細聊劇｜演技篇｜其他配角──《三生三世枕上書》

★★★★★｜角色塑造完善，豐滿有深度

▸ 王驍（飾司命星君）

王驍是從《十里桃花》回歸繼續飾演司命的演員。我對他在劇中的表演跟飾演連宋的李東恆評價類似，都有把角色的形象和分寸拿捏地相當到位！

由於司命在《枕上書》中是一個幽默風趣、自帶笑點的甘草人物，要如何表現出司命成熟性格下自然的拙感跟笑料，不至於過度浮誇油膩，就成了演員最大的課題。

而這個部分王驍確實表演地很精彩，有多少觀眾一看到司命登場、一聽到專屬配樂響起心情就會莫名輕快起來的？起碼我自己每次追劇時都超期待司命的出場，很好奇他又會帶來什麼好笑的表演或是精彩的吐槽 XD。

而且即使司命在劇中搞笑的戲分居多，可在少數幾場認真的戲上王驍也有將分寸把握好。像是為了鳳九跑去找聶初寅打架時的氣勢十足、還有心疼鳳九時的惋惜神情，都是我滿有印象的橋段。如此收放自如的演繹，也難怪大家當初都會敲碗他繼續回歸飾演司命了！

---

▸ 郭品超（飾蘇陌葉）

蘇陌葉的飾演者郭品超也是主演群中我認為很成功的選角之一。在這部戲之前我對郭品超沒什麼印象，若僅憑他過往的形象來看，我其實不太能想像他飾演風流公子蘇陌葉的模樣，然而戲播出後，他的表現卻意外地讓我驚豔。

先不說造型上的順眼，光從儀態行止之間的優雅從容，就能直接感覺到蘇陌葉翩翩公子的身分。

雖說劇中比較沒辦法看見蘇陌葉過往對阿蘭若的深情，可他在飲酒思人的夜晚難得流露出的肅穆神情，是我在追劇時特別驚艷的一幕。

他的眼神裡，不再存有過往的自信與優雅，取而代之的是有點讓人畏懼的偏執，也正是這個眼神，讓我感受到蘇陌葉對阿蘭若的死存有多大的執念。

這也是我認為演員詮釋很好的地方，這種內斂的情緒在小說裡還可以藉由文字描寫下來，但在電視劇裡若沒有將這些情感融入眼神流轉之中，就無法讓觀眾感覺到張力。

除此之外，我也很喜歡郭品超對蘇陌葉額外設計的幾個逗趣小細節。

比如他會幼稚地跟鳳九要果子才繼續告訴她梵音谷的事、會故意學她的動作跟她聊天、還有在被帝君抓去當工具人之後的狼狽不堪等。

這種跳脫既有框架的「破」只要把握合宜，就能使角色形象顯得更多元、更讓人有記憶點，就跟偉光飾演的東華一樣，只是相對之下郭品超對「破」的拿捏又更精準，成功創造出了一個既優雅、冷靜、深情，又藏著一絲可愛笨拙的蘇陌葉。

---

▸ 冷海銘（飾白奕）

說實話，我覺得從《十里桃花》回歸的演員每一位都表現地很好，只是因為他們的戲分也真的不算太多，實在沒辦法太深入討論，所以這裡我就只拿鳳九的父親白奕來說明。

雖說白奕的戲分也沒有比其他人多到哪去，可他卻是一位意外讓我印象深刻的配角，尤其鳳九出嫁的那段劇情，我還一度因為太心疼他而哭出來。

白奕這個角色主要給人嚴厲、傳統、不苟言笑的嚴父印象，因此他每次登場幾乎都板著臉皺著眉頭，給人一種威嚴感。

但在面對唯一的女兒鳳九時，他偶爾也會顯露出淡淡的溫柔，這樣在威嚴外表下獨有的柔情是很多父親身上共有的特色。或許不懂怎麼哄人、怎麼安慰人，卻仍會用自己的方式愛著家人。

或許因為我同樣身為人女，對這樣帶點傲嬌的父愛有著切身的體會，白奕劇中的每個表情、每個動作都常會讓我想到我家的傲嬌老爸，光就這點我就已經認可他對這個角色的拿捏了。

而且就跟蘇陌葉一樣，冷海銘在飾演白奕的時候，也有做到小小的「破」。那就是在得知鳳九為了悔婚跑去滄夷神宮時，瞬間從一本正經對著阿離訓話到後來全然不顧形象的飛奔。

我自己覺得增加這個劇情後，白奕給人的感覺又要親切許多，更像是身旁處處能看見的可愛父親。就算大多時間都還是不苟言笑死板板的，卻會在某些時刻突然蹦出一些莫名可愛的小動作小表情 XD。

