亞洲流行樂團巡禮(三)~80年代的台灣樂團介紹與其經典歌曲賞析🎵

50年代美軍駐台時期，美軍電台引進西洋音樂，當時的樂團如：彗星合唱團、洛克、電星樂隊等多在美軍俱樂部、夜總會演唱(奏)西洋歌曲，到了60-70年代台灣的樂團更是蓬勃發展，此時名稱多是稱為「合唱團」，如：台北的雷蒙、愛克遜、台南的陽光合唱團等，他們以翻唱西洋歌曲為主，後來也創作歌曲並推出專輯，為80年代台灣流行樂團開啟了嶄新樂章!

以下即介紹十一組在80年代推出過錄音室專輯或作品的樂團，及其經典歌曲賞析。

丘丘合唱團

1981年由團長兼吉他手邱晨 、主唱金智娟(娃娃)、鼓手林俊修、鍵盤手李應錄及貝斯手李世傑所組成，隔年推出首張專輯，由於1983年邱晨因與新格唱片理念不合離團，隔年團員又相繼入伍，發行第三張專輯後隨即解散，後續除了金智娟及邱晨單飛持續發行專輯外，其他團員則轉做幕後。

就在今夜/1982年

作詞/作曲：邱晨、編曲：陳志遠，為首張專輯的主打歌曲，流暢的旋律、強勁的節奏、沙啞的唱腔、搖滾的曲風，給當時流行校園民歌的樂壇帶來全然不同的音樂風格。

河堤上的傻瓜/1982年

作詞/作曲：邱晨、編曲：陳志遠，此曲生動地描繪在河堤等人的情景，旋律及編曲輕快簡潔，爵士鼓的切分音則帶動節奏的搖擺及律動。

為何夢見他/1982年

作詞/作曲：邱晨，歌詞簡單、旋律好聽，在鋼琴緩緩伴奏下搭配娃娃沙啞的歌聲，造就了這首經典抒情歌曲。

陌生的人/1983年

作詞/作曲：何慶清、編曲：陳志遠，收錄於第二張專輯。前奏先一陣急促的小鼓聲開場，接著鍵盤樂器彈出主題旋律，在節奏吉他和貝斯的伴奏下，沙啞爆發的歌聲點燃全曲熱情，間奏則由電吉他搭配鍵盤主奏，團員各司其職、充分發揮。

搖搖搖/1984年

作詞：陳家麗、李應錄，作曲：譚健常，收錄於第三張專輯，也是統一奶昔飲料「雪克33」的廣告歌曲。此曲在搖滾曲風下添加了電子合成樂的元素，旋律明朗輕快，但面臨團員即將來到的兵役問題，專輯發行後樂團也走上解散之路。

印象合唱團

1983年由翁孝良、陳復明與曹俊鴻所組成，他們當時都是在夜總會、俱樂部駐唱樂團的專業樂手，推出兩張專輯後便進入唱片業擔任製作人，其中曹俊鴻製作過的歌曲500餘首，之後成立派森唱片並擔任張清芳的專輯製作人；陳復明除了製作過蘇芮、王芷蕾等專輯外，也與曹俊鴻、陳志遠等人成立可登唱片及任職豐華唱片總經理；而翁孝良則是成立了銘聲音樂工作室，推出張雨生、知己二重唱等專輯。

擺開煩惱/1983年

作詞：譚小葳、作曲：Dan Seals，收錄於首張專輯，三人也包辦了所有歌曲的樂器演奏。此曲是翻唱1979年美國二人組England Dan&John Ford Coley的〈Rolling Fever〉，重新編曲後在間奏加入電子琴音色，柔化了原版純用電吉他的剛硬線條，三人的獨唱與和諧的三部和聲，也讓當時的聽眾耳目一新。

冷漠的你/1983年

作詞/作曲：曹俊鴻，收錄於首張專輯。此曲訴說著分手後的內心傷悲，旋律順暢、合音優美，雖然演唱及編曲比較類似校園民歌的方式，但一開始的雙吉他演奏讓人驚艷，也將西洋搖滾樂的精髓注入到歌曲裡。

