想放照片，讓這文章不要只有文字而已。但實在不知道要放什麼，只好放自己的書櫃照片
前年我取得碩士學位後，隨便挑了間新竹市區的學校，開啟我的實習教師時光。實習開始一個月後，我在滑臉書時，偶然地看見了瓦當人文書屋正在徵求讀書會小幫手。我本來就希望能有一個地方和人盡情地談論書，正覺得這是個好機會。
前年開始的讀書會，讀了姜峯楠的《呼吸》，吳明益的《苦雨之地》，馬奎斯的《異鄉客》，以及安妮艾諾的《位置》、《一個女人》。讀書會的進行方式，通常是由我主持討論與導讀，其他人則暢所欲言、盡情分享自己的閱讀心得。
什麼樣的書值得為它開一個讀書會？我們的選書標準有二：
一、經典文學。
我們相信「討論」與「分享」能夠深化我們對經典的認識，而一部真正的文學經典也應當在經受各式各樣的詮釋之後，依然保留些許難以窮盡的部分。那些尚未窮盡、難以言詮、模糊甚至晦澀的部分，構成了經典的一部分魅力，有待我們在往後不同的人生階段裡，重新去解讀它。
二、雖還不是經典，但值得注意的新書。
例如吳明益的《苦雨之地》，這本書是不是經典，還有待時間來驗證。然而，沒有人能夠否認吳明益在這本書中的嘗試與創意相當吸引人，尤其考慮到台灣尚缺乏這樣的故事風格。（國外的話，大概就是安東尼杜爾的《拾貝人》吧）
總結而言，我們的選書標準遵循了卡爾維諾在《為什麼讀經典？》的教誨：
「或許理想的做法是把當代的聲音當作是窗外的噪音，向我們警告屋外的交通阻塞與天氣變化，而我們繼續遵守經典的言論，它清晰地在屋內迴響。」
當然我不是說吳明益的作品是噪音。完全不是。
以下是今年2024年我和瓦當老闆的選書，以一個月談一本的頻率來進行：
1/28 娥蘇拉勒瑰恩《風的十二方位》
選讀了〈比帝國緩慢且遼闊〉、〈離開奧美拉城的人〉。這兩則故事，前者是科幻小說，後者根據作者的說法，是一篇「心理神話」，旨在探索人心。
2/24 赫拉巴爾《過於喧囂的孤獨》
我們一般台灣人對捷克文學的印象，就是卡夫卡、米蘭昆德拉、《好兵帥克》，還有赫拉巴爾。《過於喧囂的孤獨》大概跟《挪威的森林》、《百年孤寂》和《查拉圖斯特拉如是說》一樣，是文藝青年書架上必備的書目。這本優美的小書與其說是小說，其實更像是一部散文詩；故事的主角是一位工作了三十五年的碎紙工人，這樣的人物設定應來自赫拉巴爾對社會底層一貫的重視，赫拉巴爾所有的寫作都帶有自傳的成分。令人驚奇的是，他竟能在這本小書裡以輕快的筆調駕馭三十五年的沉重人生。
3/30 房慧真《草莓與灰燼》
4/27 普利摩李維《週期表：永恆元素與生命的交會》
普利摩李維這輩子寫的第一本書叫《如果這是一個人》。其實最早的書名要叫《滅頂與生還》，而我們現在知道這個原書名成為了李維最後一部著作的名字。《如果這是一個人》的書名本身就很有意思：他想說的是，能夠毫不留情地折磨他人的納粹黨，算不算是一個人？而那些被折磨得不成人樣的猶太人，算不算是一個人？
請我們試想一下，怎麼樣才算是一個人？
5/25 村上春樹《海邊的卡夫卡》
我想在這場讀書會問一個尖銳的問題：為什麼村上春樹拿不到諾貝爾文學獎？
6/29 卡繆《異鄉人》
閱讀卡繆的《異鄉人》，是每一位文藝青年的成年禮。當然無論你是第一次讀，又或者是重讀，我們都很歡迎一起來談論這部不朽經典。
7/27 安伯托艾可《玫瑰的名字》
8/24 理察鮑爾斯《樹冠上》
9/28 JD沙林傑《麥田捕手》
沙林傑是我這輩子第一個喜歡上的作家。希望在這場讀書會裡，能夠把我對沙林傑的喜愛以及認識，分享給參與的大家。
10/26 蔡易澄《福島漂流記》
11/30 大江健三郎《靜靜的生活》
假如這本書買不到，我們考慮換成大江健三郎的《個人的體驗》。大江這位作家當然是很複雜，不過就最簡單的方面來說，我們能從他的作品裡收穫的教益是關於如何認識「他者」。《個人的體驗》在認識天生殘缺的親生兒子、《沖繩札記》在認識與日本本島格格不入的沖繩島、《換取的孩子》在認識自殺的友人，我們能在大江的作品裡，看到為了「認識他者」而產生的各種努力。
12/28 海明威《太陽依舊昇起》
接下來我將定期地更新讀書會的紀錄或增補後記。請大家拭目以待。
（上面有些書沒有寫簡介，有的是因為還沒讀，有的是打算之後再更新、再寫進讀書會紀錄裡或宣傳文案中）
