楊舒雅〈死水〉
本來並不是特別愛楊舒雅。
有次的旅行，不經意在心中把心如止水唸成了心如死水。於是把死水打開來聽。突然就很喜歡。
有次的旅行，不經意在心中把心如止水唸成了心如死水。於是把死水打開來聽。突然就很喜歡。
楊舒雅的〈死水〉有種親切感。
以俗一點的說法，那叫斧鑿。是種創作者確認自己能創作後，就開始極力擺脫的痕跡。並且我們認為這正是我們與一流創作者間的差距。
比如蛋堡成熟期的作品就很少有這樣的痕跡。
但這並不是說有斧鑿是低劣的作品，它們反而確保你的東西至少不是最粗劣的那一類。
有著楊舒雅這類的同輩創作者，多少令人感到安心。
以俗一點的說法，那叫斧鑿。是種創作者確認自己能創作後，就開始極力擺脫的痕跡。並且我們認為這正是我們與一流創作者間的差距。
比如蛋堡成熟期的作品就很少有這樣的痕跡。
但這並不是說有斧鑿是低劣的作品，它們反而確保你的東西至少不是最粗劣的那一類。
有著楊舒雅這類的同輩創作者，多少令人感到安心。
留言0
查看全部
你可能也想看
Google News 追蹤
我曾飄泊 迷失在迷津渡口
風輕輕吹過 湧起舊夢彷如昨
一曲離愁輕輕吹奏 憶起當年說的十年之後
十年之後 我來到迷津渡口
水悠悠流過 點點思念上心頭
輕輕吹奏一曲離愁 思索再相逢什麼時候
十年如夢 風吹水流 不變的迷津渡口
十年之後 風吹水流 一生在迷津渡口
等候
（一）認識莎岡的最佳鎖鑰
臺灣文壇大師葉石濤〈吳濁流論〉曾對作家的處女作，提出以下的見解：「大凡從一個作家的處女作，能看得出來這作家的稟賦，潛藏的才華、風格、氣質等諸要素，並能預知這作家將走的路徑和命運，委實很少作家能完全擺脫處女作的束縛，跳出了它的限囿。……如欲解開一個作家作品的秘密，闡明他作品
平生為愛西湖好，來擁朱輪。富貴浮雲，俯仰流年二十春。
前言
歐陽修頌揚穎州西湖的十首＜采桑子＞，起句即主題，末三字都是”西湖好”，例如「春深雨過西湖好」；「畫船載酒西湖好」；「羣芳過後西湖好」……而其末句，約略可想像置身湖中的情趣，例如：
隱隱苼歌處處隨；穩泛平波任醉眠；行雲卻在行舟下；疑是湖
舊曲重聽。猶似當年醉裡聲。
前言
看葉嘉瑩講述詩詞，才稍能領悟到不同詞人透過漫不經心，未曾蓄意去表達的詞作中，所表現出來的人生態度和格局，例如北宋初期的幾位詩人。因為詞在剛開始萌芽發展時，只是歌筵酒席間傳唱的歌詞，一直不能入大雅之堂，也尚未受到文人的重視，因此在詞慢慢轉入文人之手，做為發抒自己感
張秀亞向來鐘愛書寫和水有關的意象，大海、湖泊、小溪。她說「一道淺水、清溪，一片澤地、泥沼，只為了閃爍著一點清瑩的水光，也得到我無限的愛戀。 」她的生活仿佛總是和水有關，水是她一輩子的眷戀。
袁丞修是一位業餘詩人，其詩作表現出豐富的情感和哲思。詩中描述了追逐夢魘的期待，以及多愁善感的書生的形象。文章中透露出對於自己的才華和生活處境的深刻反思。這篇詩詞不僅豐富深奧，充滿了對時代的變遷感慨，同時也表現出了詩人的獨特審美情趣。
詩人的語調就像音樂一樣，文學語言就是美好的秩序排列。
小說是說故事的藝術，散文是聊天的藝術，詩是音樂的藝術。
楊牧 : 徐志摩的音樂性來自於重複中有變化，鄭愁予是變化中有重複。
櫻花有時候太過喧囂煩擾，不如梅花靜謐孤獨。
面對看不懂的東西，不必全面讀懂，先將感動的文字記住，有天會如同回聲筒回
《湖上小集》宋 朱淑貞
門前春水碧於天，
座上詩人逸似仙。
白璧一雙無玷缺，
吹簫歸去又無緣。
男女之間，是走過必留痕跡，還是船過水無痕! 各人有各人的際遇與因緣，而，這次在美好春日湖邊的聚會，蕭史，弄玉的佳話，卻是與我無緣了! 這個遺憾，隨著這首詩而永遠在心中呢喃!