雪莉/1983年

作詞：譚小葳、作曲：Bob Gaudio、編曲：陳志遠，收錄於第二張專輯，為翻唱1962年Frankie Valli&The Four Seasons的〈Sherry〉，重新編曲後加入80年代的音色和元素，讓歌曲顯得既復古又新潮，並以男聲假音演唱，優美的和音頗有Bee Gees的味道，也讓樂團知名度再登高峰。

雨季/1983年

作詞：高愛倫、作曲：曹俊鴻，收錄於第二張專輯，推出後在綜藝100奪下「男歌星組最具潛力新人獎」，但因三人開始從事幕後工作而壓縮到練團的時間，因此得獎後不久便宣告解散，直到1985年改組復出，由張祥麟取代曹俊鴻推出第三張專輯，可惜之前的氣勢已經中斷，沒有引起太多注意，後續也就徹底解散了。

李亞明&藍天使合唱團

1983年由主唱李亞明、鼓手李國超(轉型為演員)、吉他手劉偉仁(已過世)、鍵盤手屠穎(轉為幕後編曲)及貝斯手李維揚所組成，1983及1984年以「李亞明•藍天使合唱團」發行兩張專輯後，李亞明便單飛並發行了11張個人專輯，1997年他退出歌壇投入幕後工作，成功打造了范曉萱、周蕙、畢書盡、李玉璽(他兒子)等多位新人歌手，在樂壇被稱為「新人教父」。

正面衝突/1983年

作詞/作曲：梁弘志、編曲：江建民，收錄於首張專輯。當時李亞明以龐克頭、黑皮衣、戴墨鏡的叛逆造型上電視演唱此首前衛的搖滾歌曲，加上樂團形式的演出方式，吸引了年輕人的關注，也為當時的國語流行樂壇帶來一股樂團風潮。

釘起來/1984年

作詞：劉偉仁、作曲：Mike Reno，收錄於第二張專輯。此曲是翻唱1981年加拿大搖滾樂團Loverboy於1981年推出的〈Watch Out〉，前奏的電吉他彈奏讓人血脈賁張，而開頭(和合唱)的超高音則由劉偉仁演唱，搭配李亞明的激昂嗓音與樂團演奏，讓翻唱版與原唱版的表現不相上下，也讓台灣在地搖滾樂團在主流音樂的舞台上更加發光發熱!

五十年前的一個夜/1987年

作詞/作曲：鄭華娟、編曲：陳玉立，收錄於第五張專輯(此時李亞明已單飛)。此曲以慢板藍調搖滾的編曲打造出復古的感性，就如同歌詞「褪色的雙眼 過時的曲調 在我的心中卻依然新潮」，到現在來聽還是一首很新潮創新的國語歌曲!

放輕鬆/1993年

作詞：楊盛元、作曲：李明德、編曲：王繼庾&徐德昌，收錄於第十張專輯。此曲以鄉村+藍調搖滾的編曲打造出有點慵懶又放鬆的感覺，歌詞則以「媽媽說 放輕鬆 放輕鬆 其實每個人都會心痛」的白話方式呈現，也希望每個人都能走出迷惑、找到出口。

薛岳&幻眼合唱團

1980年由主唱兼鼓手薛岳、貝斯手兼團長韓賢光、吉他手李庭匡等人組成，薛岳18歲先是加入陽光合唱團擔任鼓手，之後成為幻眼合唱團主唱，並經由李亞明介紹加入拍譜唱片，然1990年11月薛岳因肝癌去世，樂團也隨之解散。

搖滾舞台/1984年

作詞/作曲：李宗盛、編曲：陳志遠，為首張專輯的同名主打歌曲。編曲以相對樸實、不花俏的伴奏方式，將薛岳紮實渾厚的歌聲完美呈現，但因在製作過程中他罹患肝病頻頻住院，因而推出專輯後卻毫無體力上電視打歌，以至於造成歌紅人不紅的現象。

機場/1985年

作詞：許乃勝、作曲：韓賢光、編曲：丹尼，收錄於第二張專輯。此曲一開始先是聽到飛機的引擎聲呼嘯而過，隨即薛岳以獨特渾厚的歌聲唱起「耳邊又傳來陣陣催促的聲音」，接著便以Slow Rock曲風及咻比嘟哇的合音反覆進行，而重低音的BASS彈奏及間奏的薩克斯風吹奏也讓人很有記憶點，此特別的曲風使得此專輯創下銷售佳績，但他的肝病卻因勞累後復發，身體仍極為虛弱。

