不羈的油彩──鹽月桃甫與台北高校美術部（兼論戰後蕉葉美術展）  

鹽月桃甫（1886-1954），日治時期台灣最重要的西洋畫家之一。1921年自日本愛媛縣松山渡台，直至終戰後的1946年才返回故鄉宮崎，二十多年的時間在台灣教授了無數殖民地的青年，也培育出眾多入選過各式展覽會的畫家。於早期除了有針對業餘畫家的黑壺會、素壺會等組織，後期更成立了京町畫塾，提供喜愛美術之人有習畫的管道。

而在鹽月桃甫的學生中，台北高等學校的學生是十分特別的存在。戰前只要能就讀「舊制高等學校」，畢業後基本上能夠直接升上任一的帝國大學。因此考入高等學校的學生都是菁英中的菁英。而在台北高等學校內設有美術部，直至終戰皆由鹽月桃甫所主持。這些未來在各界發光發熱的優異學子，因此在青春階段有著拿起畫筆、揮灑油彩，甚至是入選美術展覽會的經驗。關於鹽月桃甫與台北高校美術部的故事要從1925年說起。

萌芽──台北高校美術部的成立

1922年4月23日，台北高等學校正式成立並舉辦開校儀式，學制上屬於七年制的高等學校，分為四年的尋常科以及三年的高等科。當年入學學生包含尋常科一、二年級各40人，總計80位學生。1925年，第一回高等科學生入學，並在同年6月開設了15部的學友會（社團）。台北高等學校的社團活動相當豐富，共有辯論、文藝、旅行、庭球（網球）、柔道、劍道、弓道、園藝、ホッケー（曲棍球）、陸上競技、水泳（游泳）、音樂、野球（棒球）、相撲以及繪畫。[1]

鹽月桃甫在台北高校成立之後，一直擔任該校的圖畫教師，教授的學生包含尋常科以及高等科。在尋常科的階段，原本便有繪畫課程，而如果升上高等科想要繼續作畫的同學，便會加入美術部當中（一開始稱呼為「繪畫部」）。因此只要是從尋常科升上高等科的學生，自尋常科起便會接受過鹽月桃甫的指導。[2]

1925年台北高校美術部成立，而後多次開辦公開展覽會，成員們也參與了台灣官辦美術展（各展覽會情況後述）。不過，除了展覽會之外，美術部進行什麼樣的活動呢？1927年，美術部在台北的水月喫茶店二樓舉辦了新部員歡迎會，迎接了十位新加入的同學。1928年，美術部則改在ライオン（獅子）喫茶店舉辦了部會，除了部員出席之外，其餘包含林原耕三（林原耒井）、杉山顯茂、小山捨男（小山捨月）、森政勝等台北高校的教授也一同出席美術部的部會。部會中社員們的自我介紹，出席的教授也談論自己對於繪畫的看法。[3]

在部會之外，美術部還有作品批評會，藉由部員間相互切磋批評，精進自身的畫技，這些作品批評會舉辦地點以及時間不一，可能在鹽月桃甫的畫室或是學校的教室中舉辦。[4]而部員間也曾外出尋找繪畫的題材，如部員濱田隼雄、鹽月赳（鹽月桃甫長子）、鉅鹿義明、稻垣龍一結伴到了高雄、台南以及安平進行寫生旅行，每個人都繪製了二十件左右的作品。[5]

除了美術部部員以及台北高校師長間的相互交流，也由於鹽月桃甫之故，而有與一線畫家接觸的機會。藏本人司回憶1940年代，西洋畫家宮本三郎正好來到台灣，鹽月桃甫便對美術部的大家說：「要讓大家看宮本君的速寫（中國戰線的畫）大家過來集合」。對於前來台灣的畫家們，鹽月桃甫便會提供美術部員接觸畫家以及作品的機會。[6]雖然只限於美術部成立早期有較為詳細的紀錄，從史料中可見台高美術部有著豐富的活動。

成長──台北高校美術部展覽會

台高美術部每年的大事，便是台高美術部展覽會。美術部所舉辦的展覽會共分為兩種，首先是台北高校每年舉辦紀念祭（類似現今的校慶活動）中所附屬的美術展覽會。

在校內的展覽會中，美術部除了部員所繪製的作品，還嘗試了木雕、刺繡，在展覽中陳列了民藝玩具風的木工作品。連同英文科的富田義介教授，也拿出自己的陶藝作品展示。[7]而或許便是這樣從單純的繪畫開展出成為多元的藝術創作，因此原本以「繪畫部」為名的社團，日後也改名為「美術部」。[8]

而美術部除了作品的展示之外，筒井彌二郎（恒任彌二郎）回想起自己在學期間，美術部的夥伴柳內操由於繪畫製作不順，便百無聊賴地削起了木柴、塗上顏料製作成木偶，並且名為Omoshiroi（オモシロイ，有趣之意）。於是眾人便決議將這個木偶大量製作在展覽會中販賣，沒想到Omoshiroi大受歡迎立刻完售，甚至還接受預約。因此一直到筒井畢業之前，紀念祭中的展覽會都持續地販售這種木偶。除了木偶外，美術部在紀念劇中也曾經販賣過拼貼畫，都是十分熱門的商品。[9]

^{圖1.1932年台北高校美術部於校內舉辦展覽會一景}

^{圖片來源：漸陸生，〈台北高校の美術展を見て〉，《台灣新民報》1932年5月15日，6版。（中研院台史所檔案館「台灣新民報社報刊史料」）}

^{圖2.1932年台北高校美術部於校內舉辦展覽會一景}

^{圖片來源：漸陸生，〈台北高校の美術展を見て〉，《台灣新民報》1932年5月15日，6版。（中研院台史所檔案館「台灣新民報社報刊史料」）}

相對於附屬於紀念祭中的展覽會，一年一度於公開展示的台北高校美術部展覽會，亦是台北高校美術部重要活動。校外展覽會於1926年6月於博物館舉辦第一回，1942年5月在教育會館中舉辦目前已知最後一回展覽會。舉辦地點從早期博物館，一直到朝日寮、教育會館等地，甚至也曾經在西洋畫家山田東洋所經營的東洋畫廊舉辦習作展。

對於展覽會的準備，筒井彌二郎則回憶著：由於準備展覽會的製作，所以借用了鹽月桃甫在鐵道飯店（鐵道ホテル）後巷的工作室。已經記不清楚是鹽月桃甫借給我們用，或是同學鹽月赳強佔了父親的工作室。但由於鹽月桃甫都沒有出現過，恐怕是鹽月赳強佔的機會比較大吧。[10]就這樣從老師的工作室開始，走向台高美術部一次又一次對外的美術展覽會。

