Celtic music 剛接觸時,覺得有些曲子真的很讓人抓狂(嗯對...有些曲子不怎麼好聽),樂曲速度超快、高音低音繞來繞去,簡直像個瘋子在飆車。 這種曲子到底要怎麼記?還要吹這麼快手指不抽筋嗎?表演者是神嗎? 上網爬 celtic music 樂曲結構的文章,加上慢慢練習,久了漸漸可以抓到點規律了。 廢話不多說,筆記端上。 典型的結構 (AABB)*N A=樂曲段落A B=樂曲段落B N=重複次數,通常為2次。 所以只要學會A跟B,然後按著AA>BB>AA>BB的順序重複吹,就可以湊出一首近2分鐘的一首曲子了喔。 以此類推,學了第二首曲子後,第一首結束接著第二首,就可以拼接出一首4分鐘的組曲了喔。 然後就可以帶著小板凳跟小臉盆出去招搖撞騙了,噗!
留言
兔兔的樹洞
0會員
9內容數
暗黑OS,垃圾扔樹洞。
兔兔的樹洞的其他內容
2025/10/11
指法教學:
基本上就手指把6個孔全蓋住,由下往上一個個把洞掀開,音階就一個個上去啦。
https://youtu.be/VKBhRKBatzw?si=DBz_MM050nXPXVDZ
音域:
從低音域(1st octave)到高音域(2nd octave)教學。嗯...用力吹,音階就上去了。
ht
2025/10/11
指法教學:
基本上就手指把6個孔全蓋住,由下往上一個個把洞掀開,音階就一個個上去啦。
https://youtu.be/VKBhRKBatzw?si=DBz_MM050nXPXVDZ
音域:
從低音域(1st octave)到高音域(2nd octave)教學。嗯...用力吹,音階就上去了。
ht
2025/10/11
人在偏鄉,連賣樂器的店都沒有,何況是冷門的凱爾特樂器(celtic music instruments)。說冷門是相較於吉他跟烏克麗麗啦,因為社區大學有開入門課。
在台灣,網購最方便了。需要什麼?第一個念頭就是打開手機先看看蝦皮有沒有。
蝦皮有賣「哨笛玩具」跟「哨笛」。
不要買到玩具哨笛!
不
2025/10/11
人在偏鄉,連賣樂器的店都沒有,何況是冷門的凱爾特樂器(celtic music instruments)。說冷門是相較於吉他跟烏克麗麗啦,因為社區大學有開入門課。
在台灣,網購最方便了。需要什麼?第一個念頭就是打開手機先看看蝦皮有沒有。
蝦皮有賣「哨笛玩具」跟「哨笛」。
不要買到玩具哨笛!
不
2025/10/11
先說說我怎麼入坑的,上曲子:
https://youtu.be/7S3eJG-8v_E?si=aJxSadU9n_Mk7EUO
Evan Call 給葬送的芙莉蓮配的戰鬥音樂
。因為是戰鬥音樂,由快節奏的鼓聲開頭後,和絃交由提琴在背後快速地帶節奏,清脆靈動的笛聲主旋律接著加進來(畫龍點睛好好聽�
2025/10/11
先說說我怎麼入坑的,上曲子:
https://youtu.be/7S3eJG-8v_E?si=aJxSadU9n_Mk7EUO
Evan Call 給葬送的芙莉蓮配的戰鬥音樂
。因為是戰鬥音樂,由快節奏的鼓聲開頭後,和絃交由提琴在背後快速地帶節奏,清脆靈動的笛聲主旋律接著加進來(畫龍點睛好好聽�
你可能也想看
















賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品,以十段寓言式殘篇,重新拼貼記憶、暴力與美學,並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇:帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略,嘗試解析極權底下不可言說之事,將如何成為可被觀看的公共發聲。

賽勒布倫尼科夫以流亡處境回望蘇聯電影導演帕拉贊諾夫的舞台作品,以十段寓言式殘篇,重新拼貼記憶、暴力與美學,並將審查、政治犯、戰爭陰影與「形式即政治」的劇場傳統推到台前。本文聚焦於《傳奇:帕拉贊諾夫的十段殘篇》的舞台美術、音樂與多重扮演策略,嘗試解析極權底下不可言說之事,將如何成為可被觀看的公共發聲。