不要在街上吻我/1986年

作詞：陳克華、作曲：韓賢光、編曲：陳玉立，收錄於其第三張專輯。挾著上一張專輯的爆紅，此曲也以類似的風格呈現，並加強了電吉他的表現，此時薛岳因多在家中休養，身體狀況漸趨穩定，年底樂團到東京新宿的Live house表演，現場反應熱烈。

如果還有明天/1990年

作詞/作曲：劉偉仁、編曲： 鮑比達，收錄於第五張專輯。由於當年3月薛岳被診斷罹患肝癌，且被醫師判斷生命僅剩半年，於是他加緊策劃此專輯的完成，因專輯概念分為生、老、病、死四個部分來製作，劉偉仁則分配到「死」的部分，他便以貼近薛岳當時的身心狀態為好友寫下此曲，鼓勵大家在生命終止前都不要放棄任何希望，傳達對生命的珍惜與熱愛，此曲也成為樂壇的經典作品。

外交合唱團

1983年由華僑周章偉(主唱)和英國人商德勉(鍵盤手)等人成立，團員皆是來台學習中文的國際學生，1985年樂團以自創歌曲發行首張專輯，並成為當時電視綜藝節目打歌的常客，然而在專輯推出幾個月後，團員因學成畢業陸續離台，最後由台灣教父級吉他手崔可銓接手擔任團長，期間也培育出伍思凱、阿信(蘇見信)、戴愛玲等歌手，樂團至今也仍在各大Pub持續演出。

電腦世紀/1985年

作詞：劉瑞瑗、作曲/編曲：商德勉，收錄於其唯一的專輯「外交」裡。編曲上運用當時較前衛的電子合成樂，讓人有進入電腦遨遊的幻想世界，在當時也算是一種創新。

電話歌/1985年

作詞/作曲/編曲：商德勉，此曲有著濃濃70年代的搖滾風和唱腔，在薩克斯風、電吉他和鋼琴的合奏下成為一首搖擺熱情的復古樂曲!

紅螞蟻合唱團

1983年在高雄市組成，團員包括鼓手兼團長沈光遠、主唱羅紘武、鍵盤手鍾興民、吉他手黎旭瀛和貝斯手魏茂煌，後來因羅紘武入伍，樂團於1986年在高雄舉辦「最後的約定」演唱會後解散，之後沈光遠、羅紘武與鍾興民加入滾石唱片成為編曲及製作人。

從現在開始/1985年

以下三首都是由紅螞蟻作詞及作曲，並收錄於首張專輯，雖然團員當時都只是學生(有三位就讀高醫)，但專輯中除了一首歌詞為他人創作外，其他歌曲從創作、彈奏到混錄音全部親自參與，而其直接又帶點青澀的搖滾曲風，推出後也馬上受到年輕族群的歡迎。

魔樣的女孩/1985年

編曲以復古的吉他音色和爵士鼓的切分音節奏創造出帶點藍調風格的另類情歌，尤其吉他、鋼琴與主唱旋律上的互相搭配，猶如魔樣的女孩與男孩之間的對話，有著自在中帶點感傷，但卻又優閒自在的感覺。

愛情釀的酒/1985年

由屠穎編曲，以電吉他呈現出藍調搖滾的感覺，而歌詞「有人告訴我，愛情像杯酒」搭配帶點空靈感的高亢歌聲，呈現出喝點酒後的慵懶迷離感，尾奏精彩的電吉他獨奏更是讓人很有記憶點，也成為國語歌壇的不朽情歌!

懶惰貓/1985年

作詞/作曲：紅螞蟻，收錄於第二張專輯。此曲除了維持以往的電吉他復古彈奏特色外，在鍵盤的編曲及音色上有特別加重份量，讓歌曲呈現明亮清新的感覺，而尾奏的收場則更是神來一筆!

