撰文 / 攝影：賴芊芝
去年（2022）十一月自政治圈毅然決然回到藝術領域，也回到自己家鄉台北的藝術家文森，在個展中以「性」與「童年」結合成一組組繽紛的平面作品，回望過去之餘，更多的是對於藝術及個人生涯前行的展望。
性與童年的結合：當下是難受，但不想困在那
在文森的童年中，父親之角色在裡面是相對缺席的，直到大學的一個重要場合，文森更加深刻地意識到這件事，在裡面每個人都穿著正裝打著領帶，而自己做的卻是馬上退到外面的廁所，google（查詢）「怎麼打領帶？」而在那個當下，重複試了數次卻始終無法成功打出好看的領帶，文森感受到早已深埋在心底，在當下再次億起的孤獨。不過，他並沒有想要沈澱於這樣的難受裡。
痛與快樂的並存：與LGBTQ五族群的性經驗
一幅幅豔麗的創作裡，可以注意到「性」在作品中扮演的角色是重大的，卻也是孤獨的。
「所有事情都與性有關。」
文森說到。他認為在出生以後，不論是我們看待另一個自己可能有興趣的性別個體，或是我們眼底能看見的生命、生物，都與生命的結合有關，而這便是性。
透過肉體達成溝通：理解另一個個體
在大學時期，文森與LGBTQ五族群（Lesbian, Gay, Bisexual, Transgender, Queer）皆發生過性行為，而他發現原先與異性戀女性的性經驗中，會在對方的眼睛中看見宇宙之間的關聯與關係，而這件事在與LGBTQ族群中很少能夠感受到，唯獨性關係的結束後仍會回到孤獨狀態同樣發生。也這樣的經驗亦讓文森更確認自己是異男（異性戀男性），並以這個暱稱作為創作的名稱之一。
活著需要一種「平衡」
面具下是肉體，還是只剩骨頭？
在政治圈待過數年的文森深刻感受到社交的不可免，大家都會帶有面具，可是有些人拆下面具後，消失的是整個人生。這不是他想要的。這就如文森展覽論述中形容的：「性生活中白天壓力與夜間釋放、正人君子與衣冠禽獸、成年現實與兒時夢想......」兩個矛盾，或著多個矛盾總是存在於我們的人和生活上。可這些矛盾下真實的是什麼？人們是否還擁抱自己、擁有童年理想？也許，人只要存在，便需要找到那樣微妙的平衡，缺乏某一邊，就會不穩，接著崩潰。
「性」在作品中扮演的角色
面具的另一個意涵：頭套、玩具
除了上述的政治表演，面具可能拆不下來外，這個意義也包括：
- BDSM（綁縛與調教Bondage & Discipline，施虐與受虐Sadism & Masochism）的各種玩具。
- 肉體承載不同的靈魂屬性：女友的面貌，具藝術家文森所說因道家的一些信仰關係，有時神明似乎會降靈在她身上，而在那個當下眼前的女友也不再是女友。
慾望橫流的打樁機、深蹲、瑜珈......
在這裡面藏有過去，偷偷埋下隱喻
11月底文森辭職後，先畫的作品為寫實面向的畫，他發現寫實、臨摹其實講不出真正想表達的，應該先把抽象的思考丟在前面，找到適當的視覺語彙。結合他對藝術史的了解，文森表示：「當代藝術後沒有人是最創新的」，我們從這裡拿一些元素、那裡竊取一些方式，接著成為我們融合的東西，在這裡面有著過去，有著隱喻。
藝術家文森所見的異男歷程是兩個端點的張力拉拔，是一個沒有答案的多選題。深蹲與瑜伽除了暗示性能力的基本功外，還有著社會期待下沒得選擇的壓力。在意著輸贏，而且還需要是「兩著全拿者」才有進入贏者角色的門票。
文森於座談中講述作品與創作/攝影：賴芊芝
無止的輸贏較量也許是不可能能承受得住的，或許異男們該做的，是更接納自身、擁抱多元，成為接受度更高的個體。在文森的創作中，由作品說話的一幅幅創作中，直得我們嘗試開口討論性別、個體與他人、性，以及也許被藏在內心深處的童年陣痛，試著拿出來觸摸、接近，或許能夠再多走一點點路，如文森的繽紛色彩一般，接下來的路也許會再看到意想不到的風景與可能。
文森於座談中分享想法/攝影：賴芊芝
關於展覽
名稱：《異男初階班：打樁機上的深蹲瑜珈練習指南》
展期： 9.8 - 10.7.2023
地點：TAI Gallery 承藝術（台北市大安區信義路四段58-1號）（近捷運大安站四號出口）
時間：Tuesday-Saturday 12 - 7 pm
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賴芊芝
