蛙王無論平時做行為藝術還是接受訪問，都喜歡穿着那套標誌性的繽紛的服飾。他還有一個特點喜歡不斷侵佔空間，他的作品畫面總是被填得密密麻麻他的展出總是一層有一層的元素非常豐富。蛙王的展覽從來不受於傳統限制，一般來說畫畫都是一個靜態的過程，而他總是想添加新的東西，讓展覽成為一個不斷生長的持續任務。
密集和壓縮的空間感
蛙王孜孜不倦的創作力量，和香港人的情感可說是息息相關。蛙王作品的空間感總是在爭取空間，不停集中擴張，在有限的畫面裏創造出一個新的空間。這需要很清晰的頭腦，個人的空間理論實踐到了藝術生活之中，也是中文裏的百花齊放、琳瑯滿目，在極少的空間裏讓人目不暇給。蛙王對於空間的理解，密集無縫地板空間填滿，是一種爭取也是一種實在地和有限空間對抗的過程。
蛙王的藝術風格
蛙王的風格有別於傳統文人隱士所追求的自我玩賞和消極對抗，在傳統和當代之間游走，他的風格有點難以界定。他能夠廣泛使用不同物料，創作出各自的風格，任何意識形態分類。他的作品也蘊含一種感情的張力，同時他也試過不斷挑戰新技術出現的創作者，當中並不容易，因為他希望自己和新一代的人有聯繫，讓文化不會遇上斷層而消亡的命運。持續和科技挑戰和不斷創新，似乎在共鳴和香港的身份及發展，在物質豐富的香港裏，每樣商品都被放大和競爭，蛙王和時間及將來競賽，在甚為複雜的當代藝術界裏，以個人力量作突破，堅持不懈持續勤勞作畫，已打破所有既有的體系為目標，叫人十分尊敬。
以泛愛性口號和觀眾溝通
蛙王的作品和他的行為藝術分不開。在當代藝術氣氛的大環境之下，他選擇快樂（happiness）、愛（love）、世界和平（world peace）、有趣（fun）、和諧（harmony）去描述他的作品，他注重溝通和得到觀眾的理解，他在乎的事和所有人分享喜悅，更喜歡把作品送給朋友和觀眾。他的行為藝術，很大程度有一層在去商業化的身份，在藝術商品化的今天，是一種顯性的對抗，也是蛙王的「愛」之中那無窮無盡行動力的體現。愛是一種悖論，是一種形式也需要一種溝通的媒介，蛙王的藝術就是當中最令人感到快樂的渠道。蛙王的童真可以打破既有形式，他在乎和所有人分享喜悅，數以千計不同膚色的人參加過他的「青蛙眼鏡十年計劃」，強調和觀眾真誠的互動，實在彌足珍貴。
蛙王的作品甚至打破了藝術作為尊貴形式和智慧的展現，讓人反思觀看者和擁有者微妙的關係，當代藝術強調的是不是高位優雅和權力這些概念，當代藝術所強調的事魅力。在現今的商業社會裏，個人的吸引力受到重視，凡事強調個體，尤其機械再生產的技術誕生，固有的藝術形式受到挑戰。蛙王持之以恆地透過藝術的包容力，把眾人共同的感受性回歸到每個人的內在，藝術家和觀眾得到自我解放，達至真正萬物融和的國度。
蛙王與你集藝迎冬2023
主辦 壹藝術畫廊 1-Art Empathy
日期：12月23日（六）至1月7日（日）
地址：土瓜灣馬頭圍道63號牛棚藝術機8號&11號室
開幕：12月23日（六）下午4至6時
主辦人：蕭華敬，巢錫雄，李景民
