美感設計練習之路 | 美感、品味到底如何培養？

美感是什麼？美感可以培養嗎？品味是什麼？要如何判斷我的品味好不好呢？

美感似乎是一種具備一定客觀性的東西，而且那些「有美感」的人往往能在一瞬間就辨識一個東西是不是「美的」，所以常常會讓別人覺得美感、品味這種東西好像是渾然天成的、是種先天特質。

而我認為其實不是這樣的，美感的培養某種程度跟運動有點像，雖然有一部分確實是先天決定的，但經過後天的訓練，還是可以很大幅度的提升及改善。

如何培養美感

要知道如何培養美感，首先要對於「美感」有正確的認識：

美感是什麼？

美感，比起把它看作為一種客觀性質或標準，不如當它是一種「感官的敏銳度」、「對事物分辨的能力」；比起說這個東西美不美、好不好、是不是藝術，不如說說它哪裡美、哪裡好，以及它帶給你什麼樣新的感受或概念。

如果你能夠在同樣物理條件下，能夠感受、辨識、解讀出一個物品或風景更多的內容，並能夠明白更多美的性質、原因或其成立條件，那你就會是一個越有「美感」的人。

如何培養美感？

「健全的感官，才會有健全的品味。」—— 休謨

簡單來說，美感的訓練就是要讓你能夠在同樣的物品上面，找到更多的差異及區別，如果能夠感受、品味出越多的差異，代表你就很有可能擁有越好的品味。

對一般人類而言，在五感中，視覺很大程度的主宰了我們對於世界的感知，所以若要開始培養美感，或許可以從視覺的美感開始嘗試，當然相同的概念可以套用在各種感官。以下內容以視覺為例，說明如何培養美感的可能做法。

美感如何練習

以視覺上美感的練習，主要可以從人眼能夠辨識的視覺構成來作為最基本的分析，也就是把一個物品拆解為：點、線、面。這也是為什麼設計科系常常在比較前期的課程，都會進行點線面這種基本構成的課程，因為透過這樣的基本練習，是能夠普遍的提升學習者的美感及設計能力的。

當然除了物理上構成的分析之外，還可以對於感受、感覺的面向進行分析，將你對於該物件、性質所帶來的感受，進行不同向度的區分，如：幸福感、恐懼感、新奇感、未來感、平靜感等不同感受。透過這樣的練習，也能夠漸漸拿捏物體性質與所產生感受的關聯，成為日後自己創作的養分。

以下將透過視覺階梯的概念，一步步帶你了解如何培養美感。

點

視覺構成最小、最基本的單元我想就是點，雖然數學概念中的「點」基本上是看不到的，但這邊說的是比較大的概念，有點像物理中原子的概念，是構成物質的基本粒子。而在視覺應用中，點大概指涉就是「單一的元素」。

我們可以透過單一對象、對維度的比較，開始培養起我們對於「美感」的敏銳度。以下將分成：元素及大小兩個主題來說明。

元素：圖像、文字

在視覺元素中，最小的基本單位大概就是圖像和文字了。當然像是對於英文字來說，最小的單位是單一的單字，而對於圖像來說，或許都可以不斷的再拆分它的組成。

不過在此筆者想要表達的是關於拆解元素的「概念」，這樣的概念是提供一種方向，在自己的內心中去思考為什麼用的是文字、而不是圖像？反之亦然。文字和圖像即便指涉的是一樣的東西，它仍然帶給我們不一樣的感受。

像是這兩件黑色T恤，雖然都是「蘋果」T恤，但給人的感受卻完全不同，同樣的邏輯可以用在各種各樣的審美對象上面，可以在日常生活中去思考、發現，元素的不同會造成多大的不同。

如上圖，即便都是紅色的幾何圖形，圓形和方向也會帶給我們完全不同的感受。類似的概念則還有：字體差異、圖形圓角大小差異等。

大小

同樣的元素，但若具備的大小差異，所產生的感受也會有挺大的不同。

線

再來到二維的視覺向度，就開始產生更多一些的變化，以下將分成：數量、間距以及方向等主題說明。

數量：一、多

在數量上，突破了單一的概念，就是一與多的差異，到底是一個、兩個還是三個，不但所表達的感受有所差異，意義也有可能因此改變。

間距：疏、密

因數量上概念的突破，使得構成上就多了一種可以操作的空間，也就是單向度的疏密差異。疏與密往往也能夠造成各種不同的感受。

方向：橫/豎/斜、直/曲

除了疏密的這種構成差異，還能夠產生不同方向上的構成差異。包含：橫/豎/斜、直/曲。尤其值得特別提出來的是「斜」的重要性。

或許是因為我們生存在一個有重力的環境下，因此我們大部分都具備挺好分辨垂直與水平的能力，反過來說，我們天生對於傾斜也就有不錯的的辨識能力。

且傾斜通常帶給我們比較不安、不舒服的感受，這或許是因為我們的天性使然，本能上就知道該如何自己避免跌倒——脫離傾斜、判斷傾斜的能力。

若這麼細微的差異能夠妥善地融入創作之中，或許就離成為大師不遠了。

面

接著將延續討論點和線的概念提升至更高層級的互動關係。在數量和大小上提升至「無限」；在構成及方向上拓展至「多維度」。以下主要討論內容為：質感和構圖。

質感

在質感上的差異，主要又分為兩個方向：在元素上若將數量的關係拓展至無限，且排列規則，在應用上比較偏向 pattern 的用法，也就是重複元素/圖案的排列；若在構成的規律上是比較不規則、比較自然的，就會產生一種質地(texture) 的差異。

pattern 的主要可以在視覺設計中看到不同的運用；而質地 (texture) 除了在視覺設計上使用之外，在服飾、產品表面等實際產品上也是相當重要的角色。

構圖

將多個元素、多種間距和方向，在一有邊界的情況下所組成的規則，就是構圖。構圖在藝術或設計創作中是相當重要的概念。因為它雖然不是很明顯，但卻對於人的感受有舉足輕重的影響力。

構圖若要符合普遍的美感，主要則有幾個原則可以遵循：對稱、穩定(水平與垂直所帶來的和諧)、均勻及符合數學規律 (如：黃金比例、黃金螺旋)。

小結

若日常生活中能夠對於每件物品，都進行以上的拆分及解構，並試著更進一步去分辨差異，相信你就能夠漸漸的培養出越來越好的美感。

即便這篇文很少告訴你到底什麼才是美、什麼是不美，但相信只要你對於所獲得的感官材料能有更細緻的感受，且能夠分辨出更多的差異，自然就能夠有比較好的美感及品味。