「他山
前言
之所以說優雅是因為整本書洋溢著木心的藝文知識，他並不是將之強行塞入情節中，而是幻化成諸多意象，有時如滔滔江水，有時如涓涓細流般灌入讀者的眼中；之所以說縝密是因為木心很有意識地將想說的內容隱瞞在表象之下，使表象是一個故事，而暗地裡卻完全是另一個悲劇。
我曾飄泊 迷失在迷津渡口
風輕輕吹過 湧起舊夢彷如昨
一曲離愁輕輕吹奏 憶起當年說的十年之後
十年之後 我來到迷津渡口
水悠悠流過 點點思念上心頭
輕輕吹奏一曲離愁 思索再相逢什麼時候
十年如夢 風吹水流 不變的迷津渡口
十年之後 風吹水流 一生在迷津渡口
等候
（一）認識莎岡的最佳鎖鑰
臺灣文壇大師葉石濤〈吳濁流論〉曾對作家的處女作，提出以下的見解：「大凡從一個作家的處女作，能看得出來這作家的稟賦，潛藏的才華、風格、氣質等諸要素，並能預知這作家將走的路徑和命運，委實很少作家能完全擺脫處女作的束縛，跳出了它的限囿。……如欲解開一個作家作品的秘密，闡明他作品
平生為愛西湖好，來擁朱輪。富貴浮雲，俯仰流年二十春。
前言
歐陽修頌揚穎州西湖的十首＜采桑子＞，起句即主題，末三字都是”西湖好”，例如「春深雨過西湖好」；「畫船載酒西湖好」；「羣芳過後西湖好」……而其末句，約略可想像置身湖中的情趣，例如：
隱隱苼歌處處隨；穩泛平波任醉眠；行雲卻在行舟下；疑是湖
舊曲重聽。猶似當年醉裡聲。
前言
看葉嘉瑩講述詩詞，才稍能領悟到不同詞人透過漫不經心，未曾蓄意去表達的詞作中，所表現出來的人生態度和格局，例如北宋初期的幾位詩人。因為詞在剛開始萌芽發展時，只是歌筵酒席間傳唱的歌詞，一直不能入大雅之堂，也尚未受到文人的重視，因此在詞慢慢轉入文人之手，做為發抒自己感
張秀亞向來鐘愛書寫和水有關的意象，大海、湖泊、小溪。她說「一道淺水、清溪，一片澤地、泥沼，只為了閃爍著一點清瑩的水光，也得到我無限的愛戀。 」她的生活仿佛總是和水有關，水是她一輩子的眷戀。
袁丞修是一位業餘詩人，其詩作表現出豐富的情感和哲思。詩中描述了追逐夢魘的期待，以及多愁善感的書生的形象。文章中透露出對於自己的才華和生活處境的深刻反思。這篇詩詞不僅豐富深奧，充滿了對時代的變遷感慨，同時也表現出了詩人的獨特審美情趣。
詩人的語調就像音樂一樣，文學語言就是美好的秩序排列。
小說是說故事的藝術，散文是聊天的藝術，詩是音樂的藝術。
楊牧 : 徐志摩的音樂性來自於重複中有變化，鄭愁予是變化中有重複。
櫻花有時候太過喧囂煩擾，不如梅花靜謐孤獨。
面對看不懂的東西，不必全面讀懂，先將感動的文字記住，有天會如同回聲筒回
《湖上小集》宋 朱淑貞
門前春水碧於天，
座上詩人逸似仙。
白璧一雙無玷缺，
吹簫歸去又無緣。
男女之間，是走過必留痕跡，還是船過水無痕! 各人有各人的際遇與因緣，而，這次在美好春日湖邊的聚會，蕭史，弄玉的佳話，卻是與我無緣了! 這個遺憾，隨著這首詩而永遠在心中呢喃!
「他山
前言
之所以說優雅是因為整本書洋溢著木心的藝文知識，他並不是將之強行塞入情節中，而是幻化成諸多意象，有時如滔滔江水，有時如涓涓細流般灌入讀者的眼中；之所以說縝密是因為木心很有意識地將想說的內容隱瞞在表象之下，使表象是一個故事，而暗地裡卻完全是另一個悲劇。