^{圖3.第一回台北高校美術部展覽會照片}

^{圖片來源：《台灣日日新報》1926年6月20日，夕刊2版。（漢珍《台灣日日新報》資料庫）}

1926年6月第一回台北高校美術部展覽會於博物館舉行，總計展出五十五件作品（高等科二十五件、尋常科三十件），各有油畫以及水彩的作品。不過相對於高等科以油畫作品居多，尋常科則多為水彩作品。1927年同樣於博物館的第二回展則展出了五十二件作品。[11]對於台灣首次有以高校生為主體的公開美術展覽會，自然引起了眾多的關注，時任《台灣日日新報》美術記者的豐島舜吉以及《大阪朝日新聞》台灣支社長的蒲田丈夫，分別對於第一、二回展覽發表評論，並且皆給出了正面的評價。[12]

之後，雖然每年台高美術展舉辦時間並不一定，但是仍以每年一次的頻率穩定舉辦。而其中有兩場展覽會值得注意。一是1934至36年所舉辦的第七至九回台北高校美術展，二是1939年「台北帝大．台北高校聯合美展」。

首先，1934至36年的三回展覽會，是和同為鹽月桃甫指導的京町畫塾共同舉辦聯合展覽。在教育會館的展覽場中，台高學生以及京町畫塾兩邊的作品一起展示。而位於同一個會場中，相互比較是在所難免。立石鐵臣對於1935年的展覽會，認為台高方面展現了「青年的自由畫」，京町畫塾則是「作為畫家研究式的繪畫」。[13]隔年，立石鐵臣則提出了有趣的比喻，形容兩個展覽會如同一對兄弟：京町畫塾有著兄長的溫柔敦厚，台高則顯示出了弟弟不諳世事、頑皮、天真的一面。[14]

^{圖4.1936年台北高校美術部部員與鹽月桃甫合影}

^{圖片來源：《獅子頭山讚歌：自治と自由の鐘が鳴る》，無頁碼。}

^{圖5.台北高校美術部部員與鹽月桃甫合影（年代不詳），前排右二為遠藤太郎（推測）、右三為鹽月桃甫、左二為萬波教。}

^{圖片來源：白適銘編，《台灣美術團體發展史料彙編1：日治時期美術團體（1895-1945）》（台北：藝術家，2019年11月），頁168。}

而延續著台北帝大美術會自1937年起舉辦「台大美術展」的慣例，在1939年台北帝大美術會以及台北高校美術部共同舉辦了「台北帝大．台北高校聯合美展」。這次展覽會十分特別，首先，展覽中分為寫真（照片）和繪畫兩個部分，寫真全部都是台北帝大的師生出品，繪畫部分則包含台北帝大以及台北高校學生一同出品。會場中也特別陳列了西洋畫家長谷川利行，以及從北海道帝國大學送來的二十餘件的作品。

而雖然說是與台北帝大共同舉辦，但實則是與已經畢業、進入大學就讀的前台高美術部成員一同舉辦。大學方面，繪畫展出名單中可見素木洋一、遠藤太郎、森田能成、萬波教等人，都是過往台高美術部的熟面孔。[15]

1942年，在舉辦了15回台高美術展之後，之後在報刊上就未見相關展覽會的消息。而根據藏本人司的回憶，之後的展覽會便轉為校內展的形式，[16]或許便因為如此沒有公開於報刊之上。

茁壯──台高美術部與官辦台灣美術展覽會（台府展）

1927年，在鹽月桃甫、石川欽一郎、鄉原古統、木下靜涯等東西洋畫家的推動下，台灣迎來了第一次官辦美術展覽會，而台高美術部的部員們也躍躍欲試，紛紛拿出了自己的得意之作。第一回台展入選名單公布後，台高美術部的部員們全數入選，包含稻垣龍一〈靜物〉、鉅鹿義明〈港〉、鈴木英一〈凝視〉、蔭山泰敏〈斜道〉、新井英夫〈海の見ゆる風景〉、大枝千秋〈風景〉，總計六件作品。而台北高校體操教師船曳實雄，作為台北高校美術部特別部員，也以〈硫黃谷〉一作順利入選。[17]台高美術部在第一回台展便取得佳績。

^{圖6. 第一回台展台高美術部部員入選作品。}

^{圖片來源：《第一回台展圖錄》（台灣創價協會　日治時期台灣官辦美展數位化圖錄）}

不過，鹽月桃甫身為西洋畫部的審查員，在第一回台展的西洋畫部中大量師事鹽月的學生入選（包含台高高等科、尋常科、台北一中等），也引起了一些質疑的聲音。在《台灣日日新報》中〈無絃琴〉的匿名專欄中，直接將鹽月桃甫稱作「鹽月大明神」。[18]但從鹽月桃甫對於第一回台展的評論中，可見他對於自己的學生也給予了嚴厲的批評。鹽月在〈第一回台展洋畫概評〉中提到：

蒲田丈夫、鉅鹿義明、倉岡彥助、船曳實雄、新井英夫、蔭山泰敏等人的作品，讓人看到苦心的痕跡與想要表現某些東西的熱情，可惜骨法的準備不足沒有預期的效果。

稻垣龍一的靜物也值得注目。與很多靜物畫作絞盡腦汁傳達事實相比，他的作品賦予聰明的解釋，但是如果不再更深一層研究的話，畫家的意圖並無法明確地表現出來。[19]

從評論中可見，入選的台高美術部員們，除了稻垣龍一有較為正面的評價外，鉅鹿義明、新井英夫、蔭山泰敏三人的作品則被認為「準備不足」。其餘兩位（大枝千秋、鈴木英一）的作品則並未提及。鹽月桃甫並不因為入選者是自己的學生而美言幾句，而是依照著自己對於藝術的標準，嚴格地審視每一件作品。

而從1927年第一回台展起，一直到1943年第六回府展為主，除了第六、七回台展之外，每年都會有至少一位台北高校的學生入選官辦展覽會。而其中又以台北帝大教授素木得一之子──素木洋一入選的11次為最多。次者為入選3次的大橋洵。總計有22為台高學生入選過台灣美術官展，相關紀錄如下：

^{圖7. 台北高等學校1932年第5屆理乙（7理乙）卒業紀念冊，左起為大橋洵、勝田恒夫。}

^{圖片來源：227096f6-cba6-468d-baa6-83837d36bddd。授權人：國立台灣師範大學。公眾領域標章(PDM)。來源：httpscmsdb.culture.twobject1DB5CAD2-8CAC-4897-B6D4-290ADEA5769D。}

