鄭有傑

原民議題、族群認同、環境、土地……最重要的是：自己的家園要靠自己守護！

這是一個細膩而幽微的故事，裡頭的愛介於固態和氣態之間，像水般潺潺流動，溫柔瀰漫包覆在所有角色之中，沒有固定的形狀，但你看得出它、摸得到它、聽得見它、嗅得了它，嘗得出它的滋味。

絲絲入扣的劇情、細膩溫柔的人心，很痛，卻仍感慰藉。

《太陽的孩子》故事雖是從紀錄片「海稻米的願望」發展而出，卻也穿插其他公共社會議題的內容，試圖針貶現實。不論是土地正義、官商勾結、行政怠慢、媒體淪喪，還是資源不均、身分認同等，都被巧妙地安插在各個片段之中，無不展現出鄭有傑和勒嘎‧舒米的批判態度。

這是一部期待已久的電影，演員莫子儀、導演鄭有傑、監製楊雅喆的組合，是不看預告就能走入電影院的一種信任。從2006年的《一年之初》鏡頭裡的莫子儀到2020年，十幾年的化學變化，都如espresso萃取般，成為電影時光的印記和風味。

那天下午，莫子儀不斷在掏心分享一大段之後，露出歉然而自覺的笑。這和舞台上那個頂天立地的影帝，判若兩人。我說出我的觀察：他曾說過不喜歡宣傳，不想過度「解釋」戲，想把詮釋留給觀眾，但在各種訪談裡、或像這樣的下午，他又是推心置腹的。這會不會矛盾？「當然不矛盾。」

放眼望去，導演鄭有傑《親愛的房客》幾乎可以說是去年至今國片中最為成熟的作品之一，身為一位創作者，不走到一定年紀，不經歷種種失望，是無法收起尖刺、磨去稜角，畢竟成熟無關格局，而關乎筆觸。

儘管形式各異，我們所期望「家庭」擁有的承載生活記憶、撫慰個體心靈的功能，至今又好像從未有過任何太大的變化。將那句家喻戶曉的托爾斯泰於此稍作反用就是：不幸的家庭各有各的不幸，至於幸福的家庭，卻又都是無一例外、不分血緣時地盡皆相似的。

每周固定發布的短評。這周是《親愛的房客》

平時很少在短期二刷一部電影，正因第一次所帶來的感受總是最為深刻與震懾，值得歷經時間的沈澱下細細咀嚼、反覆省思，但《親愛的房客》累積至今卻讓我完成三刷，觀影中依然在同一幕熱淚盈眶、在同個場景會心一笑。