柏林劇團在 2026 北藝嚴選,再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》(The Threepenny Opera),導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度,重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核,藉由沉浸與疏離的辯證,解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。

柏林劇團在 2026 北藝嚴選,再次帶來由布萊希特改編的經典劇目《三便士歌劇》(The Threepenny Opera),導演巴里・柯斯基以舞台結構與舞台調度,重新向「疏離」進行提問。本文將從觀眾慾望作為戲劇內核,藉由沉浸與疏離的辯證,解析此作如何再次照見觀眾自身的位置。

本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲.蓋柏樂》的詮釋,從劇本歷史、聲響與舞臺設計,到演員的主體創作方法,探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生,滿足現代觀眾的觀看慾望。

本文深入解析臺灣劇團「晃晃跨幅町」對易卜生經典劇作《海妲.蓋柏樂》的詮釋,從劇本歷史、聲響與舞臺設計,到演員的主體創作方法,探討此版本如何讓經典劇作在當代劇場語境下煥發新生,滿足現代觀眾的觀看慾望。

《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術,透過身體、服裝與群舞結構,回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發,分析《轉轉生》如何以當代目光,形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。

《轉轉生》為奈及利亞編舞家庫德斯.奧尼奎庫與 Q 舞團創作的當代舞蹈作品,融合舞蹈、音樂、時尚和視覺藝術,透過身體、服裝與群舞結構,回應殖民歷史、城市經驗與祖靈記憶的交錯。本文將從服裝設計、身體語彙與「輪迴」的「誕生—死亡—重生」結構出發,分析《轉轉生》如何以當代目光,形塑去殖民視角的奈及利亞歷史。

本系列文章將以深入淺出的音樂語言及資訊,搭配古典樂名曲的影片來做講解及賞析,期待樂友們除了可以純粹聆聽古典樂外,也可藉由這系列的文章更深入的了解樂曲內涵及作曲家本人的故事,一起遨遊於古典樂的美妙世界!

本系列文章將以深入淺出的音樂語言及資訊,搭配古典樂名曲的影片來做講解及賞析,期待樂友們除了可以純粹聆聽古典樂外,也可藉由這系列的文章更深入的了解樂曲內涵及作曲家本人的故事,一起遨遊於古典樂的美妙世界!

前言:
今天想跟大家分享有關我個人學音樂與音樂教學的一些心得與建議,
也有一些我對在台灣學音樂現象的觀察與看到的問題,
也許可以給想學音樂的人有一些參考!
我的音樂教學理念與建議:
可以先從音樂律動開始,不用太早急著進入個別班學習,學齡前的孩子可以先從童謠與兒歌開始,先讓小孩覺得有興趣

前言:
今天想跟大家分享有關我個人學音樂與音樂教學的一些心得與建議,
也有一些我對在台灣學音樂現象的觀察與看到的問題,
也許可以給想學音樂的人有一些參考!
我的音樂教學理念與建議:
可以先從音樂律動開始,不用太早急著進入個別班學習,學齡前的孩子可以先從童謠與兒歌開始,先讓小孩覺得有興趣

這本教本由鄭瑞賢老師編著,針對流行歌曲或老歌的基本技巧與節奏型態進行了系統化的介紹,適合新手或是已在學習薩克斯風的人。建議找老師指導學習,內容包括五線譜及簡譜。這本教本對於想要提升技巧和掌握流行樂曲的人會很有幫助。

這本教本由鄭瑞賢老師編著,針對流行歌曲或老歌的基本技巧與節奏型態進行了系統化的介紹,適合新手或是已在學習薩克斯風的人。建議找老師指導學習,內容包括五線譜及簡譜。這本教本對於想要提升技巧和掌握流行樂曲的人會很有幫助。
這篇文章探討了上臺表演吉他時所面臨的緊張情緒,作者分享了自己一直以來的心路歷程以及得到的心理建議,最後還分享了一首值得聆聽的吉他曲。如果你也常常感受到上臺表演的緊張,這篇文章或許能給予一些啟發。
這篇文章探討了上臺表演吉他時所面臨的緊張情緒,作者分享了自己一直以來的心路歷程以及得到的心理建議,最後還分享了一首值得聆聽的吉他曲。如果你也常常感受到上臺表演的緊張,這篇文章或許能給予一些啟發。











