【賊樂兒 聽點樂評】滅火器《家和萬事興》

關於 滅火器

滅火器樂團，相信在台灣生活的人一定很熟悉，是來自高雄的龐克樂團。成立於2000年，查了才知道，原來他們誕生於神仙打架的樂壇時代，撐到現在二十幾年，也是滿厲害。當然中間也是起起伏伏，在十年前的太陽花學運，以一首《島嶼天光》更為主流音樂圈重視。

他們其實在2010年前，就發行過兩張專輯《Let's Go》以及《海上的人》，後面的同名取，我是因為鏡子森林的侯方平才知道，也順便補充，楊大正跨足戲劇圈也有很成績啊！不過他們在《再會！青春》這張專輯才開始入圍金曲獎，並於2020年第31屆金曲獎終於獲得第一座最佳樂團獎。

關於 《家和萬事興》

這張專輯滅火器卸下了過去的強硬風格，保留了原本的龐克搖滾基底，但在詞作、專輯主題、編曲上，都展現更為柔情、正能量的一面。我覺得有人形容的很好，這是一張寫給邁入不惑之年的大叔的好專輯，滿滿都是成家後的情感，對於人性的重新理解，以及對家的再次關懷。

從前幾張國族命運的主題，收回家庭生活的探討，並沒有說格局變小，反而是在視野增廣後，重新梳理自己生命後得出的結果。今年另外一組樂團，比較偏民謠的 #農村武裝樂團，也是將反抗收起，展現自己之前沒有顯露的溫暖。然而，這其實也出現了世代鴻溝，對比滅火器小十歲的我，可能會懷疑自己，到了他們年紀是否會家和萬事興。再往下的年紀，或許仍對社會充滿著質疑。

不過這是滅火器他們的音樂路，作為聽者的我們，就繼續看他們開拓不同的議題。聚焦於他們如何重新再結構他們自己的龐克搖滾，並服膺於他們的想法與年紀。這次與上張《無名英雄》相同，滅火器再度前往加州洛杉磯，搭檔製作人 Mike Green。有了前一次的合作，再加上這次更為柔性和更能讓人共感的主題，也交出了金曲獎多項入圍的成績單！

唯一小小的遺憾是雖然在編曲上盡量讓每首歌有差異，但有時候沒有細聽，會覺得旋律似曾相識，有些副歌是真的寫得好又順口啊！

歌曲筆記

人間條件 Human Condition

我挺喜歡 #人間條件 這首歌樂器各自進場的安排，從一開始吉他獨自的刷弦，才沒幾秒就加進鼓，後頭又放進貝斯開始了主歌。在重搖滾的混亂狀態下，卻拉出了一絲平穩的音樂線條，像極了人生。作為專輯開場曲，滅火器已經把這張在人間觀察上的轉變，先開陳不公。

應該有不少朋友，和賊賊一樣，都曾經怨嘆過自己的出生，以及這條路走得比許多含著金湯匙的人更不順。這首歌說了用初一十五的月亮，來比喻多變的命運和運氣，我覺得滿不錯的。

我不確定楊大正以前會不會同樣這樣想，但確幸楊大正在有了女兒後，會是一個好爸爸。現在的小孩的父母幾乎都有了比較正確的教育觀，還是感嘆我們生錯了時代。可能我有成就，還是會比我快樂更重要吧！在我爸心裡。

新歌六號 My Favorite Guitar

我不是滅火器的歌迷，所以看到專輯有首歌叫 #新歌六號 ，覺得滿奇怪的，而且還是預告六專《家和萬事興》即將發行的先行曲。後來才知道，原來這是滅火器專輯的慣習，從第一張專輯的〈新歌一號〉，到現在的六號，紀錄了滅火器各時段的成長。像這首歌前奏，雖然龐克，但卻有種陽光明媚感。

歌詞不只說到這張專輯的誕生，更追溯了楊大正接觸龐克的過程，以及對歌迷支持的感謝。聽這首歌的時候，讓我聯想到戴佩妮三專那首，不少歌迷很喜歡的〈1999〉，都是講自己開始音樂的旅程，這種自傳式的歌曲，對喜愛音樂的人，都能共感。

火山戀曲 Volcano Lover

鼓聲開頭，像是火山爆發般，有些是將一觸即發。前奏吉他的曲折，似乎暗示了這如 #火山 般的愛情，或許不是這麼容易。副歌在暗沈中帶點熱血，包裹著最熾烈的感情，用最滅火器的方式，唱出男人墮入溫柔鄉難以自拔的情感。

今年另一張提到 #林森北路 的台語專輯，不知道是不是受去年華燈初上的影響，可以當作 #許富凱 專輯的人客補充曲。聽這首歌可以注意這首歌的空間感，還有鼓的變化，間奏的吉他也是好聽。