　　台北高等學校學生入選台府展紀錄：

　　•鉅鹿義明[20]（1909-1966）3文甲

　　　台展第一回，共1次

　　•鈴木英一（1908-1974）3理甲

　　　台展第一回，共1次

　　•鹽月赳[21]（1909-1948）4文甲

　　　台展第二回，共1次

　　•稻垣龍一[22]（1907-1988）4理甲

　　　台展第一至二回，共2次

　　•新井英夫（1902-1954）4理甲

　　　台展第一回，共1次

　　•蔭山泰敏[23]（1907-1930）5文乙

　　　台展第一回，共1次

　　•大枝千秋[24]（1910-1986）5理甲

　　　台展第一回，共1次

　　•呂璞石（1911-1989）6理甲

　　　台展第三至四回，共2次

　　•渡邊悟（1910-1989）6理乙

　　　台展第一至二回，共2次

　　•武井昌一（1910-1977）7文乙

　　　台展第二回，共1次

　　•河瀨健一[25]（1912-1991）7理甲

　　　台展第一至二回，共2次

　　•大橋洵（1912-不詳）7理乙

　　　台展第三至五回，共3次

　　•勝田恒夫[26]（1912-1994）7理乙

　　　台展第四至五回，共2次

　　•佐々木武也（1913-2010）8理乙

　　　台展第四回，共1次

　　•黃集榮（1912-1986）8理乙

　　　台展第四、六回，共2次

　　•森田能成[27]（1916-1945，戰歿）12文甲 

　　　台展第十回，共1次

　　•於保義彥[28]（1918-1983）12文乙

　　　台展第九回，共1次

　　•萬波教[29]（1918-1997）12文乙

　　　府展第一回，共1次

　　•遠藤太郎[30]（1915-1992）12理甲

　　　府展第一回，共1次

　　•素木洋一[31]（1914-1998）12理乙

　　　台展第一至四、八至十回、府展第一至四回，共11次

　　•上山春平[32]（1921-2012）16文甲

　　　府展第一至二回，共2次

　　•田邊俊夫（1921-1999）16文甲

　　　府展第二至三回，共2次

　　•田中瑞穗（不詳-1945，戰歿）16文甲

　　　府展第二至三回，共2次

　　•津田雄一郎（1923-1994）17.9理甲

　　　府展第五至六回，共2次

而從台府展的入選作品中，也可以看見台高美術部學生所入選的作品畫題十分多元。相較於同為鹽月桃甫所指導京町畫塾同人，大部分以「靜物」為題入選台展。蔭山泰敏以〈斜道〉（第一回台展）為題繪製台北橋，鈴木英一則以〈凝視〉為題，描繪一位身著和服的女子直直地望著遠方；遠藤太郎的作品〈小さな喫茶店〉呈現了自喫茶店內部向街上看去的特殊角度；田中瑞穗的〈白い扉と畑〉與〈夏稻のある風景〉兩幅作品，皆細緻地描繪出田間以及草坪的各式植物。

這些入選過台府展的台高學生們，大部分入選期間都是在就讀台北高校期間。而自台北高校畢業後，便前往各自的領域努力。然而曾經在美術領域中努力過的眾人們沒有想到持續往美術的方向精進努力嗎？當然也有這樣的念頭。藏本人司曾經詢問過鹽月桃甫進入美術學校的事情，那時鹽月桃甫阻止了他，並對他說：

在美術學校中都是被稱作一百人僅有一人的天才，比起思考著稍微喜歡或擅長繪畫，便想要走上繪畫一途。隨手畫著自己喜歡的繪畫還比較好呢。[33]

身為東京美術學校畢業的鹽月桃甫，或許出自自身的經驗而給出了建言。

從台北高校美術部的畢業生回憶以及史料視之，鹽月桃甫身未曾偏袒學生，並且對於學生給出最真心的建言。也正是因為如此，學生遠藤太郎在戰後才這樣形容鹽月桃甫：「以繪畫而言，由於（鹽月桃甫）並不是在中央畫壇，因此並未成為知名畫家，但是老師在台灣，特別是留給台北高等學校的我們很大的財產」。田邊俊夫則認為鹽月桃甫是對於自己一生最大影響的師長。[34]

綠蔭──戰後的蕉葉美術展

1945年日本戰敗，隨後在台日本人引揚回到了日本本土，開始了全新的戰後生活。鹽月桃甫回到了故鄉宮崎，度過了後半的人生。1950年代，台北高等學校的畢業生，開始進行小規模的聚會，直到1961年總計120名畢業生聚集，成立了台北高等學校同窗會「蕉葉會」，當時任職於東京地方裁判所、台北高校美術部早期的部員鉅鹿義明擔任了蕉葉會第一代會長。而後包含會報、名簿的發行、各式聚會等活動，蕉葉會作為同窗生聯繫情感的管道。[35]

1968年，一群昔日台北高校美術部的成員決定發起美術展覽會，定名為「蕉葉展」。這些已經成為醫生、教授、官員等各領域佼佼者的台高畢業生們再次聚首。第一回展覽會在台北高校校友林宗毅所開設的飛鳥畫廊舉辦，以台北高校體操教師船曳實雄為首，包含筒井彌二郎、川瀬義和、長谷川光雄、武井昌一、雙津幸男、素木洋一、田邊俊夫、藏本人司等人，舉行為期六日的小規模畫展。隔年五月加入了德語教師石本岩根，成員則加入大貫廉、越山正三、衣笠襄二、鈴木健三等人。除了成員的畫作，在第二回蕉葉展中，也展出了鹽月桃甫的〈少女〉一作，用以緬懷昔日的恩師。[36]

^{圖8. 第一回蕉葉展會後派對一景，於飛鳥畫廊。}

^{圖片來源：《台湾協会報》160號（1968年1月），頁3。}

^{圖9. 第二回蕉葉展部分成員合影。}

^{前排右起長谷川光雄、素木洋一、武井昌一；後排右起藏本人司、鈴木健三、衣笠襄二、田邊俊夫。}

^{圖片來源：〈蕉葉展開く　塩月、船曳、石本氏を中心に〉，《台湾協会報》164号（1968年5月），頁4。}

而蕉葉展以每年一回的頻率穩定的舉辦，雖然飛鳥畫廊不久後結束營業，往後蕉葉展大部分在東京有樂町的Sogo百貨（有楽町そごう）舉辦。每次的蕉葉展都會有負責的畢業生，大部分皆為土方正巳以及藏本人司兩位負責，其他則有負責人則有鈴木健三、小松一郎等人。

1975年舉辦第七回蕉葉展時，更進一步地成立了蕉葉美術俱樂部（蕉葉美術クラブ），一方面籌備每年的蕉葉展，另一方面則安排更多的活動，如裸婦素描會（裸婦デッサン会）、寫生會（写生会）、速寫旅行（スケッチ旅行）。也曾聚集居住在東京的會員們，舉辦小品展覽會，稱為「蕉美展」。[37]

在後續的蕉葉展中，參加成員一度來到三十多人，展出作品都有四十件左右。展出者不乏戰前曾經入選過台府展的畢業生，如武井昌一、素木洋一、田邊俊夫、遠藤太郎、津田雄一郎等人。

^{圖10. 第20回蕉葉展成員合影。}

^{圖片來源：〈第二十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》57号（1988年12月），頁7。}

^{圖11. 第21回蕉葉展成員合影。}

^{圖片來源：〈第二十一回蕉葉展〉，《蕉葉会報》59号（1989年12月），頁8。}

不過隨著舉辦蕉葉展舉辦次數越多，台北高校的畢業生們也逐漸年老、逝世凋零。後期雖然開放了台高畢業生的家屬一同與會，並且各式畫作都可以參展。但終究不敵時間的因素，在2000年舉辦完第32回蕉葉展後畫下句點。蕉葉美術俱樂部的最後一任負責人小松一郎提到，自己已經八十歲，剩下十名左右的成員也都已經七十歲以上，雖然前輩土方正巳的遺言說著：盡可能永遠舉辦展覽會下去。但到這個節點也不得不中止了。語氣中充滿了遺憾與感傷。[38]

