5分鐘了解「光之畫家」透納先生。
透納從面相上到畫作展現，都是一個很「溫和」(?)的人，這點也可能跟他的成長背景有關。
以藝術家來說，透納是幸運的。出身於英國倫敦，從小就展露出繪畫高天分，父親在皇家藝術研究院附近開理髮店，也會在櫥窗上貼他的作品來販售。後續透納也於年少時成功進入研究院學畫、發展出自己的風格，也影響了後續的印象派畫家們。才華洋溢、家庭支持、資源豐富，重點是繪畫很早就被外界所看見且公認(這點已經贏過不知道多少人了)很多人買他的話，也因此擁有一定的財力可以周遊列國，成為名符其實的繪畫遊牧(X)自然風景畫家(O)。這些經歷放在現代中，就像人生勝利組一樣，比起大多藝術家來說，透納吃得苦不算多，可能因為如此，他的作品大多清透、留白，輕飄飄，就算是描寫海嘯、巨浪的激烈場景，仍然有種沈靜不亂的安定、夢幻感。甚至有些畫作就像是童書一樣，但有純真爛漫的溫暖。與其說是在畫風景好了，其實畫的是自己的情緒。晚期的他，不管是用色還是構圖，都越來越輕、淡、靜。看到後期，我跟友人都覺得有種被超度完，隨時可以登出地球的few。
展覽影片中有提到，透納很喜歡補充「sublime」崇高感，他認為人類跟大自然相比是非常渺小的，而能夠被自然所折服、進而崇敬的力量，來自於「天災」。在狂怒的毀滅面前，人類毫無生還之地，這種恐怖感與征服感都讓透納著迷(M屬性認證：蓋章)，也因此在他的畫作中很長出現沈船、大海、霧霾等場景。
透納擅長補捉瞬息的光影，但畫作裡的物品仍然十分具象，印象派在研究過後，透過技法的變形、創新等，來更加強調作畫當下時的風景光影。
謝謝透納，謝謝光之超人，帶給後世這麼好的作品。
#威廉透納 #Turner #今夏必看 #展覽
