管樂器演奏常遇到的問題及個人的建議

我高中是樂隊出身，也帶過幾間學校的管樂團。

在帶團的過程中，會發現團員們不少的問題。這些問題包括不正確的觀念傳承、呼吸法的錯誤使用等。這些錯誤的觀念一旦養成，慢慢就會形成一種習慣，往後要改就難改了。所以，身為學長或是比較資深的學習成員，一定要注意到這些問題，否則影響的不會是只有少數，甚至會遍及整個團。

一、培養正確的音色觀念

很多人認為練長音就會使音色變好。要練長音，就得先有足夠的氣，肺活量就要增加。於是，當新成員進來時，二話不說便要他們去跑操場，或是要他們長音要達到幾秒之久，「聽說」這樣就會增加肺活量，吹長音的時間就會增加，音色會變好。

必須先釐清一個觀念：練長音不能保證音色會變好，擁有足夠的肺活量也不代表長音就能吹得久。如果這樣的關係是對等的，那乾脆叫游泳教練來練管樂器好了，因為他們的肺活量最大。所以，練長音只是音色變好的要件之一，其中「正確」的運用氣，才是真正的重點。當擁有這樣的觀念時，接下來是如何將氣送入管樂器中。

二、正確的呼吸與應用

呼吸是吹奏管樂器形成聲音的動力，我們可以說它是吹奏的根本。我有看過初學的學弟妹們，為了想把氣吸多一點，於是拚命地吸氣，甚至連肩膀都聳起來，胸部不停地起伏，以為這樣就吸足了氣。其實，這都是錯誤的。

這樣吹奏起來，不但氣沒變多，反而更短、越吹越憋，以致吹奏的音色愈來愈差。知道這是什麼原因嗎？不妨自己去感覺一下：這樣的吸氣只是淺淺地吸到胸上部，沒有到達正確的位置，很容易造成胸緊、憋氣的問題，音色當然就不好。

正確的位置是將氣吸到腹部。當吸氣時，上身應該是放鬆的，胸部兩肋微微向外擴張，這會自然帶動腹部和後腰。所以，會起伏較大的應該是這兩個部位。

當吹奏時，盡量保持吸氣的狀態，當向外吹的過程中保持吸的動作。這樣可以保持氣息，也可以使音量氣息達到平衡，像是對流般。當氣息上下流動通暢，那麼吹奏的音色就會比較好。

三、不要過度緊張與放鬆

每個學習者都希望自己吹出來的音色很柔美、音準很準確、點音很乾淨、連滑音的地方是很清楚流暢、乃至於斷音都是非常乾脆飽滿的。可是當你愈想那樣做，就會發現離那樣的要求愈來愈遠。於是，就會出現不應該有的姿勢。像是過高的抬指動作、按按鍵時的手指過於僵硬、身體不自覺聳起等，這些都是不好的動作。尤其是初學管樂器的朋友，要特別注意到。

請不要誤會我的意思 ─ 不要過度僵硬 ─ 不是要各位完全的放鬆。至少，在演奏的心態上是必須嚴肅的。

我提供大家一個名詞叫「適度」的放鬆。什麼叫「適度」的放鬆呢？就是用最自然的方式去演奏。每個樂器的拿法都不太一樣，但無論是哪種樂器，在持樂器的時候，兩肩一定要放鬆、自然下垂，手臂肌肉放鬆使手指自然而略帶有拱起地進行按鍵。請記住一個觀念，是自然適度地放鬆，不是刻意壓抑的。

四、何謂正確的嘴型？

老實說，這沒有一個標準的答案。聽到這個答案，也許有人會不以為然，甚至找出一堆關於正確嘴型的文章給我。其實，這些文章我看過不少，但真正能運用的可能不多。我所謂能運用並不是指他們的方式不正確，而是對每個人的適合程度來說。比如說：吹奏時兩面頰不要鼓起、號嘴應該擺在嘴唇的幾分之幾、盡量放在中間的位置等，這些也都見仁見智。不是說遵循這些規則，你的演奏能力就會增強。我的建議是：不斷地做嘴型的調整，直到完全適合自己。如果有一面鏡子會更好，記住你覺得 o.k 的嘴型，把那樣的感覺抓住。只要是適合自己的嘴型，那就是好嘴型啦！

五、基本練習最好是全面性的

基本練習必須是多方面的，像是音準、平衡、和聲、調性、運音、節拍、節奏、力度變化、速度變化等。市面上有很多基本練習的教材，通常會針對某一部份做特定的練習，像是 3 連音、 4 連音的練習，在時間的拿捏和舌頭的運用上，就必須特別注意。

把它當成每天必備的功課，這就是所謂的 Warm Up 。就像是練功夫前先紮馬步一樣。這樣學的東西才會紮實。

它也算是一種暖身，不管是在個人演奏或是團體合奏之前，都應該要習慣做這樣的動作。在合奏練習之前，不妨拿出來暖身個 15 分鐘，再做其他曲式的練習。以個人來說，基本練習的重點可以放在長音、半音階、強弱音吹奏、間隔音、點音等幾項，來回個幾次，讓自己可以很快進入狀況。

提供二個技巧給大家，不一定要學會，可是應該有機會用到。

雙吐：這是單吐的進階，是點音和氣的配合；第一個音是正常的點音，第二個音則是用氣去點；在發音上把它想成是 TI 、 KI 的發聲方式。

循環呼吸：在送氣時同時吸氣。方法很簡單，把你充滿氣的嘴巴鼓起來，用兩頰的力量將氣往外推出，同時間用鼻子吸氣，來達到不換氣的效果。

當然這兩個技巧需要多練習囉！

以上是我帶團的過程中會遇到的一些問題，只希望這篇文章對喜歡管樂的朋友能有所幫助。