《靠北少女》
《靠北少女》的劇情架構很像台灣八零年代拍攝很多「校園青春片」，像《寒假有夠長》、《風雨操場》、《又見操場》、《國中女生》、《至聖鮮師》...等，這幾片偶爾在有線電影台都還看得到。
典型的公式，大部份時間這些青少年就是調皮搗蛋、打架鬧事、蹺課作弊、荒廢書本、跟老師家長吵架.......不斷衝撞成年人建立的各種遊戲規則，包括學校、家庭、生涯規劃、人際關係，電影結尾他們卻都乖乖唸書升學考試、金榜提名，服從大人的一切，所有的叛逆、衝撞盡成過往雲煙，只是年輕人的一時荒唐而已。
這些國片表面上用青春、叛逆作包裝，來吸引票房，結局十之八九卻都以年輕人向成人價值觀低頭作終。大人都沒錯，我們最後都能體諒父母師長的一片苦心，也都及時「迷途知返」，電影開頭也許對家庭或學校的冬烘、封閉、僵化、專制，有點批判或冷嘲熱諷，但結局都是很「正能量」又「主旋律」。《靠北少女》裡，女大學生七瀨和他的父親野畑計，關係很糟糕，由於野畑計成天忙於工作，疏遠妻子和女兒，家庭關係並不融洽，這也是日本時下很多受薪階級家庭的寫照。然後他創立的製藥公司陷入經營危機，面對敵對財團併購的威脅，他決定服用某種會假死二天的藥品，以逼出潛伏的內奸，引發一連串的故事和笑料。
電影前段描述很多七瀨和父親衝突的橋斷，她不僅整天和父親吵架，把「爸爸去死」掛在嘴邊；一再拒絕父親繼承製藥公司的要求，又跑去組重金屬樂團，唱著半調子的「死腔」，甚至把「父親去死」寫進歌詞裡面，就算樂團出道不順利，也打死不肯照父親安排去製藥公司工作。
一個巴不得父親從她生命消失的女兒，在經歷慘烈的企業保衛戰之後，一切都諒解了，再也不恨父親，甚至願意繼承原本無論如何，都不想去的公司，所有的仇恨、衝突、矛盾，通通都煙消雲散，而且看樣子，連原本熱愛的重金屬樂也放棄了(雖然從電影情節來看，她的實力很不怎樣，就算出道也是浪費時間)。
那作父親的在女兒妥協之後，有沒有反省自己過去父職的缺失，而相應作出改變呢？完全看不到！雖然電影裡有句台詞「人死了兩天之後，會改變很多」，但野畑計看樣子什麼都沒變，他還是會一如以往的不斷工作，而且也不用再費力經營親子關係，反正女兒都妥協了，而且她已經是自己公司的員工，連跟監的人力都能省下來。
不僅女兒諒解父親，甚至已經過世的妻子，都原諒丈夫過去對她的冷淡，本來野畑計在妻子臨終之前，都還在工作，以致沒見到她最後一面，等到電影結尾，妻子也都原諒他了。
電影從頭到尾的賣點似乎都在年輕人的青春叛逆，可是背後的價值觀卻是老舊的。很反諷的是，電影核心是「回春藥」的研發競爭，好像青春無限美好，但是主導一切的還是大人，甚至是老人。最後幾幕，真正的內奸拿出野畑計假死前，誤簽的「假遺囑」，裡面寫的是自己死後，繼任的新社長要服從「在場最年長的人」，所以真正能決定事情的還是老人，即使這間公司是靠年輕人的勇敢、智慧和熱情才搶救下來的。
所以貫串全片的「潛台詞」是什麼呢─成年人亂搞一通，把家庭和事業都弄砸了，還要靠年輕人出來收拾，但是等真的救起來了，年輕人還是會向成年人投降，服從所有規則，砸鍋的成年人既不用反省，也不必檢討，更不用讓步妥協，世界也就這麼繼續運作下去了。想想，這也許是編導對日本父權文化的某種「高級黑」也說不定。