---

★★★★☆｜表演完整到位，角色形象拿捏準確

▸ 王一菲（飾知鶴）

老實說我覺得王一菲飾演的知鶴還滿可惜的，戲分不少但從頭到尾都沒有成長，整部戲只有過度自信跟嫉妒不滿兩種情緒，不是在欺負人就是在咬牙切齒，欠缺了點層次。否則王一菲其實將知鶴演得很好，有成功將她任性張狂又帶點愚蠢的氣質表達出來。

說些比較離題的，雖然我不曉得王一菲在其他作品裡的表現，可單就我看到的幾個戲劇片段，我有點擔心她會跟另一位常飾演反派的演員李純一樣，被定型在壞女人的印象而限縮了戲路，不然我自己還滿期待她飾演更多不同性格、更多層次的角色。

▸ 楊冪（飾白淺）

事先聲明，我知道楊冪在《十里桃花》的表現很優秀，不過這系列畢竟是《枕上書》的劇評，這裡我就單以她在《枕上書》中的表演來分析。

楊冪飾演的白淺之所以會被我歸類於此原因很單純，就是戲分真的太少了，畢竟她會再次出演白淺主要還是出於情懷考量，補完前作粉絲看不到白淺出嫁的遺憾而已。

可就算只有這麼一丁點戲分，我還是覺得楊冪有成功將白淺的形象重新還原在《枕上書》中，尤其那樣慵懶清冷的態度以及拿著酒杯的儀態，我想更讓不少人會直接夢回《十里桃花》吧！