^{圖12. 第32回（最終回）蕉葉展成員合影。}

^{圖片來源：小松一郎，〈第32回．蕉葉美術展．開催〉，《蕉葉会報》81号（2000年12月），頁3。}

自1968年起舉辦了32年的美術展覽會，就時間上而言，已經比戰前台北高校美術部存在的時間還要更長。從高校時期師事鹽月桃甫為始，這些畢業生們展現了身為美術部部員的對於藝術的熱愛，以及直至離開台高很久很久以後，仍存在著對於繪畫的熱誠。

結語

鹽月桃甫作為台灣日治時期最重要的西洋畫家之一，推動台灣美術官展的設立、培育無數熱愛畫圖的殖民地學子。作為台北高校美術部的負責師長，指導這群菁英學生在畫布上揮灑著不羈的油彩，讓部員們在美術部展覽會或是台灣官辦美展中，都展現了優異的成績。直到學生們畢業十多年後，心中對於美術的火花仍未熄滅，集結著志同道合的夥伴自行籌組了蕉葉展，一辦便是32個年頭。

從1925年台高美術部成立，一直到2000年最後一回的蕉葉展不敵時間而自然消解。台北高校畢業生同窗會──蕉葉會也在2013年正式終止運作。這群台高美術部的部員，大部分在台灣／日本美術史上並不會被記上任何一筆。不過他們卻是確確實實地用著一生去呵護自己自高校時代萌生的藝術之心，直到時間的盡頭。

（感謝劉錡豫先生的提醒與指正，台北高校入選台展名單中遺漏兩位台籍學生呂璞石（6理甲）以及黃集榮（8理乙），黃集榮的生平可參見黃武雄，〈父親與臺北高等學校（節錄）〉，《台高．師大通訊》第5期（2022年6月），頁16-21。）

資料一：台北高校美術部展覽會列表

台北高校美術部展覽會自1926年為第一回，1942年為目前已知最後一回的第十五回為止，中間尚有習作展等相關展覽會。而報刊雜誌可能只註記「台北高校美術部展覽會」而未註記回數，因此報紙未明記回數者，依照年份推測，並於屆次後面標記（推測）。

屆次：第一回

時間：1926年6月19日至20日

地點：博物館

展覽內容：

鹽月桃甫〈靜物〉一點、〈平安風景〉二點

【高等科．油畫】

稻垣龍一〈郊外の家〉〈村の午後〉〈船著場〉〈樹蔭より〉〈ソヤとバナナ〉〈椰子のある洋館〉、濱田端史雄（濱田隼雄）〈文化村所見〉〈新竹附近〉、鉅鹿義明〈廢屋〉、〈農家〉、〈淡水にて〉、陰山泰敏（蔭山泰敏）〈草花〉〈杜の道〉、荒井英夫（新井英夫）〈裏通り〉〈姿〉〈裏門〉〈鰺〉、鹽月赳〈靜物〉〈赤い家〉〈紅毛城〉、鈴木英一〈古き城門〉〈靜物〉

【高等科．水彩畫】

秋永肇〈光と陰〉〈家の裏〉、山本敏直〈燈台〉

【尋常科．油畫】

大枝千秋〈初夏〉〈靜物〉〈川のほとり〉〈水光る〉〈新公園〉、河瀨健一〈小道〉〈靜物〉〈池の面〉

【尋常科．水彩畫】

呂璞石〈斜影〉、錦織義榮〈家〉、奧村順一郎〈螢橋〉、大枝千秋〈池のほとり〉、渡邊悟〈花〉〈陽なた〉〈植物園〉、片野猛〈農夫の家〉、河村義隆〈風の日〉、田中達〈郊外〉〈白壁の家〉、恒任彌二郎〈窓〉〈家の角〉、江上一郎〈川岸〉〈螢橋附近〉、天尾昇〈陽を受けて〉、衣笠俊男〈川べり〉、許炎亭〈朝〉〈橋〉、平野保〈赤い門〉、諸岡等〈朝の光〉、瀨戶山宏郎〈鎧窓〉[39]

屆次：第二回

時間：1927年6月4日至5日

地點：博物館

展覽內容：

【尋常科】

青木良一〈雨の後〉、福山伯明〈植物園〉、平野保〈夏〉、勝田恒夫〈電柱〉、加藤元福〈初夏の光〉、河原健次郎〈學寮〉、岸田實〈植物園にて〉、松浦東民〈田舍の町〉、錦織義榮〈小池を圍める家〉、大橋間〈植樹は芽ぐむ〉、劉濶才〈裏〉、呂璞石〈冷風〉〈赤い家〉、渡邊悟〈郊外の家〉〈ダリア〉、橫川博〈靜物〉、河瀨健一〈風〉〈朝〉、柳內操〈細道〉

【高等科】

新井英夫〈干潮〉〈河岸〉、濱田隼雄〈文化村所見〉〈街路風景〉、船曳實雄〈村の通り〉〈農夫の家〉、稻垣龍一〈琴仔のある靜物〉〈溫泉の谷〉〈壁〉〈靜物〉〈青い家〉、蔭山泰敏〈靜物〉〈機關庫〉、鉅鹿義明〈建物の風景〉〈角の家〉〈卓上靜物〉、大枝千秋〈道〉〈靜物〉〈道に沿つた家〉、鈴木英一〈靜物〉〈人形〉〈草花〉、鹽月赳〈曇り日〉〈靜物〉〈家〉、恒任彌次郎（恒任彌二郎）〈棚の內〉〈庭〉、濱田隼雄〈學校のある坂（木版）〉〈苗圃の家（木版）〉、鹽月善吉（鹽月桃甫）〈高雄風景〉〈あざみ〉〈ルパシカの男〉〈アトリエにて〉[40]

屆次：第三回

時間：未見

地點：未見

展覽內容：未見

屆次：第四回

時間：1929年6月1日至2日

地點：博物館

展覽內容：五十點，校外募集十點。出品者：武井昌一、呂璞石、國弘泰子、濱武蓉子、素木洋一。[41]

屆次：第五回（推測）

時間：1931年1月24日至25日

地點：總督府舊廳舍

展覽內容：五十餘點。

屆次：台北高校美術展（於學校內舉辦可能不計屆次）

時間：1932年5月14日至16日

地點：台北高等學校圖畫室

展覽內容：約四十點。出品者遠藤、稻田、松野（高等科一年）、船曳實雄二點。[42]

屆次：第六回（推測）

時間：1933年1月28日至29日

地點：教育會館

展覽內容：約百點。[43]

