【2024金馬經典影展：巨星的誕生】觀影記錄

日落大道（1950）

• 葛洛莉亞史璜生

我們那時候的電影不需要『對白』，我們有『臉』。

《日落大道》（取自金馬影展官網）

原來《日落大道》本身就是一部電影史。代表默片時代的巨星諾瑪戴斯蒙，即使當今的電影已容不下她，葛洛莉亞·史璜生早已刻進骨裡的傲氣與自信，讓那位過氣女星再次在銀幕上留下傳奇倩影。明星、導演、編劇——這些電影人總懷抱著理想，卻容易迷失於理想中，漸漸將自己的人生演成了電影。可憐的喬成了這部悲劇的犧牲者，但也將諾瑪再次推上了明星的巔峰。在萬眾矚目的鎂光燈與攝影機前，留下了那僅存於她幻想中的電影畫面。

羅馬假期（1953）

• 奧黛麗·赫本

羅馬，毫無疑問地就是羅馬。在這裡一切的回憶我會永遠地珍惜。

《羅馬假期》（取自金馬影展官網）

觀賞完羅馬假期，離開電影院的眾人無一不感嘆著奧黛麗·赫本的美，在電影中她活成了全世界每一個女孩子想活成的樣子──高雅、尊貴、卻同時帶著少女般的天真爛漫。半世紀以前，無數男性女性為她的美而傾倒，半世紀以後，那位公主殿下依然留在電影中，活到了21世紀的現在。對於記者喬和公主而言，那一天在羅馬的短暫假日成了他們一輩子永遠銘記的愛情，而對於我們來說，那段為追求自由而綻放的愛情，也成了我們心中永恆浪漫的模樣。

第凡內早餐（1961）

• 奧黛麗·赫本

I’m crazy about Tiffany’s！

《第凡內早餐》（取自金馬影展官網）

「第凡內早餐」——原來是在 Tiffany & Co. 門外所吃的早餐。奧黛麗·赫本褪去皇室公主厚重的禮服，換上一襲經典的黑色洋裝，無拘無束地漫遊在紐約的街道上。她瀟灑大方的生活態度，與各界人士往來交際的聰明手腕，讓我們見識到這位所謂的「拜金女」荷莉如何活出另一種優雅，另一種時尚。

「在什麼樣的地方討生活，就要有什麼樣的手段。」看似愚笨卻又精明，屬於美國的奔放不羈與自由浪漫化成縮影，成為了這個女孩。因此各界上流人士都願意齊聚她那狹窄的公寓參加社交派對。即便是她所叼的那支長煙斗不小心讓老婦人的帽子著火，也能自行熄滅——這一切體現的荒謬與自由，讓這頓第凡內的早餐變得更加美味可口，如同荷莉舉手投足間的魅力，夢幻得令人難以置信。

紳士愛美人（1953）

• 瑪麗蓮·夢露

鑽石是女孩最好的朋友！

《紳士愛美人》（取自金馬影展官網）

相對於奧黛麗·赫本的優雅時尚，瑪麗蓮·夢露留在世代裡的性感符號也絕對是本次影展必看。觀影《紳士愛美人》時，對於其中男女性別的相互凝視感到新奇甚至是震撼。看似是描述兩個性感女郎如何取悅男人的故事，但片中大膽物化男人的歌舞橋段實則令我大開眼界。這對性感姐妹花在追求愛情的過程中展示的女性自主態度令人嚮往。原來她們比任何人都要懂這世界的規則，無論是財富還是男人，她們讓自己成為做選擇的人，而非「被選擇」。如何利用自身價值在這被凝視的日常中生存，就必須讓自己握有主權，掌握自己的生活。放到現今來看，男人們依然會被她們的性感魅力所折服，女孩們則為她們的大膽聰明而崇拜，成就了另一種理想的生活典範。

意亂情迷（1945）

• 英格麗·褒曼

女人可以是最好的心理醫生，但她們在戀愛之後，就成了最好的病人。

《意亂情迷》（取自金馬影展官網）

是愛情還是治療？當心理醫師愛上精神病患，經典的英雄救美情節發生了性別顛倒。精神科醫師彼得森，淡漠精緻地宛如一朵難以親近的高嶺之花，卻毅然愛上了神秘危險人物J.B，並試圖從他詭異的夢境中揭露犯罪記憶的真相。這部在當年仍是十分新穎的精神分析主題電影，以流暢直截的懸疑敘事讓人不自覺屏氣凝神。超現實主義大師達利設計的奇異場景雖聽說被剪去不少，卻也讓觀眾彷彿與J.B一同陷入自身夢境與現實的縫隙。有趣的是，片中彼得森醫師愛上J.B後理性蕩然無存，自私地想成為他的救世主。英格麗·褒曼詮釋出某種獨特的「母性光輝」，為這段浪漫刺激的愛情增添嶄新火花。然而最值得注意的是紐約帝國飯店的場景——電梯中走出的其中一人可正是導演希區考克本尊。

誰來晚餐（1967）

• 凱瑟琳·赫本

你把自己當作是一個黑人，我把自己當作是一個人。

《誰來晚餐》（取自金馬影展官網）

本次金馬經典影展所看到相當精彩的一部。黑人醫生與白人女孩的婚事將近，在引發外界的紛擾之前，雙方家庭的一次聚餐道盡那個年代的社會定見與眾多無奈。凱薩琳·赫本所飾演的女方母親從一開始的震驚、訝異，到了解約翰醫生的為人，相信他們的判斷與愛情。她毫不猶豫地開除了內心有歧見的畫廊秘書，相信兩人的愛情力量能帶他們跨越外界的眾多困難。女方父親的內心糾葛則是這部片最主要的故事線。他被女兒認為是有著開放觀念的知識分子。然而當跨人種的婚姻突如其來地來到了自家客廳，事情絕不是光靠「相信」就能解決一切。

從露台到書房，從書房到客廳，在這棟屬於白人菁英家庭的豪宅內，開放的情感、封閉的內心，變化萬千的社會價值觀正在激烈地碰撞。他們致力於撕掉他人的標籤，往後卻也可能被他人貼上標籤，成為社會眼中的異類。即使如此，他們仍堅持相信我們都是同一類，在黑人與白人之前，首先是一個人。而人與人之間的愛情，又有什麼好反對的呢？

北非諜影（1942）

• 英格麗·褒曼

我們永遠擁有巴黎。

《北非諜影》（取自金馬影展官網）

《北非諜影》作為影史上最經典成功的電影之一，除了它驚人的歷史背景外，英格麗·褒曼徘徊在兩個男人之間，包含的不只是愛情的抉擇，更藏著戰爭底下無盡的無奈。其實觀影時更覺得由亨弗萊·鮑嘉所飾演的瑞克魅力才是整部片的靈魂。在這個龍蛇雜處、充滿國際陰謀與算計的咖啡館之中，無論德國軍官，無論法國難民，都不得不將這位酒廊老闆放在心上。瑞克憑藉著在法屬殖民地與德國軍官斡旋的精明手腕，讓軸心國公民與同盟國公民也能在此同桌共飲，只是伊莎的到來打破了這微妙的恐怖平衡。在那個瘋狂的世界之中，瑞克孤注一擲的選擇，將最好的那段時光珍藏在巴黎而不是未知的集中營，可能也是他在愛情與國際局勢中都看透了形勢，才能成就這部電影如今的地位。