一百夜 Hundred Nights

開頭吉他刷弦有些迷幻感，再敲級棒配上「將你忘記」，讓人從記憶中抽回現實，並下定決心將過去的一切給洗刷乾淨。這是一首歌詞相當直接，畢竟「無情的你曾經留予我 一百个寂寞的暗暝」徹底想將與她/他的記憶徹底消除的歌曲，我很喜歡「田無交，水無流」使用的方式。

這應該是我專輯中最喜歡的歌曲，雖然是一首歌詞帶點憂愁的歌，卻沒有千回百轉的訴說回憶，而是讓 Drum & Bass 的節奏，直接將聽者畫面感，從有她的城市中抽離，「袂閣在 膏膏纏」。

新世界的光 Light of The New World（Feat. DJ Mykal a.k.a.林哲儀）

接續著一百夜的節奏感，這首歌找了DJ Mykal a.k.a.林哲儀，不僅用另外一種方式維持速度感，更使這首歌成為專輯中卻輕柔，也能跟著一起跳動的歌曲。我不是滅火器的歌迷，但我相當欣賞滅火器這首歌，能夠結合他人的風格，但在滅火器身上又相當合理，相當難得。

如果這張專輯有按照人生時序的話，那火山戀曲放在新世界的光似乎有點奇怪。我寧願認為，這首歌是滅火器寫給新朋友（新時代）的歌。「轉大人 是告別一段混沌青春 不回頭 直直行向頭前」，用自己的親身經歷，告訴這些新世界的光，就繼續勇往直前吧！

來坐 Warm Welcome

我誠心懷疑這些大叔在賣萌，竟然開始唱起這麼歡樂的佳節歌曲，不知道如果加點新年快樂的元素，會不會變成搖滾版的新年歌。編曲加上了管樂的元素，其實也讓氣氛炒的相當火熱了，也成為一首有著Ska風味的歌曲。接在充滿光明的歌曲後，來坐的溫馨適時的照顧到了新世界的光的情緒，是轉進專輯下半場比較好的選擇。

最後一個 The Last One

這首歌其實在2016年《Reborn》專輯就收錄了，但那時的編曲相當簡單。主唱楊大正用一把簡單就唱出這麼霸道的情歌，也成為滅火器現場演唱時浪漫氣氛的歌曲。

這張充滿愛的專輯，當然要收錄這首歌曲。不過滅火器重新將 #最後一個 升級成搖滾味十足的歌曲。總給我一種當年的純情小男生，變成霸道大叔，不變的是最後一個的承諾。

給女兒 Her Wedding

前奏在迷幻的色彩中，伴隨著與女兒的對話，似乎有女兒出生與長大仍然是不可置信的喜事。慢慢問起女兒的夢想，我覺得挺有趣，尤其是在板橋公園辦婚禮這一點，我還滿期待。樂團裡面加入小孩的聲音，對這些中生代樂團好像成為常見的事，像是 #佛跳牆 的 關你屁事，以及農村武裝青年的新專輯。

這首歌一定要搭配MV服用，去年入圍金曲歌王的陳竹昇，幫女兒穿上婚紗這一段，算是了結了俗女養成記陳嘉玲沒有婚禮這一段。間奏的BASS增添了不少跳躍，反而讓人感到溫馨及心安。

家和萬事興 Solo Dance at Midnight

覺得給女兒和家和萬事興的前奏有點像，不過主歌開始後，鼓聲加強了節奏，讓這首歌更有戰鬥感。沒想到是又是首寫給女性的歌曲，前一首是送給女兒，這首歌明確一點可以是送給全天下的母親，也或者任何的女性。

作為一個龐克樂團，整張專輯，滅火器收起了批判，反而用他們對獨到的視野，唱起了異男們常會忽略的女性課題，這也是要在有了家庭以後才會注意到啊！這首歌將龐克與柔情之間取得巧妙的平衡，是相當傑出的作品。

人生尾路 Funeral Monologue

作為一張講述人生的專輯，今年金曲獎 歐開合唱團 應該比較按照時間序，沒有亂掉。不過滅火器這張，至少頭尾，還是從出生開始，離去作結。前奏音色滿特別的，配合著楊大正緩緩的清唱，似乎最後這段路，走一趟也不是那麼難過。副歌其實滿吵鬧的，挺像台灣的婚禮，只是轉成搖滾形式。

是專輯開案之後的第一首歌，也是修改最少的一首，前奏選擇了類似歐美喪葬典禮會用的風琴音色，鄭宇辰在彩排時編了超多版本的吉他 solo，最後貪心的全部用上，在闔眼之前，將近一分鐘的走馬燈回顧，然後絢爛而老派的淡出。

人生有許多難以確定的事，但可以確定的是，最後一天一定會到。

先來後到，有事先走。

與其搞錯遺憾的對象，不如現在好好地大聲唱，彼岸的花盛開著。

性命要顧，好朋友更得好好用心看顧，就算，最後一瞥。