屆次：第七回（推測）

時間：1934年2月3日至4日

地點：教育會館

展覽內容：

與京町畫塾合展。

遠藤太郎〈水門〉〈コンポジシヨン〉、稻田孝〈南極探險隊〉、長谷川貞典、松野祝〈木〉〈酒〉、素木洋一〈金魚〉、伊集院道彥〈ベンキ〉、森田能成〈夢〉等。[44]

屆次：第八回

時間：1935年1月26日至27日

地點：教育會館

展覽內容：

二十名，六十五點。與京町畫塾合展。

森田能成〈失はれた美酒〉〈風景〉〈山〉、於保義彥〈土くれ情趣〉〈面〉外兩點、岡本清〈魔術師〉〈春の驟雨〉外三點、伊集院道彥〈休めるサーカス〉、素木洋一〈花〉〈汕頭〉〈バラ〉外四點、遠藤太郎、稻田孝、萩原義典〈戰爭〉、深川吉郎〈生活戰線〉。[45]

屆次：第九回

時間：1936年2月8日至9日

地點：教育會館

展覽內容：

十五名，六十餘點。與京町畫塾合展。

素木洋一、岡本清〈海底交響樂〉外一點、森田能成〈砂糖畠〉、於保義彥〈とかげ〉、深川吉郎〈食堂〉、遠藤太郎〈家〉等。[46]

屆次：第十回

時間：1937年1月30日至31日

地點：朝日寮

展覽內容：

尋常科十點、高等科約三十點。

素木洋一〈白晝〉等。[47]

屆次：第十一回

時間：1938年1月30日至31日

地點：朝日寮

展覽內容：

卒業生十點、高等科二十點、尋常科十點。岡部市之助等。[48]

屆次：第十二回（推測）習作展

時間：1938年10月1日至2日

地點：東洋畫廊

展覽內容：

二十五點。上山春平〈アーチのある庭〉等。[49]

屆次：台北帝大．台北高校聯合美展

時間：1938年2月4日至5日

地點：教育會館

展覽內容：

寫真百二十點（文政四十點、理農三十七點）、繪畫八十點（高校尋常科十三點）。贊助出品三十點。 特別陳列長谷川利行十點、中村哲。

【寫真部】

（文政）淺井惠倫〈寂靜〉、〈万大社の娘〉、松山虔三〈台灣行進曲〉、宮本延人〈唐武人〉、藤澤茽〈塔〉、（理農）早坂一郎外遊寫真九點、飯沼弘司〈新高（一）、（二）〉、立石新吉〈植物習作（一）〉、（醫學）林桂三郎〈砂山〉、佐多誠之〈踊り〉、（高校七星會）河南宏〈子供〉、〈芽〉、高橋道夫〈塔〉

【繪畫部】

素木洋一（東京工大）〈花束〉、遠藤太郎（台大）〈晚鐘の丘〉、〈淡水〉、上山春平（高校）〈赤塀〉、中村哲（台大助教授）〈廣東だより〉、菊池四郎（台高）〈山はだ〉、要照夫（台高）〈色〉、渡邊剛洲（台高）〈岳陽樓〉、望月昭（台高）〈水門〉、森田能成（東京帝大）〈湯ヶ原風景〉兩點、松尾英俊（台大）〈漂泊の曠野〉、邱仕榮（台大）〈街にて〉、萬波教（台大）〈黃昏の河畔〉、〈はるかなる汀〉、〈沖を見る廢街〉、〈碇泊〉、〈家〉、〈人をたく烟のあるや白捲〉、〈葬列の旗しろくゆく片月夜〉、〈女〉、藺牟田恒義（台大）〈靜物〉外三點水彩、石井秀夫（台大）〈我が「旅への誘ひ」〉、大久保正義（台大）[50]

屆次：第十三回

時間：1941年2月1日至2日

地點：教育會館

展覽內容：油畫三十五點、水彩二十點、尋常科水彩十點。[51]

屆次：第十四回

時間：1942年1月31日至2月2日

地點：教育會館

展覽內容：約五十點。[52]

屆次：第十五回

時間：1942年5月30日至31日

地點：教育會館

展覽內容：五十點[53]

資料二：蕉葉美術展覽會列表

戰後蕉葉美術展之地點、姓名等資料依照資料原文呈現。原文姓名誤植者，姓名後以括號修正。

屆次：第一回

時間：1967年12月25日至30日

地點：飛鳥画廊

展覽內容：

会員船曳実雄、筒井弥二郎、川瀬義和、長谷川光雄、武井昌一、双津幸男、素木洋一、田辺俊夫、蔵本人司、林宗毅。[54]

屆次：第二回

時間：1968年5月12日至18日

地點：飛鳥画廊

展覽內容：

塩月桃甫〈少女〉、石本岩根〈百合〉、船曳実雄〈阿蘇〉、川瀬義和〈靜物（一）（二）〉、筒井弥二郎〈台湾の印象〉〈早春〉、渡辺悟〈長崎風景（一）（二）〉、長谷川光雄〈ドライフラワー〉〈童話風景〉、武井昌一〈山手教會〉〈道〉、双津幸男〈花〉、大貫廉〈花〉〈裏磐梯〉、越山正三、素木洋一〈トレド〉〈寺院風景〉、衣笠襄二〈百合〉〈花〉、鈴木健三〈シクラメン〉〈浅間の春〉、塚本雅彦、田辺俊夫〈淡水風景〉、津田雄一郎〈作品〉、蔵本人司〈新宿御苑〉〈人物〉。[55]

屆次：第三回

時間：1969年5月19日至24日

地點：飛鳥画廊

展覽內容：

十九名、三十六點。

土方正巳、銀屋孝、奧村幸利、遠藤太郎、塚本雅彦、吉江清景、船曳実雄〈赤けいとう〉〈黄けいとうととうがらし〉、石本岩根〈雛人形〉〈牡丹〉、川瀬義和〈子供の夢（A）（B）〉、筒井弥二郎〈山〉〈竹〉、長谷川光雄〈白い矢〉〈ガレージ〉、双津幸男〈花〉、越山正三〈桜島〉〈南洲終焉の地より〉、衣笠襄二〈風景〉〈浮草と金魚〉、鈴木健三〈シネリア〉〈ジェット機より〉〈南房より大島を望む〉、田辺俊夫〈対の大屯わしらが館よ〉、蔵本人司〈金魚〉〈明けいく海〉、塩月桃甫〈赤い魚〉（遺作）。[56]

屆次：第四回

時間：1970年5月4日至16日

地點：三菱ショールーム（丸ビル裏、三菱商事ビル一階）

展覽內容：故塩月先生外十四名約三十點。[57]

屆次：第五回 （台北高校創立五十周年記念）

時間：1972年5月16或18日至23日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[58]

屆次：第六回

時間：1973年5月17日至22日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：十四名約四十點餘。[59]

屆次：第七回

時間：1975年7月21日至25日

地點：東京電力「池袋サービスセンター」（池袋駅「三越」側、神戸太陽銀行前）

展覽內容：

成立「蕉葉美術クラブ」。

出品者故塩月先生、銀屋孝、土方正巳、筒井弥二郎、長谷川光雄、双津幸男、大貫廉、野田文雄、越山正三、武田勉、鈴木健三、吉江清景、蔵本人司。[60]