▸ 胡耘豪（飾謝孤栦） 幽冥司冥主謝孤栦是一個木訥寡言，卻會默默給予身邊人溫柔這樣如大樹般的角色，而飾演者胡耘豪為了呈現謝孤栦的憨厚，便常會以細微的眼神或幅度不大的動作去表露他的情緒。 比如說他剛到青丘找鳳九時，只透過一個眼神去示意鳳九將小精衛支開；在鳳九吐槽他話多時，臉上會瞬間浮現被噎住的神情，並刻意整理起衣袖想掩蓋自己的尷尬。 被噎住的表情 掩飾尷尬的小動作 這些很可愛的小細節堆砌出了謝孤栦木訥卻體貼的性格，即便台詞不多，也能讓人感覺到他的憨厚，這是演員處理地十分自然的地方。 倘若大家有追蹤原著作者唐七發的訊息，應該會知道謝孤栦除了有自己的三生三世故事以外，還因其姊謝畫樓的緣故對小燕有強烈的敵意，而這也是為什麼他最後牽滾滾到碧海蒼靈時會直接吐槽小燕是白癡的原因。 如果說最一開始謝孤栦跟鳳九在青丘的對話展現出了他憨厚的一面，那最後這段碧海蒼靈的劇情則顯示了他聰明寡言的另一面。話少精闢、切中要領的幾句台詞，搭上挑眉之類的小表情更顯逗趣。 這個挑眉讓我太印象深刻了必須放上來 真要說的話，我覺得胡耘豪飾演的謝孤栦唯一的問題在於他沒有演繹出小說中強調的「病弱」特質。 在小說中，謝孤栦幾乎每次出場都是一臉病容，一旦他開始煩惱，臉上表情就會變得更加陰沉，可這個設定並沒有還原在電視劇裡面。 不過畢竟他在《枕上書》的戲份有限，再加上病弱的設定也的確和劇情沒有任何關聯，不太會妨礙觀看，因此我覺得這算瑕不掩瑜就是了。 ▸ 孫雪寧（飾橘諾）、馬澤涵（飾嫦棣） 不得不說我第一次看到橘諾跟嫦棣的演員時，就覺得這個選角未免也太精準（笑），這兩位年輕演員從外貌氣質到舉手投足都超貼合角色印象，就算只是站在那裡，也能一眼認出誰是誰。 當然她們作為演員的表現也是可圈可點的，孫雪寧演出了橘諾的外表柔弱內心陰狠、馬澤涵則將嫦棣的不經大腦衝動行事詮釋地很好，基本上整部戲下來都沒有什麼出錯的地方（另一方面也是因為夢中許多劇情都被刪掉了）。 而若要挑選兩位演員最讓我印象深刻的表演片段，那大概就是橘諾施計讓阿蘭若中相思引時的狠毒神情、以及嫦棣在毒殺上君後的瘋魔神態吧。 這兩段表演對觀眾來說都是更新角色舊有印象、增添色彩的轉折點，可以看到打破過往端莊形象的橘諾以及不再驕縱的嫦棣，算是為她們增加立體感的重要橋段。只可惜無法看到橘諾流放回來後的成熟以及嫦棣接過毒藥誤毒上君的劇情，不然我想她們的形象應該會更立體生動。 ▸ 朱泳騰（飾息澤） 這應該算是私心放上來的一個 XD，有看過之前角色分析的應該知道，我真的很喜歡劇中的息澤！就像之前提過的，我覺得息澤與尚未跌入紅塵的東華氣質很相像，有一種不真實的距離感，而朱泳騰也確實有將這份「仙氣」表現出來。 他的每個表情都帶著一種超脫與淡然，就像和緩的風一樣，幾乎沒有情緒也沒有執著，而且後期配音也同樣有保存這種不染凡俗的色彩。 基本上我覺得息澤可以算是整部戲最像神仙的一個角色，並不是外型的相似，而是那種由內而外散發的氣質相當符合我們對「神仙」的既有印象。 私心很喜歡息澤這段話的配音 不過說到外型，我也實在很想吐槽劇中息澤的這幾個造型。 其實朱泳騰的古裝扮相並不差，尤其最一開始被東華替換時穿著的白衣就非常符合息澤仙氣的形象，但不知道為什麼回憶裡的息澤造型看起來都有點微妙，有種服裝跟氣質搭不起來的感覺，還滿可惜的。 ▸ 張雯（飾緲落） 我想大多數觀眾對張雯飾演的緲落都會投以正評。畢竟緲落一角顯而易見並不好演，除了每次進場都要大笑三聲以外，緲落還是一個氣質上有著極端落差的人物。既有妖嬈婀娜的一面（比如在梵音谷與東華鬥法以及蠱惑姬蘅時的魅惑）；又有著英氣狠辣的一面（比如在阿蘭若之夢及魔族輕易殺害別人的冷血）。 作為劇中主要的反派，如果演員無法將緲落這般極端強烈的性格塑造出來，就會連帶使整條反派線變弱，讓人無法進入緊張刺激的氣氛當中。 幸而張雯把緲落這個角色表演地非常好，每場戲的張力都相當足夠，就算某些橋段真的設計得讓人很想吐槽，演員卻還是把這些帶點尷尬的場面完整詮釋出來了，實在必須讚揚一下！ ★★★☆☆｜表演合格，但與原著形象有落差 接著要討論的，就是表演上有些小問題的演員們了。 