在太陽終於現身的初春，背上吉他，一切準備就緒，我走進校園，加入期待已久的吉他演奏課，成為其中的一員。
🎞️ Simon & Garfunkel - Scarborough Fair
｜學吉他？
是多年來幾乎沒再多考慮的事。除了過往幾回與親近吉他的機緣擦身而過，另一方面覺得熱衷吉他的幾段歲月已悄然流逝，對自己彈奏吉他的能力，已沒再精進的想法與信心。最多是為了創作而溫習內容，偶爾隨興自己練練就好。
☐ 巧合？有時只是意識不到
一個巧合的機緣，遇見吉他老師，是在學校琴房。去年一回練琴結束，準備離開，我認出隔壁上課老師曾是樂團吉他手。見琴室房門沒關，離開時點頭打聲招呼沒多打擾，沒料老師順口問：「同學，妳知道怎麼開冷氣嗎？」原來他們是第一回使用琴房教課。我撇見牆上遙控器電量不足，「可能是電池問題」，我回剛才練習的琴房拿遙控器先借老師。當時沒想再學習吉他，不過仍挺羨慕上課的同學。後來在錄音課上見到這位同學，聽他說吉他演奏上課方式很自由，因多一位學生加入，改採以一對二共學。
☐ 旁聽？再次走進吉他社，成堆的問號...
幸運地在年初時，吉他老師得知我有學習意願，提前讓我旁聽前期同學的最後一堂課。當天我有些膽怯，決定先不帶吉他。走進教室，沒打斷老師教課，儘量像不存在般，從旁瞭解講說內容，許多我不太能跟上的樂理術語，一度分心欣賞周圍環境。寒假期間，同學們暫借學校社團練習室上課，約莫三公尺面寬的狹長形空間裡，有一整面牆整齊掛滿木吉他！
兩位同學們身上則抱電吉他，專注地彈Funk。一位刷Chrod，另一位彈指法，機械式地反覆，讓老師糾錯，偶爾老師也加入他們，進Solo。約莫一小時後，老師請同學從牆上拿一把木吉他給我，練習他示範的幾個和弦。由於我不像同學們以成為演奏樂手為目標，老師交代之後一對三的課，會學有利我未來創作的木吉他和弦指法，同樣利於演奏。
☐ 由三指法揭開序章
再次見面，等大家閒聊坐定後，老師拿出的簡譜上寫著經典民謠〈Scarborough Fair〉，原來第一堂課是配合我的「層度」練習，但這還不讓我意外。不像先前爵士鼓老師在第一堂課，不準我看譜打鼓的窘，吉他老師並未要我先彈曲給他聽，而是從旁觀察學生的學習吸收力。這首我再熟悉不過的歌曲，是練吉他之初，翻歌本必彈的歌，只是當時並未按原曲指法練完整首歌。老師讓同學配合我先降速彈，也適時要求他們加快速度練曲。
🎞️ The Graduate - Scarborough Fair (電影《畢業生》插曲)
這首由賽門與葛芬柯(Simon & Garfunkel)演唱的〈Scarborough Fair〉，改編自一首英國傳統民謠，收錄於他們1966年發行的第三張專輯。專輯名稱《Parsley, Sage, Rosemary and Thyme》是歌裡反複吟唱的四種香草「香芹、鼠尾草、迷迭香和百里香」，藉其藥用特性，象徵對分離戀人的療癒與祝福。並且運用雙聲部結構，將反戰詩作融入於優美的和聲裡，在聽覺與意識衝突中，為戰爭所導致的離散增添反思。這首歌曲，也因1968年的《畢業生》電影插曲而聞名。
樂曲以我喜愛的三指法彈奏，但不是我習慣的彈奏次序，又老師提供的錄音室版吉他簡譜，與我依賴的樂譜寫法不同。因生疏，我嘗試以彈奏動態來記憶和弦位置，仍跟不上進度。除了我，兩位年輕同學是第一回聽這首歌，他們也需時間適應指法。老師見狀，以為原先準備的第二首歌，在這堂課派不上用場，但「至少可以學完一首」，他說。
三指法 (Travis Picking)：使用三根手指彈奏，拇指負責低音交替(Alternative Bass)，與食指與中指負責高音分解，形成強烈的節奏感與流暢旋律。如另一首反戰歌曲Blowin' in the Wind，與華語經典鄉間的小路、未央歌、戀愛症候群、外面的世界等。
課中休息時，我細讀簡譜，略過和弦名稱，循每小節找吉他音，發現自己認音符彈，比記和弦指法容易。老師看我跟上進度，加快教完了整首歌曲，他相信另外兩位同學回去自己練習沒問題。隨即看他像變魔術一般，從資料夾裡再取出第二首歌譜，請同學在串流平台找歌，讓大家先專心聽完整首曲子。穿過同學的身影，我撇見了歌名，心想不會這麼巧...。
「是Diamonds & Rust嗎？」
「是啊！」
🎧 Joan Baez - Diamonds and Rust
這首〈Diamonds & Rust〉是瓊拜亞(Joan Baez)於1975年為前男友巴布狄倫(Bob Dylan)而寫的經典之作，收錄於同名專輯。歌名「Diamonds/鑽石」象徵閃耀且珍貴的美好時光，而「Rust/鐵鏽」代表受時間侵蝕而留下的斑痕。這般如詩的標題，夾雜了複雜與矛盾的情感張力，具體剖白於歌詞裡，情感之真摯與其藝術性，讓這首單曲不僅曾入選Billboard百大熱門單曲前40名，更成為跨越時代的不朽名曲，是瓊拜亞歌唱生涯中銷量最高的專輯。並在發行近50年後的2024年，因狄倫傳記電影《搖滾詩人:未知的傳奇》上映，讓這首經典歌曲再次受矚目。
不久前，因隨意看的一場時尚秀影片，才被這段熟悉的前奏音樂擊中。
這些年時尚秀像劇場一樣精彩吸引我注意，這場以「鳥」為核心隱喻象徵自由與逃逸的時裝秀，是香奈兒2026年的春夏裝發表會，搭襯優美的木吉他民謠歌曲，在其全程15分鐘播放整首〈Diamonds & Rust〉(8:59)令我驚訝與疑惑。
原來在AI巨浪襲來下，另有一群敏銳的設計師引領潮流回70年代，回歸自然與擁抱手工的嬉皮美學，披掛無法複製的手工配件，混搭進我還沒完全看懂的織法設計元素裡。上網爬梳瞭解，是新任創意總監Matthieu Blazy與旗下工匠合作，將服裝轉爲穿者的「畫布」，刻意彰顯「手工藝的溫度」，讓衣襬保留未收邊的毛邊，展現被時間穿舊的痕跡；秀場音樂總監Michel Gaubert混搭不同年代的經典音樂，讓視覺的復古感與聽覺的懷舊感同步。那麼引用歌名中的「Rust」是再契合不過了！
「我練過這首，但沒練完，謝謝老師！」雖才要開始練歌，卻感覺已經學會了而欣喜。
多年前我練過這首經典前奏，但歌中有一段變奏Bridge怎麼也接不順手，就停在那裡了。老師看我彈得稀稀落落，但知道我會，提醒我仍要跟著節拍器練才夠穩定，不能彈得像「心律不整版」(謝謝這幽默🫠)，說完便示意接手我的尼龍弦古典吉他，與另外兩位同學搭奏起Solo...。
