震撼,是我看完這部電影的第一想法。
芙莉歐莎所描繪的劇情實際上十分簡單,卻也十分真摯。在一個人經歷如此痛苦的磨難之後,復仇是否能夠解脫呢?
我認為芙莉歐莎是堅強的,是極為堅強的。也正是因為她母親所帶給他的這份堅強,讓他走到了最後,讓他得以如此強大。忍辱負重、臥薪嘗膽,無論用什麼詞語形容都好,對我而言無疑都在那份震撼中由內心對這名女性充滿了敬佩。
不同於動作戲精彩豐富多樣的《瘋狂麥斯:憤怒道》,我認為喬治•米勒選擇了用更溫柔的方式詮釋了芙莉歐莎的故事。誠然,劇情是如此波瀾壯闊,是如此沉重痛苦,但卻也帶出了喬治•米勒對於芙莉歐莎的溫柔。更多的刻劃,更少的血腥。
在憤怒道上,沒有人是能夠幸福的度過一生的,這就是廢土世界,弱肉強食而沒有憐憫。狄門特斯是如此狂妄,曾經也如此強勢,但這份狂人形象也終於自己的無能。不死老喬擁有強大的手腕治理著堡壘,你可以說他讓堡壘民不聊生,但或許問題是,在如此廢土的世界下,資源是否有辦法得到真正的「平均分配」?
廢土世界觀其實是一個跟賽博朋克很類似的世界觀,不同的或許僅在背景板的不同。資源永遠都集中於少數人的世界,是現在資本主義放大的極端。我們聚焦於悲情人物上,這些人物或許最終屠龍,或許中道崩殂,但無論結局,我們只能看見一個毫無希望的世界。但在芙莉歐莎的故事中,或許更應該思考的是,在如此不自由、沒有希望的世界中,自己想要的、需要珍惜的、追求的,究竟是什麼?
回到這部電影的技術本身,本部電影更多的使用了CG合成,有別於以往喬治•米勒的電影,我猜想是否是為了凸顯在這廢土下,那片綠洲是多麼不可思議與不切實際呢?
演員方面,無論是Anya Taylor-Joy或是Chris Hemsworth都幾乎可以稱為無可挑剔的演技。
Chris Hemsworth 完全將狄門斯特的偏執與狂野展露無遺,可以說就是演出了一個符合廢土價值的精神病患者,為了自己的利益而理性,因為無法接受自己的失敗而瘋狂。
Anya Taylor-Joy成功的扮演出了一個痛苦的復仇者,需要依靠卻又只能依靠自己的堅強女性模樣,在更多時候,芙莉歐莎只能夠依靠自己,尤其在自己所重視的、可以稱作恩師的Jack遭到狄門斯特虐殺後更是如此。她的怒火自眼神中冒出,卻又理性的計畫自己的復仇。我願比喻為一個可怖的堅毅復仇者。
另外,Alyla Browne所飾演的幼年時期的芙莉歐莎,有些類似於Anya所飾演出的感覺,卻又多了一些賭氣。她並未成長,會哭泣而痛苦,卻聰穎而明白自己應該如何行動。這個時期的芙莉歐莎更為衝動,卻也在這廢土下更加珍貴。痛苦而無法訴說,是Alyla Browne所詮釋的幼年。
芙莉歐莎是目前在今年我所見過最史詩的科幻電影(我沒有看沙丘)。正因為這份史詩,帶出了芙莉歐莎的溫柔,也讓這部電影有別於前作憤怒道,走出了更加複雜多重的面向。