這個階段的演員我會按照問題原因分兩類進行探討。第一類演員是整體表現合格，但呈現出的形象跟我的認知有所落差，因而會讓我稍微出戲的例子。不過這部分可能會參雜一些我個人對角色的理解，所以大概參考就好。 ▸ 黃俊捷（飾白真） 我不太清楚前作《十里桃花》中于朦朧飾演的白真給人什麼樣的印象，可若按照小說裡白真總是叼著狗尾巴草、終日跟著朋友瞎混飲酒的設定來說，我覺得黃俊捷飾演的白真是有些跳脫設定的。 《枕上書》的白真一直給我一種溫文儒雅、少有脾氣的感覺，幾乎不會動怒，終日掛著如春風般的微笑。我並不是不喜歡這樣的性格，只是這跟我認知的白真實在落差太大了，從一個風流灑脫的公子變成溫柔沉穩的美男，已經幾乎是另外一個新角色，所以我實在無法在角色還原度這點給他分數。 但我想劇版之所以有這問題，應該有部份原因是小說裡屬於白淺的幾段劇情都被轉移到白真身上，像是帶著鳳九到寶月光苑、提醒她準備兵藏之禮等在原著中都是白淺引導的，電視劇卻全都改由白真引導。也許正因多了許多不屬於自己的劇情，才導致白真的形象有些失真吧。 ▸ 陳楚河（飾折顏） 陳楚河飾演的折顏也同樣是我認為形象落差較大的角色，《十里桃花》我雖然看得不多，但我對張智堯飾演的折顏非常有印象，甚至可以說他是唯一一個讓我記憶鮮明的配角。可能正因如此，我才會一直對陳楚河飾演的折顏帶著些許違和感。 在我的印象中，折顏應該是一個優雅、穩重、不問紅塵的洪荒神祇。跟東華同樣出生洪荒時代的他，多少會與東華有著類似的處事態度，比如對待萬物流轉的淡然、不想捲入權力紛爭的通達、歷經滄桑後的沉穩等。 然而陳楚河並沒有塑造出這種氛圍。我在劇裡幾乎無法感受到折顏身為洪荒老神仙的成熟穩重，反而看起來一直都吊兒啷噹的。 我自己感覺陳楚河飾演折顏時，太過著重在他與白真的友好關係上，因而導致折顏的性格被他對白真顯露的幼稚喧賓奪主。就算有幾場認真談話的場面，卻還是很容易被他過於浮誇的動作表情導回吊兒啷噹的形象上。 真要說起來，我反而覺得息澤劇中給人的感覺更像是我心目中的折顏，這點真的滿哭笑不得的 XD。 跟其他演員不同，在這部戲之前我曾經看過不少陳楚河的作品，他前幾年演出的《愛上哥們》是我跟朋友當時熱烈討論的話題，更早之前的《命中註定我愛你》更是我小時候少數看過的偶像劇之一。因此我從不認為他缺乏專業的演技，只是《枕上書》裡我並沒有看見他把折顏的形象還原出來就是了。 ★★★☆☆｜表演大致合格，但少數情緒場面張力不足 劇中另一種存在問題的演員剛好跟上一類相反，是那些雖然角色形象有成功還原，卻因為情緒場面處理不佳顯得生澀的演員們。 通常會有這些問題的都是新生代的年輕演員，就和之前討論到的成玉飾演者袁雨萱一樣，單單演出角色形象 OK，可一跟前輩對戲或情緒張力一大，就會明顯接不住戲或衝過頭。 ▸ 樊治欣（飾重霖） 說到樊治欣的表演，可能很多人會直接聯想到最後青雲殿那段劇情，甚至會因此認為他的演技實力有待加強。 的確，我不否認樊治欣在這段劇情裡是衝得有些過頭，但歸根究柢來說，這場戲光在導戲上就有問題了。由眾多配角一人一句把真相說出來，本就已經讓劇情張力減弱非常多，而樊治欣又剛好演繹了這場戲中最關鍵的配角，直接讓尚不成熟的演技撞在已對劇情產生不滿的觀眾槍口上，也難怪會成為砲火攻擊的對象。 可我必須說，其實就總體表現而言，我認為樊治欣演繹得並不差，至少在一眾年輕演員中，他是少數幾個有用心把角色詮釋好的。 重霖這個角色是長期在東華身邊服侍的管事，在他身上最主要的色彩是忠誠盡心、板正耿直。他對工作的態度非常認真，是認真到讓人覺得他傻的地步，因此樊治欣便特意將重霖這種極為守規的特質表現在他對東華的「行禮」上。 要向東華報告事情的時候行禮、詢問問題的時候行禮、退下的時候也行禮，而且每次行禮都會確確實實地鞠躬、動作到位，讓人能直接感受到他就是一個墨守成規的人。 也因為這樣，劇中才會多了幾個藉由他的行禮延伸出來的搞笑片段，比如行禮到一半被小燕踢走、轉達完連宋的「囑託」後還特別向東華行禮等。 為重霖的屁股默哀五秒 這些逗趣可愛又不失本色的場面都足以證實樊治欣的角色理解是正確的，就只是情緒張力強的場面容易衝得太過頭，除此之外他都演繹地非常討喜。 