看了一場關於「聲音」的展覽，讓我想起一本書。
於是寫下這些感受，當作一種聽覺的紀錄。
🖼️ 作品介紹
〈消音交響樂團（消音狀況#22：消音的柴可夫斯基第五交響曲）〉／楊嘉輝
作品說明連結 由台中國美館提供:
https://ntmofapi.moc.gov.tw/Item/Detail/?mId=e0ebaacd-fa41-44a6-a039-af3269739944&Id=e2c45ae2-733d-4e0b-8614-837eeb6c0b40
1.
今天去了美術館，看了一場關於聲音的展演作品。
創作者是一位錄音師。
他的作品紀錄了一群西方樂手與指揮，演奏柴可夫斯基的音樂。
只是——那不是我們習慣中的交響樂演出。
2.
畫面上，是一場交響樂演奏。
但耳朵聽見的，不是旋律。
是翻樂譜的紙聲、
吹奏前的吸氣準備、
鍵與弓的細微觸碰、
椅腳與地板傳來的回震、
樂譜架與皮鞋的摩擦撞擊。
那些原本被忽略的細節，突然成為整場發聲的主角。
那不再是「音樂」。
而是一場密集的運作聲響。
像是一場戰爭的側寫——
機械滑動、槍械碰撞、物體的混亂衝擊。
緊張。混亂。暴風前的轟隆低鳴。
情景有炙熱的張力，卻沒有旋律浪漫的情境。
3.
我一邊聽，一邊想：
難怪其他動物會覺得，人類總在製造噪音。
我們所謂的文明、藝術、表演，
在我們耳裡或許有節奏、有秩序；
但對牠們來說，也許只是持續不斷的擾動與威脅。
我們的感官——
是不是根本無法接收到那一層？
會不會，我們誤把自然的音樂當成噪音， 卻把自己的噪音，稱作文明？
我突然想到，
人類為什麼覺得雷聲可怕？
會不會是因為——
我們無法聽見其中真正的聲音？
也許，
在天空的活動裡， 其實藏著一種我們無法感知的旋律。
壯闊的。細膩的。像柴可夫斯基樂章。
只是我們的耳朵，接收不到。
4.
我們所謂的音樂，是建立在一種選擇性的「收聽」上。
選擇旋律與節奏，卻忽略那些撐起它的聲響骨架與結構。
這件展演作品，
像是把音樂的皮膚掀開，
只留下聲音的身體。
那身體在活動、摩擦、呼吸。
柴可夫斯基的幽靈彷彿仍在現場。
但我們聽見的，
不再是他的音樂， 而是音樂「被製造」的痕跡。
這些聲音不是音樂，
也不是純粹的噪音。
它們介於兩者之間，
發生在模糊的邊界。
也許正是那個邊界，
讓我開始思考——
我們能所及的世界，
是不是比想像中還要貧乏？
當我們不再被旋律主導，
當我們開始聆聽音樂之外的聲音——
那些從未意識到的撞擊、摩擦、呼吸與靜默——
或許，
才開始真正聽見世界的聲音本身。
對大自然而言，
聲音也許從未被劃分成音樂與噪音。
那是人類在認知與詮釋的限制下，
畫出來的傾聽邊界線。
📖 書摘｜《搶救寂靜：一個野地錄音師的探索之旅》
這是我在書中地景聲音師留下的的滾石足跡的化石片段們:
「
....
當我開始懂得聆聽自己心中的聲音，就是我記錄自然聲景的開端。當我們封閉自己的感官，其實也在拒絕感受自己內在的世界。我們活在多元豐富的聲音世界裡，聲音宰制了我們的情緒、意念，如果我們對它沒有太多的察覺，可能與豐美隔絕，也可能向傷害靠近。
....
… 因為噪音，讓我們拒絕聆聽。
也因為拒絕聆聽，我們連擁有什麼，或是失去什麼都不知道。
因為我們不善於聆聽，也無法解讀聲音背後的訊息與力量。
....
… 有時候我也會想，人類語言的發展究竟是為了資訊傳遞，還是在某種程度上阻礙了彼此理解的可能？
.... 」。
你最近，有沒有聽見某些聲音，在日常中，一直都在，只是忽略了？
🕯 2025/06/07 FIN
參加霓虹舞夜，去找恐龍的皮(2022.10.22 )