青年合唱團

1983年由主唱吳旭文、吉他手賈敏恕(後來成為魔岩唱片的製作人)與陳正倫、鍵盤手張乃仁、貝斯手杜志傑、鼓手李晉武所組成，1986年發行首張專輯，成為台灣第一個發行專輯的重金屬樂團，1987年因團員陸續入伍，樂團也隨之解散。

夢斷一九四九/1986年

作詞/作曲/編曲：青年合唱團，收錄於首張專輯。此曲是描寫國民黨部隊(國軍)撤退到台灣前在大陸的最後一役，因歌詞暗示著國軍的潰敗，在戒嚴時期是個禁忌，所以最後此專輯僅一首歌曲〈蹉跎〉送審通過，其餘歌曲(包括此曲)當時全遭禁播。

紅十字合唱團

1984年由主唱趙傳、吉他手劉哲偉、貝斯手牟恩元、鼓手羅明立與鍵盤手林志傑所組成，1986年獲得YAMAHA首屆熱門音樂大賽冠軍，1987年參與滾石唱片電影原聲帶「我有話要說」的創作並錄唱一首歌曲。

最後一次沉默/1987年

作詞：阿茂、作曲：李士先、編曲：黃韻玲，此曲以強烈的電吉他獨奏開場，在趙傳激昂的歌聲搭配強力雙大鼓下吶喊著「再一次向著黑夜伸手 最後一次沉默」，加上尾奏的鍵盤彈奏，全曲聽完讓人痛快淋漓，但因之後的歌曲都是以趙傳個人專輯發行，所以也成為樂團唯一的一首錄音室作品。

Double X合唱團

1988年由主唱趙一豪、吉他手黃立翔、貝斯手李仁寬及鼓手張志疆所組成，並由水晶唱片發行首張專輯「白痴的謊言」，此專輯僅花費四萬元製作，成為台灣第一個自行製作及演奏、錄音的地下樂團(現在則稱為獨立樂團)，之後趙一豪單飛，樂團於1990年再發行了一張專輯。

台北/1988年

作詞/作曲：趙一豪，專輯中僅有此首國語歌曲及另一首台語歌曲〈阿伯的蚵仔麵線和肉圓〉，其他包括主打歌曲〈 Cool Guy〉等七首都是英文歌曲，但每首歌曲都充滿著新浪潮的前衛曲風及歌詞，由於歌唱方式不同於一般流行歌曲，喜歡聽的人是愛不釋手、不喜歡的則會覺得怪聲怪氣，而這也是地下樂團的迷人之處!

海燕合唱團

由陳慧玲/主唱、陳慧芬/鍵盤、陳慧明/吉他、陳慧云/鼓、陳慧娟/貝司五位姊妹所組成，為台灣第一個全女子流行樂團，之後則改名阿帕隊並於1991年發行台語專輯。

傳說英雄/1988年

作詞：林秋離、作曲：鈕大可、編曲：丹尼，收錄於其首張專輯，其中並包括了兩首台語歌曲。此曲為電影「桃太郎大顯神威」的主題曲，因電影大受歡迎，她們當時以黑框眼鏡及黑白套裝造型上遍三台綜藝節目現場表演，並以全女子樂團組合引起關注。

東方快車合唱團

由參加第一屆全國熱門音樂大賽的Telepathy樂團主唱姚可傑與鼓手郭名虎，再加入吉他手楊振華、鍵盤手侯志堅與貝斯手盛子貞所組成，推出第六張專輯後隨著侯志堅入伍，其他團員退居幕後或出國深造，樂團不再活動，直到2006年樂團才更名為搖滾東方並再度復出。

就讓世界多一顆心/1989年

作詞：楊立德、作曲：翁孝良，為首張專輯主打歌曲，亦是黑松沙士的廣告歌曲，但初期因團員的頭髮過長，無法出現在電視台打歌，造成歌紅人不紅的現象。

將你的靈魂接在我的線路上/1989年

作詞：楊立德、作曲：翁孝良，收錄於第二張專輯。主唱高亢嘹亮的嗓音特色，加上搖滾中帶著激勵人心的歌詞，推昇了樂團的知名度，並以此專輯獲得第二屆金曲獎的最佳演唱組獎。

紅紅青春敲呀敲/1991年

作詞：陳樂融、作曲/編曲：陳志遠，收錄於第三張專輯。此曲有濃濃的東方五聲音階風格，編曲以distortion效果器的電吉他搭配雙踏大鼓，展現了快速的爆發力，加上「陣頭」使用的鑼鼓聲更讓人震撼，而歌詞充滿著滿滿的正能量，也再度成為黑松沙士的廣告歌曲，並創下70萬張的銷售佳績。