屆次：第八回

時間：1976年7月23日至28日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：二十二名約四十點餘。[61]

屆次：第九回

時間：1977年7月22至27日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：近三十名，四十數點。[62]

屆次：第十回

時間：1978年7月21日至26日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：二十數名，四十數點。[63]

屆次：第十一回

時間：1979年7月19日至24日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：近二十名，超過四十點。[64]

屆次：第十二回

時間：1980年10月2日至8日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

遠藤太郎刊登消息於讀賣新聞廣告欄。新加入：安田宣義、岩瀬克己。故越山正三遺作三點展示。[65]

屆次：第十三回

時間：1981年7月9日至15日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：近四十點。[66]

屆次：第十四回

時間：1982年7月15日至21日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[67]

屆次：第十五回

時間：1983年10月21日至26日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

出品者土方正巳、銀屋孝、石田制一、筒井弥二郎、安田宣義、奧村幸利、大貫廉、長良光洋、野田文雄、野村健一、東村長造、岩瀬克己、武田勉、鈴木健三、浅香次男、関勇、田辺俊夫、小松一郎、石秋成、蔵本人司、吉江清景、大里新太郎、田中一郎。[68]

屆次：第十六回

時間：1984年7月13日至18日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：約三十名，四十數點。[69]

屆次：第十七回

時間：1985年7月18日至23日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

出品者東村長造、筒井弥二郎、蔵本人司、石田制一、川平朝清等。[70]

屆次：第十八回

時間：1986年7月3日至8日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[71]

屆次：第十九回

時間：1987年7月15日至20日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[72]

屆次：第二十回

時間：1988年7月6日至21日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[73]

屆次：第二十一回

時間：1989年7月4日至10日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

土方正巳〈八十の手習ー静物II〉、銀屋孝〈海蝕〉、石田制一〈レダと白鳥〉〈裸婦〉、川瀬嘉和〈迷路〉〈植物園〉、長良光洋〈旧湖口街〉〈野柳海岸風景〉〈鹿港龍山寺中庭〉、伊藤鐘雄〈ラデイシュなどのある風景〉、岡田卓雄〈小湊風景〉、鶴勝〈静物〉〈ポンペイ廃墟〉、野村健一〈ある商店街〉〈ヨット出港〉、稲田孝〈ある駅の夕方〉、岩瀬勝巳〈晚春梅林〉、武田勉〈POem〉、遠藤太郎〈街〉、鈴木健三〈花〉など、小松一郎〈女〉、吉江清景〈フランスの風景〉〈裸婦〉、蔵本人司〈百果山風景〉〈裸婦〉、大里新太郎〈留學生のTさん〉、田中一郎〈彦根城〉、川平朝清〈習作人物1〉〈習作人物2〉。[74]

屆次：第二十二回

時間：1990年7月4日至9日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[75]

屆次：第二十三回

時間：1991年7月9日至15日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：約二十名，約四十點。[76]

屆次：第二十四回

時間：1992年7月8日至13日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

出品者銀屋孝、川瀬義和、長良光洋、鶴勝、野村健一、武田勉、遠藤太郎、鈴木健三、田辺俊夫、移川丈児、小松一郎、小田稔、石秋政（石秋成）、蔵本人司、吉沢清景（吉江清景）、田中一郎、矢野南巳男。

屆次：第二十五回

時間：1993年7月13日至19日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[77]

屆次：第二十六回

時間：1994年7月12日至18日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：出品者素木洋一、川瀬義和、蔵本人司等。[78]

屆次：第二十七回

時間：1995年7月25日至31日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：

出品者銀屋孝、土方正巳、川瀬義和、平野保、稲田孝、武田勉、素木洋一、移川丈児、岸本哲、小松一郎、石秋成、蔵本人司、吉江清景、田中一郎。[79]

屆次：第二十八回

時間：1996年7月16日至22日

地點：有楽町駅前「そごう百貨店」アートステップ

展覽內容：未見。[80]

屆次：第二十九、三十回

時間：未見

地點：未見

展覽內容：未見

屆次：第三十一回

時間：1999年8月2日至8日

地點：赤坂「ギャラリー葵」

展覽內容：

出品者井手孟雄、岩瀬克己、移川丈児、川瀬義和、蔵本人司、小松一郎、石秋成、田中一郎、田野口侔、田野口慎四郎、橋本洋子（南海男）、平坂美子（重雄）、平野保、矢野南巳男、吉江清景、吉江淑子。[81]

屆次：第三十二回（最終回）

時間：2000年6月26日至7月2日

地點：赤坂「ギャラリー葵」

展覽內容：

川瀬義和（5點）、平野保（1點）、武田勉（1點）、田野口慎四郎（2點）、小松一郎（4點）、石秋成（2點）、蔵本人司（1點）、吉江清景（3點）、田中一郎（2點）、井手孟雄（3點）、矢野南巳男（2點）、加藤良一（2點）。[82]

[1] 〈台高関連略年表．資料〉，《獅子頭山讚歌：自治と自由の鐘が鳴る》，（東京：旧制臺北高等學校紀念文集刊行委員會，2003年2月），頁216。

[2] 勝田恒夫，〈がくわしい芸術の息吹き〉，《臺北高等学校　1922年～1946年》（東京：蕉葉會，1970年），頁187；王淑津，《南國．虹霓．鹽月桃甫》（臺北：雄獅，2009年11月），頁28。

[3] 〈繪畫部報〉，《翔風》第五號（1928年2月），頁（1）-（2）；〈繪畫部〉，《翔風》第二號（1927年1月），頁181-182。

[4] 勝田恒夫，〈がくわしい芸術の息吹き〉，頁187。

[5] 〈繪畫部報〉，《翔風》第五號（1928年2月），頁（1）-（2）；〈繪畫部〉，《翔風》第二號（1927年1月），頁181-182。

[6] 十二理甲遠藤太郎、十三理甲鈴木健三、十六文甲田辺俊夫、一七．九文甲蔵本人司，〈■美術部■　座談會〉，《臺北高等学校　1922年－1946年》（東京：蕉葉會，1970年），頁184。

[7] 勝田恒夫，〈がくわしい芸術の息吹き〉，頁188。

[8] 筒井弥二郎（五理乙，旧姓恒任），〈記録にならない記録〉，頁186-187。

[9] 筒井弥二郎（五理乙，旧姓恒任），〈記録にならない記録〉，蕉葉會編，《臺北高等学校　1922年～1946年》（東京：蕉葉會，1970年12月），頁186-187；十二理甲遠藤太郎、十三理甲鈴木健三、十六文甲田辺俊夫、一七．九文甲蔵本人司，〈■美術部■　座談會〉，頁183。

