意義，與生俱來的階級與血脈覊絆會帶來不能磨滅烙印嗎？不同環境可改變狀況嗎？
看過石川慶導演2016年作品《愚行錄》，對他詩意與迷離交集的拍攝手法印象深刻，《那個男人》一脈相承《愚行錄》的風格，把嚴肅的議題，用鏡頭展現人性的包容與關懷，即使過去無法改變，也許憑藉人與人之間相濡以沬的情感得到安慰，迎向未來。
葬禮上，前來弔唁的大祐哥哥谷口恭一（真島秀和 飾演）矢口否認靈堂亡者照片的男人是他弟弟，里枝十分困惑，為了知道丈夫的真實身份，請來舊朋友城戶章良律師（妻夫木聰 飾演）幫忙查過明白。
城戶在調查過程中越陷越深，發現事件藏著錯綜複雜的祕密，真正的谷口大祐仍活著嗎？為何假的谷口大祐（下稱A君）要用別人身份？當城戶拆解A君的過去時，得悉「那個男人」肩負的家族重擔，令他過著完全邊緣化的生活，不管如何努力都無法擦掉社會成見附加的標籤。
「那個男人」的原有名字早已變成「符號」，像一輩子拋不開的枷鎖，唯有離開本族本家、改名換姓，把源始的痕跡徹底清除，並逃到偏遠沒人認識的地方，才能自在地呼吸，獲得救贖重生的機會。
A君要逃避的正是父親的殺人罪債（把鄰居一家四口滅門），最不幸是A君和父親的樣子很相似，所以他害怕鏡子，不想記起父親的容貌。避免照鏡意味A君同時在逃避自己，默認自己的原罪。
A君的罪責感來自社會潛藏「父債子還」的價值觀，「犯人子女」變成稱號，生活飽受歧視，就算逃離原居地，與家族割斷聯繫，心理上仍受血脈的覊絆，無法走出魔障。
城戶調查時觸踫了自身的傷痛，原來城戶是日本韓裔移民後代。雖然城戶在日本土身土長，早已歸化日藉，憑努力成為專業人士，卻依舊被同業視為異類，岳父經常對他冷言冷語，韓裔血統成了城戶的刺青。
初時城戶沉著冷靜的姿態，令觀眾以為他扮演著神探角色，原來同樣是種偽裝，掩藏血統衍生的脆弱情緒。從容笑意下壓抑著憤怒，城戶的強勢設定查實相當脆弱，一刻忍耐不住便會土崩瓦解，揭露軟弱的真身。將心比心，城戶深切體會A君的痛苦，二人具有類同命運。
A君曾努力不懈學習拳擊，成績出眾，卻因「犯人子女」身份被奚落與歧視，更被拳會杯葛，無法參與高級賽事。A君自覺在拳壇不能繼續發展，剛好遇上厭倦經營家庭溫泉旅館的谷口大祐真身，協議互換身份。大祐避世到處流浪，A君跑到鄉郊小鎭做伐木工人，以谷口大祐名字跟里枝結婚生女，重獲新生。
看畢電影，覺得電影不應該叫「那個男人」，應該是「那些男人」，故事裡至少出現三個被標籤的男人，根深蒂固的社會成見令「那些男人」欲隱藏自己的出身及經歷；但隱藏越深，惹來別人更多猜疑，自己同樣難以信任他人，戴著面具生活，久而久之，搞不清自己是誰。
電影結尾，城戶站在一幅名畫前，背對觀眾，意象是超現實主義畫家馬格列特（René Magritte）的作品《La reproduction interdite（不許複製）》。畫中畫的構圖，讓觀眾看到三個同樣的背影，影象正好歸納電影的主題：
人處身於不同層次或空間中，卻須隱藏身分，但背影不像面具帶有欺騙功能，背向意味著決絕態度，拒絕面對別人。三重「畫中畫」構圖像一條隧道，見不到盡頭的隧道，會迷失自我的隧道。
當城戶越來越迷失時，「那個男人」的遺孀里枝反而得到啟示，「那個男人」很真實地跟她幸福生活過，他對自己及兒女的愛是無法否認的，其他已不重要，他早已從本源裡走出來，創造自己的家。
