【電影短評】《飢餓教室》、《Rebound》、《汪汪夢裡人》

雖然三套作品風格迥然不同，但在不同層面上都跟「夢／夢想」有關……電影就是讓夢想實現的地方，對吧？

（下有劇透）

《飢餓教室／餓之必要》

寄宿學校、強調精英主義的教學方針、將教育責任外判的有錢父母……《飢》裡的背景設定真是有夠適合搞邪教（笑）；時常倏然響起的背景音樂警示這間教室危機四伏，更是令觀眾提心吊膽的功臣，難怪《飢》勇奪歐洲電影獎最佳配樂

主角Miss Novak亦是非常典型的邪教promoter，談吐溫文儒雅，對各種學術主義及似是而非的「意識飲食」營養學概念琅琅上口，從行為（集體冥想／舉行儀式、改變恆常飲食習慣）、情感（老師特別的關照或讚賞）、思想（不斷宣揚成功斷食象徵有能之人）、人際關係（同儕壓力）等層面，全方位操控心智未成熟的青少年，結果學生們逐步深陷其中，成功被洗腦跟隨斷食，成為邪教的一員，甚至離家出走遠赴他們心目中的烏托邦

拋開學生們於課堂開首冠冕堂皇地表示想保護環境、對抗資本還是消費主義等看似與片中邪教相近的信念，先來細數被洗腦成功的「信徒」：

被父母丟在寄宿學校的纖弱敏感美少年；
經常被叮嚀要控制體重的運動員；
極為著重外形兼本身已有催吐習慣的千金小姐；
背負經濟壓力的窮尖子
（還有真環保L）

這些缺乏自信及關愛的孩子最容易下手，而當Miss Novak被解僱之時，她亦一改之前從容不迫的態度，焦急地向信仰求助，當刻也顯露自身缺乏自信、渴望別人關注及認同的一面

以上羅列的（準）邪教成員特質及洗腦手段，值得父母、老師及社會省思

此外，《飢》初段不斷zoom in的運鏡營造出詭譎壓迫的氣氛，逐步揭示青少年深感被父母壓迫的恆久命題，而在片尾credit的長鏡頭裡面，一班家長及校長失去孩子後，終於聚首一堂正視問題（其中一位家長更忽發奇想，提出嘗試斷食以跟孩子we connect，惹來戲院內陣陣笑聲）；家長沉默地左顧右盼、思緒凌亂，只有相信老師（卻「幸運地」被留下）的學生由始至終堅定地看著前方，似是代表其信仰牢不可破

無論是有意識地進食、甚至拒絕進食（父母／學校提供的物質），對學生而言猶如反抗強權的義舉，擺脫成年人強行加諸身上的價值觀；他們的最終目標，亦是我們不同人生階段均在爭取的自由

《Rebound／魯蛇大翻身》

《Rebound／魯蛇大翻身》由核心的外圍到內圍都「好勵志」，讓我想起《導演・門2》^*導演郭子健 × 甄栢榮那一集，當中提及了一個頗有趣的問題：香港還需要勵志片嗎？個人認為心靈雞湯那一套的確已經outdated，香港觀眾需要的是一刻的喘息空間，才能鼓起志氣撐下去，做好自己，活在當下

片名「Rebound」意指投球失敗後自籃板或籃圈反彈的「籃板球」，直白地展示整套電影谷底反彈的勵志意味；其台灣譯名為《魯蛇大翻身》，似乎有點過於大路，反而內地譯名《觸底反彈》至少稍稍能對應籃球術語lol

台灣的宣傳文案以現實版《灌籃高手》 （港譯《男兒當入樽》）作宣傳（無獨有偶，兩套同樣以籃球術語為題lol），《灌》最後湘北V.S.山王是一場扣人心弦的逆轉勝比賽 ，《Rebound》則強調雖敗猶榮的煽情體育精神，釜山中央高中籃球隊在沒有任何替補、更沒有人看好的劣勢之下拚足每場賽事，一直披荊斬棘殺入決賽，堅持比賽到最後一刻，雖然未能比賽鎩羽而歸，但日後教練及大部分隊員後迎來最終的「逆轉勝」，在韓國籃球界發光發亮

真人真事改篇 + 運動 + 熱血高中生是長青公式，可惜又是篇幅問題，以致人物心理轉折得太快，一切文戲如水過鴨背主角們是一群努力演出少年感的超齡高中生（喂），但看片尾credit的真人照片，演員跟真人的五官輪廓真的有像

