獸靈之詩〈下〉：模仿師的遊戲——何謂虛實

《獸靈之詩〈下〉：模仿師的遊戲》

★本文涉及《獸靈之詩》部分劇情，請斟酌閱讀

在討論到「虛構世界」時，我很喜歡用的一個例子，是《螞蟻革命》（La Révolution des fourmis, 1996）中的一個情節——這本《螞蟻》三部曲的最終作裡，人類社會因著與螞蟻社會的溝通、交流而產生衝擊、變動；一群楓丹白露（Fontainebleau）的高中生因為對社會的不滿而展開革命、佔據學校，意圖實踐螞蟻般的社會主義，在這座法國中北部的城市裡建立自己自足的社群。

充滿創造力、想像力的學生在學校的電腦教室中建造了一個只存在於電腦中的「虛擬城市」。這座城市中存在著以程式建構，各式各樣，不同年齡、性別、性向、階級的市民，學生們與不同的廠商聯絡、邀約，讓他們將準備上市的商品放入虛擬城市中測試。透過虛擬市民對商品的反應，廠商便有辦法調整商品，讓其獲得更好的銷售成果。

然而，隨著時間過去，虛擬城市中的虛擬市民逐漸察覺到了「不對勁」。可能是察覺到了某種「不自由」，也可能是發現到了產品出現的「不自然」，這些藉由0與1所構成的生命，終於發現了自己正被某種力量所控制著。於是，他們反抗。他們上街頭遊行示威，而後更進一步展開「恐怖攻擊」：當學生打開電腦螢幕，準備觀察這些人工生命的狀況與對某個產品的反應時，透過電腦主機控制電流、電阻，這些虛擬市民讓螢幕爆炸，試圖藉此擺脫人類的掌控。

雖然爆炸並沒有造成太大的傷害，但學生們終於瞭解到虛擬市民的意圖。起初，他們感到疑惑，畢竟他們的設計讓這些市民衣食無缺，他們也只需要無意識地對產品做出反應即可——究竟為什麼如此激烈的反抗呢？但漸漸地，虛擬市民不再正常生活；他們停止外出，躲藏在學生所能觀察到的範圍之外，最後，甚至開始集體自殺。學生們最終體認到虛構世界的失敗，將螢幕、鍵盤從該主機上拔除，但繼續讓主機運行，只讓主機與現實世界完全隔絕，不再干涉虛構世界的一切。

《螞蟻革命》中，對於該事件的描述到此為止。讀者無法知道後來主機中的世界到底如何發展；市民是否認知到自己活在一個虛構的世界中？或者反過來說，這些市民即便知道了真相，又真的會認為「自己的世界」是虛構的嗎？或者，「自己」是虛構的嗎？

同樣的「何謂虛實」的命題，在大量的科幻作品中出現過，或許尤其時常出現在Cyberpunk相關的故事中——《銀翼殺手》（Do Androids Dream of Electric Sheep?）、《神經喚術士》（Neuromancer）、《駭客任務》（The Matrix）、《異次元駭客》（The Thirteenth Floor）……有趣的是，這個命題也貫穿了《獸靈之詩》的下冊。

閱讀《獸靈之詩〈上〉：保留地的祭歌》開頭的〈歷史〉，就像在閱讀一封邀請讀者進入故事世界的邀請函；敏銳的讀者可以很快發現，故事舞台與讀者所在的「現實世界」有著些許差異：

魯哀公十四年春，西狩於大野，叔孫氏之車子鉏商獲麟，以為不祥，以賜虞人。麟欲奔逃，遂遭鞭笞，其傷甚鉅而麟不反。仲尼觀之，反袂試面，涕沾袍。

這段與我們所熟悉的《春秋左傳》帶著差異的文字，暗示了作品世界與現實世界的不同。當故事進入第二部，我們終於可以確定，故事的舞台位於所謂的「鏡子世界」，是現實世界的反射、模仿與鏡像——讓我覺得聰明、高明的，是這樣的「概念」在進入《獸靈之詩〈下〉：模仿師的遊戲》之後，又再度被作者拆解、挑戰。

《獸靈之詩〈下〉：模仿師的遊戲》中，第三部〈垃圾場〉講述了阿蘭與鶺鴒之間的故事，第四部〈遊戲〉則講述了金雪與劉阿哞為首的五大家族故事；到了第五部〈復活〉，敘事角度終於拉到了幾名重要的模仿師身上。

「模仿」等同於現實中的「魔法」，這並非只是「ㄇㄈ」音轉的諧仿，更奠定了故事舞台的基礎——主角們所在的世界，是模仿真實世界而誕生的。模仿師要獲得模仿的力量，就必須認識到「世界是假的」這個事實。但當這樣的事實不斷在故事中被提及，讀者的閱讀與思考也不禁來到問題意識的第二個層面：「這是不是代表，『書裡的世界是假的』呢？」