若只因為青雲殿的失誤否定他整部戲的努力，那也未免太嚴苛了。 私心超喜歡重霖這個表情的（笑） ▸ 易大千（飾相里萌） 易大千飾演的萌少也是我認為角色形象符合劇情，只是表演不太成熟的角色。 在一眾年輕演員中，他的表演可以用「不過不失」四字簡單形容：沒有太大的問題、可也沒有什麼亮點。 易大千確實有把萌少的氣質表演出來，不至於讓人感覺角色脫離，可相對其他色彩鮮明的角色而言，他的表演就有點太過平淡、欠缺了突破。像他看見夫子不小心掉進洞裡、還有賽場上小燕攻擊鳳九的時候，表情動作都太過稀鬆平常，感覺不出什麼情緒，尤其和同個畫面的其他人對比更能看出差異； 還有他最後和小燕連宋述說自己對鳳九的情感、以及訣別前叮嚀潔綠時也都稍微欠缺了情緒代入感。總而言之就是整體表現平平、沒有失誤卻也缺乏亮點的呈現。 不過我自己是還滿喜歡他對鳳九濾鏡崩壞的那段表演，幾乎是整部戲裡我對他印象最深的橋段，劇情本身就很有趣沒錯，但易大千的每個表情神態都超級傳神的！ ▸ 莊達菲（飾潔綠） 最後一位想提的年輕演員則是飾演潔綠的莊達菲。單就《枕上書》前期的表現來說，她給我的感覺跟易大千類似──中規中矩，沒太大錯處也沒太多亮點。 然而到了後期，莊達菲就把潔綠的轉變描繪地很細緻。從原本的直爽率性到沉穩成熟，甚至眉眼間也多了一份女君的端莊，讓人光從神態就能明顯感受到她的成長。 就像我之前角色分析時提過的，她最後在緬懷表哥時疲憊悲傷的神情以及緩緩抬頭閉上眼睛的動作真的非常觸動人心，即便整段戲沒有落淚、沒有台詞，緩緩漫起的悲傷卻有十足的感染力。 若真要說可惜的地方，大概就是她的身形實在太過單薄了，劇中幾個著重肢體動作的表演她都會撐不太起來（比如雪樁比劍以及用女君身分發話的場面），還有某些轉身的動作也有些過於僵硬，算是有點可惜掉她細膩的神態拿捏。 順帶一提，我最近有稍微看了莊達菲主演的另一部校園劇《我的刺蝟女孩》，超喜歡她在裡面飾演的刺蝟女孩韓菲！這部劇的男女主 CP 也超級可愛。雖說結局結得有點微妙，不過是一部還不錯的作品，推薦給大家。 ▌額外補充 最後，我還想另外聊聊劇中的可愛童星們！請容許我真的沒辦法拿跟上面一樣的標準去評判小孩子的演出 XD，所以就當作是額外補充吧！ ▸ 張茗燦（飾阿離） 我想百分之九十的觀眾第一眼看到《枕上書》的阿離的反應都是：「咦？阿離怎麼變成女孩了？」 老實說一開始我對《枕上書》居然請女孩來飾演阿離真的頗為驚訝，就算小孩子比較看不出性別差異，可張茗燦是一個滿明顯能看出性別的可愛女孩，導致很多人追劇時會一直產生性別認知障礙。 可若忽略掉這個違和感，我覺得這位小女孩在劇中的表演還是非常討喜的。 表情豐富到位，小大人的語氣和調皮愛鬧的性格也帶來不少有趣的笑點，像是東華蹂躪鳳九變成的絲帕時，阿離痛苦糾結的表情真的會讓人會心一笑。 她在劇中幾個故意模仿大人語氣揶揄鳳九的神態也非常可愛，而且無論是跟鳳九、連宋、東華、還是青丘長輩們對戲，張茗燦的表演也都相當靈動。我個人是覺得追劇時只要暫時把性別認知拋在腦後，《枕上書》裡可愛的糯米糰子還是非常討人喜歡的！ ▸ 寇耘豪（飾白滾滾） 劇中的另一位可愛童星當然就是我們東鳳的兒子白滾滾啦！雖然滾滾的戲分不多，但他的魅力可完全不輸糯米糰子阿離。 跟阿離不同，滾滾是一個非常聰明、沉穩、自動自發的乖孩子，有時候甚至比父母還成熟；不過畢竟他到底仍是個小孩，還是會有對母親的依賴，因此他身上還是會有童稚的一面。 我自己覺得滾滾最有趣的片段就是在凡間跟鳳九相處的那幾段劇情。每次看他用小小的身軀、稚氣的口吻去訓責鳳九的時候，都會覺得這對母子未免也太可愛！ 至於最後一家三口團圓時那種滿溢出的幸福感想必更不用我多說，更是怎麼看怎麼不夠的橋段吧 XD。我一直覺得電視劇沒給東鳳一家三口更多戲分真的很可惜，不然白髮滾滾從造型、性格到與父母的互動都很有亮點啊！ （說到這個，我自己覺得寇耘豪跟偉光都是白髮扮相比黑髮好看的案例，只能說這個選角太精準了！） 更多《三生三世枕上書》系列文章 ↗ 索取劇本檔案 or 詢問問題 ↗