美感是什麼?美感可以培養嗎?品味是什麼?要如何判斷我的品味好不好呢?
美感似乎是一種具備一定客觀性的東西,而且那些「有美感」的人往往能在一瞬間就辨識一個東西是不是「美的」,所以常常會讓別人覺得美感、品味這種東西好像是渾然天成的、是種先天特質。
而我認為其實不是這樣的,美感的培養某種程度跟運動有點像,雖然有一部分確實是先天決定的,但經過後天的訓練,還是可以很大幅度的提升及改善。
要知道如何培養美感,首先要對於「美感」有正確的認識:
美感,比起把它看作為一種客觀性質或標準,不如當它是一種「感官的敏銳度」、「對事物分辨的能力」;比起說這個東西美不美、好不好、是不是藝術,不如說說它哪裡美、哪裡好,以及它帶給你什麼樣新的感受或概念。
如果你能夠在同樣物理條件下,能夠感受、辨識、解讀出一個物品或風景更多的內容,並能夠明白更多美的性質、原因或其成立條件,那你就會是一個越有「美感」的人。
「健全的感官,才會有健全的品味。」—— 休謨
簡單來說,美感的訓練就是要讓你能夠在同樣的物品上面,找到更多的差異及區別,如果能夠感受、品味出越多的差異,代表你就很有可能擁有越好的品味。
對一般人類而言,在五感中,視覺很大程度的主宰了我們對於世界的感知,所以若要開始培養美感,或許可以從視覺的美感開始嘗試,當然相同的概念可以套用在各種感官。以下內容以視覺為例,說明如何培養美感的可能做法。
以視覺上美感的練習,主要可以從人眼能夠辨識的視覺構成來作為最基本的分析,也就是把一個物品拆解為:點、線、面。這也是為什麼設計科系常常在比較前期的課程,都會進行點線面這種基本構成的課程,因為透過這樣的基本練習,是能夠普遍的提升學習者的美感及設計能力的。
當然除了物理上構成的分析之外,還可以對於感受、感覺的面向進行分析,將你對於該物件、性質所帶來的感受,進行不同向度的區分,如:幸福感、恐懼感、新奇感、未來感、平靜感等不同感受。透過這樣的練習,也能夠漸漸拿捏物體性質與所產生感受的關聯,成為日後自己創作的養分。
以下將透過視覺階梯的概念,一步步帶你了解如何培養美感。
視覺構成最小、最基本的單元我想就是點,雖然數學概念中的「點」基本上是看不到的,但這邊說的是比較大的概念,有點像物理中原子的概念,是構成物質的基本粒子。而在視覺應用中,點大概指涉就是「單一的元素」。
我們可以透過單一對象、對維度的比較,開始培養起我們對於「美感」的敏銳度。以下將分成:元素及大小兩個主題來說明。
在視覺元素中,最小的基本單位大概就是圖像和文字了。當然像是對於英文字來說,最小的單位是單一的單字,而對於圖像來說,或許都可以不斷的再拆分它的組成。
不過在此筆者想要表達的是關於拆解元素的「概念」,這樣的概念是提供一種方向,在自己的內心中去思考為什麼用的是文字、而不是圖像?反之亦然。文字和圖像即便指涉的是一樣的東西,它仍然帶給我們不一樣的感受。
像是這兩件黑色T恤,雖然都是「蘋果」T恤,但給人的感受卻完全不同,同樣的邏輯可以用在各種各樣的審美對象上面,可以在日常生活中去思考、發現,元素的不同會造成多大的不同。
如上圖,即便都是紅色的幾何圖形,圓形和方向也會帶給我們完全不同的感受。類似的概念則還有:字體差異、圖形圓角大小差異等。
同樣的元素,但若具備的大小差異,所產生的感受也會有挺大的不同。
再來到二維的視覺向度,就開始產生更多一些的變化,以下將分成:數量、間距以及方向等主題說明。
在數量上,突破了單一的概念,就是一與多的差異,到底是一個、兩個還是三個,不但所表達的感受有所差異,意義也有可能因此改變。
因數量上概念的突破,使得構成上就多了一種可以操作的空間,也就是單向度的疏密差異。疏與密往往也能夠造成各種不同的感受。
除了疏密的這種構成差異,還能夠產生不同方向上的構成差異。包含:橫/豎/斜、直/曲。尤其值得特別提出來的是「斜」的重要性。
或許是因為我們生存在一個有重力的環境下,因此我們大部分都具備挺好分辨垂直與水平的能力,反過來說,我們天生對於傾斜也就有不錯的的辨識能力。
且傾斜通常帶給我們比較不安、不舒服的感受,這或許是因為我們的天性使然,本能上就知道該如何自己避免跌倒——脫離傾斜、判斷傾斜的能力。
若這麼細微的差異能夠妥善地融入創作之中,或許就離成為大師不遠了。
接著將延續討論點和線的概念提升至更高層級的互動關係。在數量和大小上提升至「無限」;在構成及方向上拓展至「多維度」。以下主要討論內容為:質感和構圖。
在質感上的差異,主要又分為兩個方向:在元素上若將數量的關係拓展至無限,且排列規則,在應用上比較偏向 pattern 的用法,也就是重複元素/圖案的排列;若在構成的規律上是比較不規則、比較自然的,就會產生一種質地(texture) 的差異。
pattern 的主要可以在視覺設計中看到不同的運用;而質地 (texture) 除了在視覺設計上使用之外,在服飾、產品表面等實際產品上也是相當重要的角色。
將多個元素、多種間距和方向,在一有邊界的情況下所組成的規則,就是構圖。構圖在藝術或設計創作中是相當重要的概念。因為它雖然不是很明顯,但卻對於人的感受有舉足輕重的影響力。
構圖若要符合普遍的美感,主要則有幾個原則可以遵循:對稱、穩定(水平與垂直所帶來的和諧)、均勻及符合數學規律 (如:黃金比例、黃金螺旋)。
若日常生活中能夠對於每件物品,都進行以上的拆分及解構,並試著更進一步去分辨差異,相信你就能夠漸漸的培養出越來越好的美感。
即便這篇文很少告訴你到底什麼才是美、什麼是不美,但相信只要你對於所獲得的感官材料能有更細緻的感受,且能夠分辨出更多的差異,自然就能夠有比較好的美感及品味。