片中魯蛇們想得太多、太多包袱：曾經的MVP教練想為自己爭一口氣，而年青人的自尊、同儕之間的競爭及齮齕，加上比賽前戲劇性的轉向，以致初上場時輸得一敗塗地，及後一如以往套路醒覺專注投入打籃球，反而終於能真正發揮潛力

老套，但知而行難

P.S. 揭蓋手機和Windows XP好令人懷念呢……（笑）

^{*編註：《導演・門2》是香港電視節目，每集邀請一位香港資深導演及一位後浪導演擔任嘉賓，交流執導電影的心得，以及鏡頭背後的心思}

《汪汪夢裡人／再見機器人》

今日我同你天各一方，你有你嘅生活、我有我繼續嘅忙碌，但係假如有一日，我哋喺街上偶然咁撞倒，我哋會點吓頭，然後已經發現原來你..……

《汪汪夢裡人／再見機器人》片尾credit一出，這段廣告對白^*頓時在我的腦袋裡響起（笑）

一套無對白的動畫，故事脈絡簡單至小孩子也能看懂，但只有成年人才能明瞭其中複雜的情感、人與人之間有緣無份的惆悵：曾經愛得痴纏、friend過打band，因故被逼分開後，春去秋來兜兜轉轉，一方遇上與舊友截然不同的另一半而重獲新生，另一方亦於彼此徹底失聯後死心，不甘寂寞再找另一半……

這份人生必經的悵然，近廿年前的香港廣告發揮至街知巷聞（笑）；《汪》以非人角色呈現80年代的紐約生活，撇開愛情、友情、性向、種族等先入為主的形象，為觀眾提供廣闊的想像（FF）空間，難怪會引起世界各地觀眾的共鳴，經歷移民潮的香港人應許有更深的體會

Dog是名副其實的單身狗，寂寞難耐之下訂購Robot陪伴自己；雖然他的情路坎坷，不是生離死別（？）、被作弄就是霧水情緣，有點笨拙又不算太富裕雖然片中Dog好像不用工作似的lol，但在感情上亦算積極主動，更會從上一段感情中好好學習，在海灘小心保護新的Robot pal

而Robot身為機械人，落難後卻神奇地像生物一樣不斷作著重遇Dog的夢，夢醒之後又再作重遇Dog的夢，頗有一種莊周夢蝶的既視感──Robot是不是從落水的一刻已經死亡（死機）？Robot的思念、意識、甚至是「愛」，究竟是真實還是虛幻？

Robot看似天真積極，其實是較為悲觀及被動的一方；好幾次Robot dreams的結局均是他被Dog拋棄，而他們尚未分離之前，Robot曾意外督見一個愁眉苦面的機械人默默忍受小主人的打鬧，當時他頓了一頓後拉下臉來，難道那時候已埋下潛意識的種子，害怕自己被主人離棄？

Robot其中一個夢境更是跟Dog一起看過的《綠野仙蹤》，而《綠》的角色Tin Woodman因為詛咒而變成的錫人，一直渴望尋找一顆真心，曾因遇水生鏽而動彈不得，後來被主角Dorothy救起，其心路歷程有點相近

當獲救的Robot重遇一直心心念念的Dog，他又不由自主FF兩（機械）人一狗的修羅場，最後決定遠遠看著Dog & His/Her New Pal，繼續與現任室友暨救命恩人Rascal一起生活；假如Robot鼓起勇氣、Dog沒有放棄，結局會否不一樣？

即使心底the one不變、回憶沒有褪色，實際上還是終成彼此生命中的過客，也許偶然去看這套電影，在戲院裡憶起許許多多的美夢、想像許許多多的如果，散場後你有你的生活、我有我繼續的忙碌，繼續往前走

《汪》的畫面及角色造型簡約，較多年前同樣「動物擬人化」的《Zootopia》少了幾分夢幻、多了幾分貼地，但其中一幕吊燈搖晃的光影配合鏡頭切換，其展現的動感相當厲害

P.S. 有網友cap圖表示原來Robot及Rascal早於前段已擦身而過，網友好眼力！可能整套戲歸根究底都是timing問題……

^{*書面語強行翻譯：今天我跟你天各一方，你有你的生活、我有我繼續的忙碌，但是假如有一天，我們在街上偶然相遇，我們會點一點頭，然後已經發現原來你..……}