復古風與台灣

這一兩年發現一個現象──愈來愈多日本和韓國的藝術創作者來台灣取景，以展現復古風格。對此筆者想針對復古風（Retro）發表一些淺見。

講到復古風，筆者首先得先從歌曲這塊開始敘述。在兩年前偶然接觸到日本的City Pop和80年代的美國歌曲後，便在相關的維基條目上偶然看到「蒸氣波」（Vaporwave）一詞，順著脈絡去了解後得知是興起於2010年代的一種曲風。「蒸氣波」這種曲風與其說是原創，更像是把過去的歌曲以Lo-fi或重低音的方式Remix一遍，調整好曲目的調性以後再以珂拉琪式的圖片當成「專輯/單曲」封面。

一般Remix是指DJ為了將數首曲目能夠順利地連貫在一起，而編製出的「過門」橋段，而蒸氣波常見的Remix手法則有：更加強化的重低音節奏、消音式收尾/停頓、Lo-fi（刻意降低音質，或者收音機/電話式的音效）、只針對某段能形成「耳蟲效應」（俗稱洗腦音樂）的曲段剪輯下來，並重複撥放、曲目在過程中加速/減速（俄式音樂常用手法）等。蒸氣波除了有代表性的Remix手法外，圖片製作也有標誌性的特徵，比如希臘雕像、粉色調發光網格背景、Microsoft XP的頁面等元素，作者再將其一拖拉庫地合成在一起。選曲方面偏好1980年代的美國和日本歌曲。

後來大概過了五、六年，開始衍生另一種風格叫做「新未來放克」（Neo Future Funk）。此類曲風的Remix手法和蒸氣波大同小異，但不同的是選曲上的調整及封面風格的改變。選曲上更偏好改編日本的City Pop歌曲，而封面則開始轉變成動漫風，最常見的有GIF式的老動漫人物、抑或是作者自繪（現在可能還多了AI合成這塊）的動漫風人物，畫面背景則從粉色調發光背景，轉變成夏日海灘或東京都會區夜景這兩個風格為主（正好City Pop的曲風就符合這兩種風格）。

上述是復古風音樂的部分，接下來要來講復古風拍攝/畫面，而這個部分是本文的重點——復古風與台灣。

復古風的畫面依然和音樂的部分一樣，主要是向1980年代的風格取經，筆者認為畫面的部分可以再擴大一點年代，包括1970年代的Disco及1990年代的港風。特效方面會刻意壓低畫質，畫面中的人物也會盡量穿得像1980、90年代的流行服裝。真正屬於那個年代拍攝的畫面，確實畫質不算好，只不過刻意壓低的低畫質特效，始終和因當時的技術所限而拍出的的畫質有些落差。這或許是種說不上來的韻味吧。

拍攝復古畫面，取景是非常重要的一環，而台灣恰恰在這方面提供豐富的素材——因為在台灣，無論是都會區還是農村，總是會留下許多較老陳的建築物。有人說是都更不徹底，也有人說台灣人不在乎街景的美感，還有的人從制度層面看到台灣保障土地私有制。筆者相信這些都是構成今日台灣能有如此多「復古」街景之故。

筆者依然記得幾年前的時候，台灣的這種復古味是被唾棄、不太被接受的；而今天，卻有許多遠朋到此取景。認真思索片刻，「復古風」或許就是類似中國大陸所說的「回憶殺」吧。

而人會開始憶起昔日往常，實則是種對現況的不滿。