當然，這不是廢話嗎？書裡的世界怎麼可能是真的呢？那是創作者（ㄇㄛˊㄈㄤˇㄕ）對現實世界的「模仿」啊！不過，既然《獸靈之詩》是奇幻作品，那就可以用奇幻文學理論來討論剖析之——托爾金將奇幻故事裡的世界稱為「第二世界」（Secondary World）；好的創作者有辦法讓讀者在閱讀其作品的過程中獲得所謂的「第二信仰」（Secondary Beliefs），意即，讀者會在閱讀故事的過程中，完全投入，甚至「進入」故事的世界中，完全相信第二世界的存在，理解該世界的邏輯、法則與規矩。一旦停止閱讀，這樣的第二信仰也隨之消失，讀者得以回歸現實的第一世界（Primary World）中。

然而，第二世界是「假的」嗎？我以為，邱常婷在《獸靈之詩〈下〉：模仿師的遊戲》中，挑戰了「虛構」的定義。隨著故事進入高潮，黑羊與白猿/紅鳳展開對決，雙方不只在模仿的技術與能力上纏鬥，也在對於世界的理解與定義上爭鬥。黑羊最終認識到，即便他們的世界是模仿出來的，也不一定就代表那是假的：

何為真？何為假？我們是真實的，並不因為是模仿另一個世界而誕生，就成為虛假，就好像音樂、小說、繪畫和詩，或許模仿了現實的一部分，但這些東西絕非虛假。

而當來自現實世界的惡靈璐安揭露其最後的陰謀——把現實中泰邦的靈魂移轉到鏡子世界中泰邦的肉體上——時，莉莉即便認為他復活的是假的泰邦，卻也無法眼睜睜地看著對方受到傷害。相對地，「鏡子外」的泰邦，也不願看到成為惡靈的璐安繼續傷害別人，或者看到「鏡子裡」的莉莉、泰邦繼續受到傷害。認為一個假的世界中復活的假的兄長是假的……似乎是個有點繞口的認知；但這個所謂的「假的假泰邦」對於璐安的愛也是假的嗎？

電影《A.I.人工智慧》（A.I. Artificial Intelligence）的宣傳海報上寫著這麼一段宣傳詞：「他的愛是真的，但他不是。」（His love is real, but he is not.）反過來說，即便不是人、不是真的存在，其思想、思緒、思念難道就不是真的嗎？

「痛苦提醒了你，你所感受到的喜悅是真實的。」- Blade Runner 2049

當衝突結束，鏡子外的泰邦與鏡子內的莉莉終於有機會看看那個已經長大的彼此（啊，這段哭得我眼睛都腫了）。泰邦告訴莉莉，沒想到自己筆下靈光一現的角色，竟然真實活在另一個世界中；但另一個世界的莉莉反駁，說自己並非真實存在，只是被模仿於一個虛假世界中的影子。對此，泰邦告訴對方：

璐安，我不認為你們的世界是虛假，過去幾日，我目睹了許多不可思議的事情，你的世界和我的世界，分明互相影響。我想或許兩個世界彼此相互依存，才能稱作完整，所以並沒有虛假或真實世界的區別，因為我們的兩個世界其實是互為表裡的一整個世界。

這樣的對話，其實也映照出讀者、作品與作者的相互關係。我想，那是一種對於「第二信仰」的重新理解與詮釋；托爾金認為現實是一座禁錮我們思緒的牢籠，生活於現實牢籠的讀者，自然渴望一窺牢籠之外的景色——將這樣的概念置於《獸靈之詩》的架構中，牢籠便成了進入末日浩劫中的現實世界，而鐵窗之外，則是鏡子世界——而牢籠內外，其實一樣真實。

那不是一種短暫存在於閱讀過程中的信仰，而是經過閱讀體悟而永存於心的想法、思緒與概念。我在自己的碩論《台灣奇幻小說發展研究 （２００１～２０１０）》結尾這樣寫道：

讀者透過閱讀這樣的文字，將「期望現實也能如此」的動力帶回現實社會中，將虛構的想像化為堆動現實世界前進的能量，於是現實有朝一日也能成為奇幻文學作家筆下理想的世界。筆者以為這便是奇幻文學的價值所在，也是奇幻文學必須存在的道理。或許這些字句充滿了不切實際的理想，但筆者此刻正如此堅信著。

鏡子內外的世界相互影響，就好像故事內外的世界中也交互影響那般。讀者透過閱讀，就此對世界的認知產生改變；作者也透過創作，以此對世界的理解產生改變。在這樣的理解下，若要斷言其中一個世界是假的、虛構的，未免過於武斷。

「什麼是真實？你如何定義『真實』？」- The Matrix

所以，《獸靈之詩》終究是真的。璐安是真的、泰邦也是真的；惡靈不顧一切希望拯救哥哥的執著是真的，後者不顧一切希望拯救弟弟的執念也是真的；阿蘭渴望復仇的心是真的，渴望放下一切的思緒也是真的；金雪期盼自己為金家帶來改變的願望是真的，劉阿哞只為金雪著想的心願也是真的；金玲對於黑羊的愛是真的，黑羊無法理解前者的愛也是真的……保留地的祭歌是真的，模仿師的遊戲是真的；現實世界是真的，鏡子世界也是真的。

作者創作故事中產生的痛苦與喜悅是真的，讀者閱讀作品後獲得的苦痛與感動也是真的——

一切都是真的。每一個人曾經有過的每一個想法都是真的。

All the best memories are hers.