[10] 筒井弥二郎（五理乙，旧姓恒任），〈記録にならない記録〉，頁186-187。

[11] 〈繪畫部〉，《翔風》第二號（1927-01），頁181-182；〈繪畫部報〉，《翔風》第五號（1928-02），頁（1）-（2）。

[12] 舜吉，〈高校繪畫部　第一囘　洋畫展　（槪評）〉，《台灣日日新報》1926年6月20日，夕刊2版；蒲田丈夫，〈なくなく　素晴らし　高校繪畫展評〉，《台灣日日新報》1927年6月6日，3版。

[13] 立石鐵臣〈京町畫塾と台高展〉，《朝日新聞．台灣版》1935年2月6日。

[14] 立石鐵臣〈ぷらんたん　美術の魁　臺高展と京町畫塾展〉，《台灣日日新報》1936年2月8日，4版。中譯見：蕭亦翔，〈灣生農學家的藝術夢──遠藤太郎與〈小茶館〉〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】灣生農學家的藝術夢──遠藤太郎與/（查閱日期：2024年11月18日）。

[15] 遠藤太郎，〈台大高校合同美術展雜評（中）〉，《朝日新聞．台灣版》1939年2月11日；萬波教，〈台大高校合同美術展雜評（下）〉，《朝日新聞．台灣版》1939年2月15日。

[16] 十二理甲遠藤太郎、十三理甲鈴木健三、十六文甲田辺俊夫、一七．九文甲蔵本人司，〈■美術部■　座談會〉，頁183。

[17] 〈繪畫部報〉，《翔風》第五號（1928-02），頁（1）-（2）。而雖然第一回臺展入選者尚有渡邊悟，仍在臺北高校尋常科就讀，因此未計入臺北高校美術部入選作品中。又第一回臺展圖錄中，新井英夫名字誤植為新井英雄（「雄」與「夫」於日文中同音）。

[18] 〈無絃琴〉，《臺灣日日新報》，1927年10月27日，夕刊1版。

[19] 鹽月桃甫，〈第一回臺展洋畫概評〉，《臺灣時報》1927年11月。王淑津之中譯見顏娟英，《風景心境──臺灣近代美術文獻導讀（上）》（臺北：雄獅，2001年3月），頁192。

[20] 鉅鹿義明略歷見：蕭亦翔，〈鉅鹿義明〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/鉅鹿義明/（查閱日期：2024年11月19日）。

[21] 鹽月赳略歷見：蕭亦翔，〈鹽月赳〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/鹽月赳/（查閱日期：2024年11月19日）。

[22] 稻垣龍一略歷見：蕭亦翔，〈稻垣龍一〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/稻垣龍一/（查閱日期：2024年11月19日）。

[23] 蔭山泰敏略歷見：蕭亦翔，〈〈斜道〉上的落日餘暉──蔭山泰敏的一瞬人生〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】〈斜道〉上的落日餘暉──蔭山泰敏/（查閱日期：2024年11月19日）。

[24] 大枝千秋略歷見：蕭亦翔，〈大枝千秋〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/大枝千秋/（查閱日期：2024年11月19日）。

[25] 河瀨健一略歷見：蕭亦翔，〈河瀨健一〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/河瀨健一/（查閱日期：2024年11月19日）。

[26] 勝田恒夫略歷見：蕭亦翔，〈勝田恒夫〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/勝田恒夫/（查閱日期：2024年11月19日）。

[27] 森田能成略歷見：蕭亦翔，〈獨自綻放的〈玫瑰〉──戰歿畫學生森田能成〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】獨自綻放的〈玫瑰〉──戰歿畫學生/（查閱日期：2024年11月19日）。

[28] 於保義彥略歷見：蕭亦翔，〈於保義彥〉，查閱網址：https://taifuten.com/artist/於保義彥/（查閱日期：2024年11月19日）。

[29] 萬波教略歷見：蕭亦翔，〈抒情詩人的畫筆──萬波教與〈少女〉〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】抒情詩人的畫筆──萬波教與〈少女/（查閱日期：2024年11月19日）。

[30] 遠藤太郎略歷見：蕭亦翔，〈灣生農學家的藝術夢──遠藤太郎與〈小茶館〉〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】灣生農學家的藝術夢──遠藤太郎與/（查閱日期：2024年11月19日）。

[31] 素木洋一略歷見：張哲維，〈男子高校生的日常：素木洋一與他的臺高生活〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】男子高校生的日常：素木洋一與他的/（查閱日期：2024年11月19日）。

[32] 上山春平略歷見：黃子恩，〈畫過淡水的日本哲學家──上山春平〉，查閱網址：https://taifuten.com/story/【名單之後】-畫過淡水的日本哲學家──上山春平/（查閱日期：2024年11月19日）。

[33] 十二理甲遠藤太郎、十三理甲鈴木健三、十六文甲田辺俊夫、一七．九文甲蔵本人司，〈■美術部■　座談會〉，頁183。

[34] 十二理甲遠藤太郎、十三理甲鈴木健三、十六文甲田辺俊夫、一七．九文甲蔵本人司，〈■美術部■　座談會〉，頁182-186。

[35] 河原功，〈台北高校学校の歴史と同窓会誌『蕉葉会報』〉，《旧制台北高校学校同窓会誌『蕉葉会報』》第1卷（東京：不二出版，2022年6月）頁15-17。

[36] 〈蕉葉展開く　塩月、船曳、石本氏を中心に〉，《台湾協会報》164号（1968年5月），頁4。

[37] 〈蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》32号（1976年6月），頁1；〈蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》34号（1977年6月），頁3；〈第九回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》35号（1977年11月），頁8；〈第十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》37号（1978年10月），頁5；〈蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》38号（1979年6月），頁2；〈蕉葉美術クラブ写生会〉，《蕉葉会報》39号（1979年11月），頁3。

[38] 小松一郎，〈蕉葉美術クラブの終了〉，《蕉葉会報》82号（2001年6月），頁9。

[39] 〈高校繪畫部陳列〉，《台灣日日新報》1926年6月16日，夕刊2版；舜吉，〈高校繪畫部　第一囘　洋畫展　（槪評）〉，《台灣日日新報》1926年6月20日，夕刊2版；〈繪畫部〉，《翔風》第二號（1927-01），頁181-182。

[40] 〈高校繪畫展　博物館で〉，《台灣日日新報》1927年6月2日，5版；〈高校繪畫展〉，《台灣日日新報》1927年6月5日，7版；蒲田丈夫，〈なくなく　素晴らし　高校繪畫展評〉，《台灣日日新報》1927年6月6日，3版；高校繪畫展日延べ〉，《台灣日日新報》1927年6月6日，3版；〈繪畫部報〉，《翔風》第五號（1928-02），頁（1）-（2）。

[41] 〈高校美術部展覽會〉，《台灣日日新報》1929年6月1日，夕刊2版；〈臺高の美術展〉，《台灣日日新報》1929年6月2日，7版。

[42] 〈高校美術部の洋畫展　二十四、五の兩日舊廳舍で〉，《台灣日日新報》1931年1月22日，7版；〈高校美術部洋畫展〉，《台灣日日新報》1931年1月23日，4版；〈臺北高校の美術展を見て〉，《台灣新民報》1932年5月15日，6版。

