💛這本書的封面很難忽略。
畫面中，莎莉正用全身的力氣，
把一個馬桶推進衣櫃。
動作用力、姿態堅決，
彷彿這是一項必須完成的任務。
衣櫃的門微微敞開，
像一個隨時準備吞下更多東西的空間，
而書名「都是我的！」顯示沒有轉圜餘地，
封面幾乎已經定調整個故事走向。
💛接著，我們進入故事，
衣櫃，是整本書最重要的角色。
尼可要來家裡玩，
莎莉不想借出她的松鼠布偶，
媽媽提出一個方法，
把不想分享的東西先放進衣櫃裡，
等尼可回家再拿出來玩。
這個提議聽起來簡單，
也很符合大人對「暫時處理衝突」的想像。
於是，莎莉把松鼠放進衣櫃。
接著，事情開始加速，
玩具火車、釣魚玩具⋯⋯
一樣一樣消失在衣櫃裡。
畫面中的物件不只變多，
比例也越來越誇張，
很快，床、浴缸、馬桶、冰箱⋯⋯
全都被推進那個看似容量無限的空間。
衣櫃變成了「我的」的集中地，
也變成了莎莉用來安放不安的地方。
💛夏洛特．拉梅爾的畫帶著平面感與誇張比例，
人物和家具的大小經常不成比例，
這種畫法讓畫面產生卡通般的幽默感，
也讓孩子的內心狀態被直接放大。
當一個孩子把床推進衣櫃時，
讀者不會把這個行為當成寫實描寫，
更近一步的想，這是自然理解成情緒的外放。
更是一種很用力的宣告，
我想要確定，這些通通都是「我的」。
💛畫面裡的房間隨著故事推進逐漸變空，
隨著東西越來越少，
房間的地板裸露，牆面顯得更寬廣，
整個房間也似乎更為安靜，
這種「被清空」的視覺效果，
讓人很直觀感受到，
當所有喜歡的東西都被藏起來，
生活本身也跟著縮小了。
💛故事裡最讓人忍不住笑出來的一幕，
是莎莉把媽媽也放進衣櫃，
那個畫面荒謬到幾乎不需要文字解釋。
這一幕的厲害之處，
在於它只是把孩子的想法照實畫出來，
媽媽是我的，所以不能借人。
這裡談的已經不只是物品，更拓及到關係，
對孩子來說，分享並不單單限於東西，
就連注意力、安全感，
以及「我會不會被取代」的感受都囊括其中。
💛書中有幾個跨頁需要讀者轉動書本，
從直式變成橫式，這讓閱讀變成身體動作，
也讓畫面中的「塞滿」與「清空」更加明顯。
當整個地板空無一物，
只剩下一座鼓脹的衣櫃，
畫面本身就已經說完一段話。
孩子不需要被告知這樣好或不好，
他們會自己感受到那份怪異。
接著會發生什麼呢？
放心，超乎你想像，
所以我照舊把驚喜留給讀者們。
.
［🍋檸檬小觀點］
我在讀這個故事時，
最在意的是那個被清空的畫面。
家具一件一件消失，地板露出來，
房間變得異常空曠，
那是一種「什麼都不剩」的狀態。
生活的痕跡被拿走了，
玩耍的可能也暫時消失，
只剩下一個塞得鼓鼓的衣櫃站在正中央。
🍋對大人來說，那個畫面其實很熟。
當我們把界線拉得過緊，
把每樣在意的東西都收起來、鎖好、分清楚，
關係表面上變得乾淨、沒有衝突，
實際上卻少了交流的空間。
沒有人真的越線，也沒有人真的靠近，
房間看起來很平靜，但彼此的氣氛也冷掉了。
🍋在孩子的交際裡，
這個清空的房間說的是另一件事。
當所有「我的」都被收好，
孩子暫時保住了安全感，
卻也失去了互動的場地。
沒有東西可以一起玩，
關係會停在原地，只剩下守著與等待。
🍋我們其實都知道，
那種把界線拉到最滿、
把所有在意的東西緊緊收好的狀態，
看起來安全，卻不一定舒服。
這本書先把世界清空，
讓人卡在那個安靜又有點不對勁的狀態裡，
再把後面的發展留在書頁之後，
交給讀者自己走過去。
🍋最終我們會發現，
有些東西一旦被收得太乾淨，
生活就會跟著縮小；
有些東西如果不放回日常，
關係就沒有著落。
於是，分享是一個必須發生的動作。
《都是我的！》
作者｜克萊拉．裴松（Klara Persson）
繪者｜夏洛特．拉梅爾（Charlotte Ramel）
譯者｜陳靜芳
出版｜遠流
