高中國文教甄擬答｜110高雄女中

閱讀材料出自《迦陵談詩·一組易懂而難解的好詩》。

（一）
所謂「情意境界的共相」在此與「個相」對舉，指的是人類普世性的情感，作者以李後主與宋徽宗為例，二者均是國破家亡、身遭俘虜的亡國之君，前者的詞作卻能感應更大多數人的心靈，即是由於後主之作詞境更大，在感傷時光流逝與存在的悲感上能引起不同階層讀者的共鳴。

（二）
古詩十九首被鍾嶸評為「文溫以麗，意悲而遠，驚心動魄，可謂幾乎一字千金」，在情感內容與藝術成就上均展示了跨時代的高度，使千載之下的讀者亦能感同身受。葉嘉瑩認為古詩十九首表現的離別、失意與憂慮人生無常是人類感情的基型，因此即使易懂而難解，也能經得住讀者無窮的挖掘、於作品中發現出有共鳴的感情。
清代沈德潛提出，古詩之作「大抵非一人之辭，一時之作。大率逐臣棄妻，朋友闊絕，遊子他鄉，死生新故之感。」可以說掌握到古詩十九首誕生於東漢末年亂離之世，大多數下層文人筆下流露出的共同哀感。此一哀感，吉川幸次郎名之曰「推移的悲哀」，意即感悟到時間的推動流逝，人生不幸、生命短促的存在的哀感，此一哀感即是古今中外仍創續不絕的文學主題。

古詩十九首情感內容的特徵殆如上述，至於其藝術表現方面的成就，以下茲以「詩句結構」與「修辭手法」二方面分析：
（一）詩句結構
劉勰稱古詩十九首為「五言之冠冕」，恰好掌握住古詩十九首於詩史中重要的轉折地位：建立一種五言詩的範式，下開魏晉南北朝與近體詩的五言詩脈絡。
鍾嶸《詩品・序》提出五言詩是「指事造形，窮情寫物，最為詳切者」，其書更以五言作為品評的文類，可見五言詩結構上的特出。從古詩十九首的源流《詩經》與漢樂府來看，前者的四言體限制了一句之內的語法結構，後者的雜言體雖有助於敘事卻稍欠於音韻節奏的美感，而古詩十九首正是能以五言體裁做到情景交融與抒情的言說。
如〈行行重行行〉，改《詩經・蒹葭》的「道阻且長」為「道路阻且長」，意涵相近而語句拉長，下接「會面安可知」，使思婦想到良人旅途漫長、相會無期的心理活動得以在兩句之內表達，幫助展開生別離的感傷主題。「胡馬依北風，越鳥巢南枝」以包含對立意涵的「南、北」強化意象，更以動詞「依、巢」為句眼強化鄉愁，替代了《詩經》中習用的四言景物列舉結構，塑造出更深邃的情景交融效果。
五言的結構使一句之內能完成更多元的句型，如表態句（例：「明月皎夜光」、「冉冉孤生竹」）、有無句（例：「西北有高樓」、「庭中有奇樹」）、敘事句（例：「行行重行行」、「迴車駕言邁」）、判斷句（例：「人生非金石」、「無乃杞梁妻」）；也能直述（例：「東城高且長」、「生年不滿百」）、反問（例：「誰能為此曲」、「豈能長壽考」）；亦能跨句形成複句結構（例：「不惜歌者苦，但傷知音稀」）；或是以上句為主語、下句為謂語（例：「仙人王子喬，難可與等期」）。
五言句使古詩十九首比《詩經》更進步之處在於，語法的活潑促進了景物的描寫不止停留於比興的功能，更能在篇章內達至意象連貫、情景交融的美感，其中篇章結構亦是古詩十九首普遍能表現的一種修辭手段。
（二）修辭手法
1.篇章結構
情景的對分是《詩經》與古詩十九首均有所體現的結構方式，然而相較於《詩經》多以詩節複沓銜接每一節孤立的景物意象，古詩十九首能做到使全詩為章法上的整體，意象則容納入全詩成為有機的組成部分。以〈迢迢牽牛星〉為例，詩人以天上的星辰起興，描寫景物後想像河漢女「終日不成章」只因「涕泣零如雨」，織女之哭泣又是因爲「盈盈一水間，脈脈不得語」，以牽牛星、織女星的故事借景抒情表達了思婦之愁。又如〈迴車駕言邁〉，以駕車四顧望見「東風搖百草」之景，而興發盛衰有時之慨，因而有志於「榮名以為寶」的感悟，全詩氣脈一以貫之，篇章完整。
2.類疊、對偶、映襯、譬喻
從修辭學的角度檢視，古詩十九首活用了多種修辭，在承襲漢樂府的基礎上也發展出其自身的美學樣態。
漢樂府即常有疊字、疊句的歌謠風格，相對於漢樂府較樸素的類疊，古詩十九首有意以疊字作為意象的輔助，彰顯了古詩十九首比漢樂府更加文人化的痕跡。如〈迢迢牽牛星〉一詩多用疊字，然而首聯「迢迢牽牛星，皎皎河漢女」的兩組疊字未可互文取代，蓋因下文從河漢女視角敘寫，立場屬於思婦，則「迢迢」的是遠在天邊的牽牛星亦即良人。
部分習語取自漢樂府者，已有對偶關係，如〈飲馬長城窟行〉「上言加餐飯，下言長相憶」，古詩十九首之〈孟冬寒氣至〉作「上言長相思，下言久離別」；也有古詩十九首改進漢樂府對偶句者，如〈飲馬長城窟行〉「青青河畔草，綿綿思遠道」，古詩十九首作「青青河畔草，鬱鬱園中柳」。古詩十九首亦有發以新意的對偶句，如「同心而離居，憂傷以終老」、「昔為倡家女，今為蕩子婦」等。
上引對偶句即有古詩十九首中映襯修辭使用之例，另外，古詩十九首亦有一句之內意象映襯之例，如「一彈再三嘆」、「晝短苦夜長」等。
人生無常為古詩十九首主要主題之一，故多有「人生忽如寄」、「年命如朝露」等明喻；亦有借喻如「與君為新婚，菟絲附女蘿」等。

綜上所述，古詩十九首確能反映普世的情感，如清人陳祚明所言：「《十九首》所以為千古至文者，以能言人同有之情也。」此種「同有之情」，以沈德潛語即所謂「逐臣、棄妻、遊子」，然大抵上均是表達失志、別離、無常之哀這樣萬古常新的情感，且不因「一時」、「一人」為聚焦作個我性質的表達，反而因為「知人論世」的不必要，而能觸及人人內在的心靈，協助形塑了中國詩的抒情傳統，成為如今「人人讀之皆若傷我心者」的永恆經典。

1.吉川幸次郎：〈推移的悲哀〉
2.蔡宗齊：〈《詩經》與《古詩十九首》：從比興的演變來看它們的內在聯係〉3.陳玉倩：〈論古詩十九首與漢代樂府詩的關係〉
4.蕭馳：〈“書寫聲音”中的群與我，情與感－〈古詩十九首〉詩學質性與詩史地位的再檢討〉
5.葉嘉瑩：《迦陵論詩》、《漢魏六朝詩講錄》