[43] 〈高校美術部作品展〉，《台灣日日新報》1933年1月27日，7版；鹽月善吉，〈繪畫、畫家、鑑賞家　高校畫展に當りて〉，《台灣日日新報》1933年1月29日，4版。

[44] 〈台高展と京町畫塾展〉，《朝日新聞．台灣版》1934年2月10日。

[45] 〈臺北高校美術部と京町畫塾の展覽會〉，《台灣日日新報》1935年1月24日，夕刊2版；〈けふの催し／第八回臺高美術展〉，《台灣日日新報》1935年1月27日，7版；〈奔放と整調の對照　同時に開かれた洋畫展　台高と京町塾の作風〉，《朝日新聞．台灣版》1935年2月2日；立石鐵臣〈京町畫塾と台高展〉，《朝日新聞．台灣版》1935年2月6日。

[46] 〈臺高と京町畫塾の春の美術展　二月八、九兩日敎育會館で〉，《台灣日日新報》1936年2月7日，8版；立石鐵臣〈ぷらんたん　美術の魁　臺高展と京町畫塾展〉，《台灣日日新報》1936年2月8日，4版；X．Y．Z〈京町畫塾と台高展〉，《朝日新聞．台灣版》1936年2月11日。

[47] 〈第十囘臺高美術展　卅、卅一日京町朝日寮で〉，《台灣日日新報》1937年1月29日，8版；〈今日の催し／台高美展〉，《台灣日日新報》1937年1月31日，5版。

[48] 〈高校美術部　洋畫校外展　廿九、卅朝日寮で〉，《台灣日日新報》1938年1月29日，3版。

[49] 〈臺高美術部　習作展〉，《台灣日日新報》1938年10月2日，6版；〈高校美術部習作洋畫展〉，《台灣日日新報》1938年10月2日，夕刊2版。

[50] 〈臺大、臺高の合同美術展〉，《台灣日日新報》1939年2月3日，夕刊2版；〈今日の催し／臺大、臺高合同美術展〉，《台灣日日新報》1939年2月5日，7版；Ｙ．Ｈ生，〈台大高校合同美術展雜評（上）〉，《朝日新聞．台灣版》1939年2月9日；遠藤太郎，〈台大高校合同美術展雜評（中）〉，《朝日新聞．台灣版》1939年2月11日；萬波教，〈台大高校合同美術展雜評（下）〉，《朝日新聞．台灣版》1939年2月15日。

[51] 〈臺高生の美術展〉，《台灣日日新報》1941年1月26日，3版；〈好評なる臺高美術展〉，《台灣日日新報》1941年2月2日，3版；〈賑つた臺高美術展〉，《台灣日日新報》1941年2月3日，3版。

[52] 〈臺高美術展〉，《台灣日日新報》1942年1月30日，夕刊2版。

[53] 〈臺高美術展　けふ、あす開催〉，《台灣日日新報》1942年5月30日，3版。

[54] 〈第一回蕉葉展〉，《台湾協会報》160号（1968年1月），頁3。

[55] 〈第二回蕉葉展〉，《蕉葉会報》14号（1969年1月），頁7；〈蕉葉展開く　塩月、船曳、石本氏を中心に〉，《台湾協会報》164号（1968年5月），頁4。

[56] 〈第三回蕉葉展〉，《蕉葉会報》15号（1969年4月），頁3-4；〈第三回蕉葉展〉，《蕉葉会報》16号（1969年9月），頁5-6。

[57] 〈第四回蕉葉展〉，《蕉葉会報》18号（1970年4月），頁3；〈第四回蕉葉展〉，《蕉葉会報》19号（1970年9月），頁10。

[58] 〈第五回蕉葉展〉，《蕉葉会報》24号（1972年4月），頁4。

[59] 〈第六回蕉葉展〉，《蕉葉会報》26号（1973年4月），頁4。

[60] 〈第六回蕉葉展〉，《蕉葉会報》30号（1975年6月），頁6；〈第六回蕉葉展　蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》31号（1975年10月），頁3。兩則報導原文屆次皆誤植為第六回。

[61] 〈蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》32号（1976年6月），頁1；〈第八回蕉葉展〉，《蕉葉会報》33号（1976年10月），頁4。

[62] 〈第九回蕉葉展〉，《蕉葉会報》34号（1977年6月），頁3；〈第九回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》35号（1977年11月），頁8。

[63] 〈第十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》36号（1978年6月），頁4；〈第十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》37号（1978年10月），頁5。

[64] 〈第十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》38号（1979年6月），頁2；〈第十一回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》39号（1979年11月），頁3。

[65] 〈第十二回蕉葉展〉，《蕉葉会報》41号（1980年12月），頁2。

[66] 〈第十三回蕉葉展〉，《蕉葉会報》42号（1981年6月），頁2；〈第十三回蕉葉展〉，《蕉葉会報》43号（1981年12月），頁3。

[67] 〈第十四回蕉葉展〉，《蕉葉会報》44号（1982年6月），頁4。

[68] 〈蕉葉美術クラブ〉，《蕉葉会報》46号（1983年6月），頁3；〈第十五回蕉葉展〉，《蕉葉会報》47号（1983年11月），頁3。

[69] 〈第十六回蕉葉展〉，《蕉葉会報》48号（1984年6月），頁4；〈第十六回蕉葉展〉，《蕉葉会報》49号（1984年12月），頁2。

[70] 〈第十七回蕉葉展〉，《蕉葉会報》50号（1985年6月），頁4；土方正巳，〈「蕉葉展」を終えて〉，《蕉葉会報》51号（1985年12月），頁3-4。

[71] 〈第十八回蕉葉展〉，《蕉葉会報》52号（1986年6月），頁3。

[72] 〈第十九回蕉葉展〉，《蕉葉会報》54号（1987年6月），頁6。

[73] 〈第二十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》56号（1988年6月），頁7；〈第二十回蕉葉展〉，《蕉葉会報》57号（1988年12月），頁7。

[74] 〈第二十一回蕉葉展〉，《蕉葉会報》58号（1989年6月），頁3；〈第二十一回蕉葉展〉，《蕉葉会報》59号（1989年12月），頁8。

[75] 〈第二十二回蕉葉展〉，《蕉葉会報》60号（1990年6月），頁4。

[76] 〈第二十三回蕉葉展〉，《蕉葉会報》62号（1991年6月），頁5。

[77] 〈第25回蕉葉展〉，《蕉葉会報》66号（1993年6月），頁8；〈第25回蕉葉展〉，《蕉葉会報》67号（1993年12月），頁6。

[78] 〈第26回蕉葉展開催〉，《蕉葉会報》69号（1994年12月），頁4。

[79] 〈第27回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》71号（1995年12月），頁6。

[80] 〈第28回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》72号（1996年6月），頁1。

[81] 〈第31回蕉葉美術展〉，《蕉葉会報》79号（1999年12月），頁4。

[82] 小松一郎，〈第32回．蕉葉美術展．開催〉，《蕉葉会報》81号（2000年12月），頁3。