雖然家裡有幾張坂本龍一的專輯和樂譜，但自問對這位大師的認識只算很皮毛，不太敢稱作是他的粉絲。
跟很多人一樣，認識坂本龍一的緣由，是從他的經典名曲《Merry Christmas, Mr Lawrence》。後來再聽他的其他鋼琴作品，感覺讓人很平靜放鬆，就開始喜歡坂本龍一，而且他彈起鋼琴來，真的很有型。
在這部《坂本龍一：Coda》的紀錄片裡，幾乎都沒怎麼提及過他的成就，反而著重於坂本龍一對「聲音」與「音樂」的追求。雨聲，水聲，雀鳥聲。。。坂本龍一在家裡來回踱步，無時無刻都追尋著生活周圍的聲音，甚至走到非洲，走到北極，想像如何將環境聲音放進樂曲裡。製作過不少電影配樂的坂本龍一，在紀錄片裡也提到不少創作的趣事，例如那首被不少TVB劇集偷來使用的配樂《The Sheltering Sky》，原來是因為導演不喜歡最初的版本，結果坂本龍一臨場改動，只用了30分鐘就完成創作。
另外，戲裡有兩個部分是挺難忘的，其一是坂本龍一講到美國「911事件」，哀傷的氛圍瀰漫整個曼克頓，就連經常被音樂包圍著的自己，也沒發覺到原來連續七天完全沒有接觸過音樂，令坂本深感「沒有和平，音樂根本起不了作用。」
另一印象深刻的部分，是關於「調音」。鋼琴走音了需要調音，好像是很正常不過的事情，不過可曾想過鋼琴發出的所謂「正常聲音」，只是人類根據自己的意願而強加身上，「走音」其實是它竭力想返回原本的自然狀態？所以坂本龍一覺得，經過海嘯洗禮的鋼琴，有種回歸到最接近大自然的音色。
電影放映後設有分享會，請來樂評人袁智聰，以及樂隊觸執毛的Mike Orange，講講坂本龍一的音樂。一個感到安逸時就會出走的人，袁智聰和Mike Orange都這樣形容這位大師。
身為坂本龍一粉絲的Mike Orange，更即席彈奏兩首大師作品，包括收錄在1995年專輯「Smoochy」的第一首歌曲、後來在電影《巴別塔》成為配樂的《美貌の青空》，以及《Merry Christmas, Mr Lawrence》。
Mike Orange亦推介了坂本龍一的口述自傳《音樂使人自由》，並分享書裡的一些小故事。在拍攝《末代皇帝溥儀》時，導演要求坂本剖腹自盡，但他覺得剖腹是日本人的屈辱，於是要求改成吞槍自殺，不作改動的話就會棄拍。當面前有著大好機會時，該堅持原則抑或做了才算呢？坂本龍一選擇了前者，因為他從來也非要「經營」甚麼，而這就是坂本龍一。
雖然Mike Orange很喜歡坂本龍一，但最後他卻講到，從來不會將對方當成偶像，反而更像是一位朋友和老師，透過他的音樂、想法、創作了解和學習。於小弟而言也頗有同感，無論甚麼時候認識坂本龍一，大概都總會被才華滿溢的他吸引住吧。
