雖然家裡有幾張坂本龍一的專輯和樂譜,但自問對這位大師的認識只算很皮毛,不太敢稱作是他的粉絲。 跟很多人一樣,認識坂本龍一的緣由,是從他的經典名曲《Merry Christmas, Mr Lawrence》。後來再聽他的其他鋼琴作品,感覺讓人很平靜放鬆,就開始喜歡坂本龍一,而且他彈起鋼琴來,真的很有型。 在這部《坂本龍一:Coda》的紀錄片裡,幾乎都沒怎麼提及過他的成就,反而著重於坂本龍一對「聲音」與「音樂」的追求。雨聲,水聲,雀鳥聲。。。坂本龍一在家裡來回踱步,無時無刻都追尋著生活周圍的聲音,甚至走到非洲,走到北極,想像如何將環境聲音放進樂曲裡。 製作過不少電影配樂的坂本龍一,在紀錄片裡也提到不少創作的趣事,例如那首被不少TVB劇集偷來使用的配樂《The Sheltering Sky》,原來是因為導演不喜歡最初的版本,結果坂本龍一臨場改動,只用了30分鐘就完成創作。 另外,戲裡有兩個部分是挺難忘的,其一是坂本龍一講到美國「911事件」,哀傷的氛圍瀰漫整個曼克頓,就連經常被音樂包圍著的自己,也沒發覺到原來連續七天完全沒有接觸過音樂,令坂本深感「沒有和平,音樂根本起不了作用。」 另一印象深刻的部分,是關於「調音」。鋼琴走音了需要調音,好像是很正常不過的事情,不過可曾想過鋼琴發出的所謂「正常聲音」,只是人類根據自己的意願而強加身上,「走音」其實是它竭力想返回原本的自然狀態?所以坂本龍一覺得,經過海嘯洗禮的鋼琴,有種回歸到最接近大自然的音色。 電影放映後設有分享會,請來樂評人袁智聰,以及樂隊觸執毛的Mike Orange,講講坂本龍一的音樂。一個感到安逸時就會出走的人,袁智聰和Mike Orange都這樣形容這位大師。 身為坂本龍一粉絲的Mike Orange,更即席彈奏兩首大師作品,包括收錄在1995年專輯「Smoochy」的第一首歌曲、後來在電影《巴別塔》成為配樂的《美貌の青空》,以及《Merry Christmas, Mr Lawrence》。 Mike Orange亦推介了坂本龍一的口述自傳《音樂使人自由》,並分享書裡的一些小故事。在拍攝《末代皇帝溥儀》時,導演要求坂本剖腹自盡,但他覺得剖腹是日本人的屈辱,於是要求改成吞槍自殺,不作改動的話就會棄拍。當面前有著大好機會時,該堅持原則抑或做了才算呢?坂本龍一選擇了前者,因為他從來也非要「經營」甚麼,而這就是坂本龍一。 雖然Mike Orange很喜歡坂本龍一,但最後他卻講到,從來不會將對方當成偶像,反而更像是一位朋友和老師,透過他的音樂、想法、創作了解和學習。於小弟而言也頗有同感,無論甚麼時候認識坂本龍一,大概都總會被才華滿溢的他吸引住吧。